Альбом  

Итак, начинаем публикацию статей о стихах, отобранных редакторами в свои портфели. 

Представляем вам первый обзор.

Никсан

Когда стихотворение понравилось так сильно, что нет сил сдержаться от адресованного его автору возгласа восхищения, вот именно тогда модератор конкурса «Редакторские пятнашки» достаёт волшебную палочку и выбирает:

«Прошу пройти в редакторский портфель, вас выбрал ********.

https://poembook.ru/contest/1358-redaktorskij-portfel»

«Так держать!», так сказать.

А тут ещё и конкуренция, три модератора, как никак, и хочется первым успеть зацепить понравившееся в свой портфель. Это очень интересный формат конкурса и я хочу поблагодарить идейного вдохновителя и всю команду за интересный конкурс! Спасибо за приглашение!)

А теперь о главном, ради чего мы собрались:

1)Ты уходишь.

Огонь парусов пожирает тьма –

лишь на самом краю горизонт полыхает алым.

На асфальтовом дне океана лежат дома –

горстью выцветших кубиков, брошенных, как попало…

Стихотворение о разлуке настолько тонкое, волнительное, что начинаешь сам переживать... Подкупает энергетика, чувствуется «надрыв». К тому моменту, когда дочитываешь до балкона - хочется схватить ЛГ за рукав и не дать броситься вниз. Далее – переживания: а вдруг, а может быть не всё еще потеряно …

Концовка интересная. ЛГ надеется, что к утру всё поменяется и любимая вернётся к нему, но только ночь участливо слушает и не верит в хороший исход событий.

Замечательное стихотворение, очень проникновенное. Спасибо автору!

2) Что не сбылось – уже не в счет,

ленивое светило

над хмурым городом растет:

гвалт галок, паутины лет –

Бог мой, как это мило!...

ЛГ перебирает в памяти ушедшее время, таким образом он как бы сравнивает свои ушедшие года с летом и предстоящей осенью - а всё ли успел? Интересное описание неба, на котором рвутся швы и не менее интересная концовка про всадника и коня. Советую всем к прочтению! Замечательное стихотворение, очень проникновенное. Спасибо автору!

3) Ты предатель. Мы умерли все.

Ты же видел, ты знал, ах ты сволочь.

Всех оплакал. И всех закопал.

Долго спал. Полдень минул и полночь.

Увязал все пожитки в мешок,

не забыл прихватить наши вещи.

Флягу выцедил на посошок.

И ушёл по тропинкам овечьим

дальше жить…

А это готовый сюжет к фильму… Скорее всего речь идёт о войне, товарищи погибли, а ЛГ – уцелел. Я читаю и представляю картинку так живо, что просто мурашки по коже. Замечательная работа, эмоциональная, тонко-прочувствованная и здесь всё на высокой ноте. Замечательное стихотворение, очень проникновенное. Спасибо автору!

4) Сковало так… до ледяного хруста,

светло, а мрак.

Опоры вдрызг, и врассыпную чувства,

да как же так?

Треножит ход бессилие маневра

обузой глыб.

Ну нет! И вверх, на запределье нерва -

и всхлип, и хрип…

«Тяжёлое» стихотворение в эмоциональном плане и идеально переданное - сочувствуешь с первой и до последней строки. Здесь ЛГ болен, а с зарёй - сравнивается смерть. Вот и просится в стихотворении, чтобы пересмотрели режиссёры, которые написали жизненный сценарий, концовку и она не была бы такой печальной и страшной…

Замечательное стихотворение! Советую к прочтению!

5) терновник

синие плоды

вино с шипами

спасаюсь

терн меня дери

к такой-то маме…

Шуточное и очень интересно поданное стихотворение. Ассоциации на поверхности:

терновник - место мужа после ссоры с женой,

синие плоды, вино с шипами - намёк на пьянку и последствия,

такой-то маме - это про тещу,

и т.д. Замечательно! Советую к прочтению!

6) Здесь зори громкие - то грозы, то ветра,

Здесь хочется поспать ещё с утра,

Но нет. И голова от боли дикой

Гудит. А где-то грядки с земляникой…

Плавный ритм, удачные рифмы – красивые рифмы. Я как будто торт вкусный съел и получил удовольствие!

Рекомендую всем такой вкусный торт!)

7) Будь, ночь, длинна!

Но чуют свет вороны...

Как приказать самой себе: Не плачь!

Я рада отказаться бы от трона,

но с головой снимается корона.

И выписан из Франции палач…

Стихотворение полностью посвящено жизни, эмоциям и переживаниям королевы Анны. Описывается последняя ночь перед казнью - «Грядёт неумолимая заря»…

Красивые рифмы, ритмика понравилась. Замечательное стихотворение, советую всем к прочтению!

8) Моим убийцей будет новый день –

Пришла пора платить за идеалы.

Но если бы я мог начать сначала,

Я б снова выбрал флаг кроваво-алый,

Войну, где я и снайпер, и мишень…

Ох… А тут гражданская война – красные и белые. Помирить «белых» и «красных» в нашей истории было очень сложно. За каждой позицией стояла своя правда. ЛГ пленён и заря принесёт ему смерть – расстрел.

Красивые рифмы, замечательный сюжет. Эмоционально сопереживаешь с главным героем. Спасибо за интересное стихотворение! Советую к прочтению!

9) Над Храмовой горой нависли облака...

хамсин. И дует знойный ветер из песка.

Блестит зарёй святой Иерусалим.

Мой город спит, но скоро утренний намаз

разбудит, как будильник. Лунный свет погас,

в мгновенье скинув свой ярко-жёлтый грим.

Прекрасное стихотворение, влюбляет в себя с первых строчек. Написано от души. А какие образы в нём: «лунный свет погас, в мгновенье скинув свой яро-желтый грим», « но скоро утренний намаз», «звезда Давида, крест, иль полумесяц – символ Веры» - замечательно!
О чём стихотворение? О вере, о праведном пути, который хочется найти всем нам!
Замечательно! Ничего лишнего. Рекомендую к прочтению!

10) «Забери меня» - и эту работу я забрал в свой портфель с огромным удовольствием (10 работа и последняя мною принятая), так как всё в ней замечательно и так, как должно быть. Очень искренне, ритмично и гармонично!

Ты не сможешь меня у разлук несговорчивых выменять

На меха, на монеты, на камни, на свёртки парчи.

Спрячь свой ломаный грош – я не сто́ю – за так забери меня!

Назови меня, падшую, самым бессовестным именем

И шепчи его в мокрый затылок – кусай и шепчи…

И тут в конце печаль, и расставание, и сопереживание ЛГ…

Надрыв, выверенные рифмы, отличная ритмика, хочется снова и снова перечитывать, как впрочем и все 10 стихотворений в данной подборке.

Хочется подвести небольшую черту под всем выше сказанным и добавить, что в итоге получилась великолепная подборка стихов на разный вкус и цвет!

Фортуна – она тоже женщина, да ещё и загадочная к тому же, может улыбнуться случайному прохожему, а может пройти рядом и даже не оглянуться…

От себя - пожелаю каждому автору победы, а там уж кому и как повезёт…

Bene sit tibi! (может, кто первый напишет правильный перевод – тому фортуна улыбнётся сегодня и он победит в конкурсе! Дерзайте!)

Полностью прочесть работы и проголосовать за них можно здесь:

Редакторский портфель

Хороших нам стихов!

19 января 2020

Автор рубрики: Иванна Дунец

Богуслав Вилкочинский

«По ту сторону Стоппарда»

|эссе|

Во мне уже давно «зудит» одна яркая сцена из знаменитой пьесы Тома Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». Это абсурдистская трагикомедия. Впервые я познакомился с ней, когда оказался на репетиции театральной постановки, к которой и сам имел некоторое отношение. С тех пор та сцена из пьесы периодически преследует меня, всплывает то там, то здесь – восхищает, веселит и назидает. В ней настолько органично и вкусно переплетены юмор, философия и фарс, что даже в переводе доставляют мне особое наслаждение. А вот, собственно, и они, вместе с объектом моего обожания и главным героем эпизода – странствующим актёром.

Актёр.

– Сто-ой!

Труппа поворачивается и останавливается.

(Радостно.) Публика!

Он любовно их разглядывает.

– Превосходно. Чудно! Хорошо, что мы подвернулись.

Розенкранц.

– Для кого? Для нас?

Актёр.

– Будем надеяться, что так. Видите ли, мы, так сказать, ржавели, и вы столкнулись с нами в момент нашего – э-э-э-э – упадка. Завтра об эту же пору мы бы уже начисто забыли всё, что умели. Мысль, не правда ли? (Щедро смеется.) Пришлось бы вернуться к тому, с чего начали, – к импровизации.

Думаю, это произведение знакомо многим, знаком его юмор, крылатые фразы и метафоры, которые вполне можно отнести к золотому фонду мировой прозы. Но всё же, я должен напомнить о том, что предстаёт пред нами в данном эпизоде из Первого действия. Мы наблюдаем неожиданную встречу двух чудаковатых путников и небольшой группы бродячих актёров. Предводитель их, собственно и именуемый Актёром, всеми своими действиями преподносит двум встречным образ людей, опустившихся, если можно так сказать, на самое дно творчества. Выражаясь его словами, они могут и покувыркаться за пару звонких монет, если это зрителю по вкусу, поскольку времена таковы. Мало того, они могут выдать и полный набор леденящих кровь сюжетов, и даже разыграть оргию, в которой, по желанию, и сам зритель сможет принять участие за дополнительную плату. С «бисами». Чего не сделаешь за деньги.

Забавно наблюдать, как Актёр бесцеремонно убеждает в том, что зритель – его единомышленник и собрат по искусству, подытоживая, что «и мы для вас, и вы для нас» как две стороны одной монеты. Толком, не успев прийти в себя от увиденного и услышанного, странники пытаются уловить логику в действиях артистов, желая узнать специализацию лицедеев, но в ответ вновь получают полный ассортимент услуг от актёров-трагиков, специализирующихся на убийствах, мелодрамах, интригах, философии и разврате. Каждая из обеих сторон пытается найти в диалоге свою правду, назначить свою цену. В итоге они приходят к согласию, и странники готовы внимать актёрам. Но внезапно действие переходит в другое измерение, и (ни то на сцене, ни то в реальной жизни) появляются Гамлет и Офелия.

Сам образ Актёра, его слова и принципы просто идеально подходят для иллюстрации вырождения в искусстве. Причём в любом. Писатель, поэт – это тот же актёр (от слова «акт» — действие). Писателю также необходимы внимание и публика — ценители его творчества. Да, и какой писатель не мечтает о карьере, известности и даже прибыли, что в конечном итоге может стать самоцелью его поприща. Герой ссылается на ситуацию, утверждая, что «времена никакие», и тем оправдывает своё положение, пользуется им, спекулирует. Иллюстрация вполне универсальна, применима к современному искусству в целом. Мы можем говорить об этом много и с задором, благо материал располагает. Но вскоре нам станет скучно от очевидности вещей. А посему, я хочу предложить некоторую метаморфозу образа. Вернее, она уже давно во мне произошла по отношению к главному персонажу. К этому располагает и сам жанр пьесы – абсурд, и то, что произведение основано на метаморфозе, представляя что-то вроде изнанки шекспировского «Гамлета». В связи с этим, стоит вспомнить и Булгакова — мастера по преобразованию классических исторических персонажей. Так у него появляется свой Иешуа, а прообраз падшего ангела — Воланд — обретает черты положительного героя.

Вот и Актёр в один момент становится для меня весьма содержательной, интересной и симпатичной личностью. Чем он заслужил такую честь? Персонаж не так прост, как выглядит на первый взгляд. Его живое утончённое воображение, знание своего дела и остроумие говорят о многом. Юмор, как известно, часто служит кодом к пониманию сути вещей. (Кстати, в отношении юмора и колористики образа хочется особо выделить мастерство Иосифа Бродского — его высококлассный перевод пьесы на русский язык имеет явное преимущество в сравнение с другими переводами). Мне видится Актёр прекрасно понимающим и знающим цену происходящему. Если говорить языком литературы, то, возможно, он и исписался (от этого никто не застрахован), но в нём, по-прежнему, живо зерно художника, разумеющего – где дурно, а где славно. Звучит несколько парадоксально, но торговать и спекулировать – порой это тоже часть творческого процесса, часть игры, которая следует определенным законам. Поэтому Актёр без смущения тычет зрителя носом в то, чего он (порой) заслуживает. Этот стёб становится частью искусства, развлекающего художника, немного утомившегося от прохождения этапов своей творческой эволюции, от вечно ускользающих миражей совершенства. Имеет ли он на это право? На то он и актёр, чтобы играть по привлекательным для него законам игры.

Я не настаиваю, что вы должны сейчас же согласиться со мною. Но взгляните хотя бы на то, как разбирается Актёр в тонкостях процесса, когда на вопрос путников, что их только двое (разве этого достаточно?), он отвечает:
— В качестве публики – плачевно, в качестве ценителей – идеально!

А на следующий вопрос (вы ведь не исключительно актёры, не так ли, то есть, что именно вы делаете?) остроумно произносит:

— Мы актеры включительно, сэр. Обычные вещи, сэр, только наизнанку. Представляем на сцене то, что происходит вне её.

Нельзя пройти стороной и апофеоз его безобидной издёвки над зрителем. Тут уж юмор, сарказм и пародия на творческую концепцию от персонажа, называющего себя трагиком, играют всеми красками:

— Знаете, мы скорей принадлежим к школе, для которой главное — это кровь, любовь и риторика. Это трудноразделимо, сэр. Ну, мы можем вам выдать кровь и любовь без риторики или кровь и риторику без любви; но я не могу дать вам любовь и риторику без крови. Кровь обязательна, сэр, — все это, в общем, кровь, знаете ли. 

Вот, пожалуй, и всё, что мне хотелось поведать о столь ярком персонаже Стоппарда. Есть ощущение, что обитает он не только где-то на страницах произведения, но и явно во многих из нас. Повозка с реквизитом и актёрами удаляется и тихо исчезает, а мы с вами, по-прежнему, остаёмся бродить в поисках публики.

Видимо, так устроено Искусство.

Эпилог. 

Гильденстерн.

– Ну, разве ты не пойдешь переодеться?

Актёр.

– Я никогда не переодеваюсь, сэр.

Гильденстерн.

– То есть всегда в форме?

Актёр.

– Так точно.

Пауза.

Гильденстерн.

– Гм, и когда же твой выход – на сцену?

Актёр.

– Я уже здесь.

Гильденстерн.

– Но если уже, почему не начинается?

Актёр.

– Я уже начал.

Чтения «Литература в лицах»

Эссе «По ту сторону Стоппарда» Богуслава Вилкочинского

Итоги Чтений

Рубрика Алёны Воскобойник

Друзья, здравствуйте!

Предлагаю вашему вниманию интервью с Сергеем Черсковым , который на Поэмбуке известен под ником Урфин Джюс. Обсудили «Стихи по-русски», наш сайт, просто поговорили. Мне, признаться, понравилось, а многие ответы Сергея подтолкнули меня к философским размышлениям. Надеюсь, вы тоже не останетесь равнодушны.

Сергей, сейчас на весь сайт гремит  твой авторский конкурс "Стихи по-русски". Причём гремит уже в шестой раз, а гром не становится тише. Как думаешь - почему? И, вообще, это хорошо или плохо?

Мне кажется, что он просто интересен сильным авторам - СПР это хорошая площадка для них, чтобы и себя показать, и на других посмотреть. Лично я всегда люблю движуху, но хотелось бы, чтобы больше внимания уделялось стихам, а не извечному недовольству названием, например. В целом же, если конкурс не оставляет равнодушным многих людей, то это хорошо, конечно.

Как пришла идея конкурса и что тебя заставляет тратить столько времени и сил на это дело? Чего больше приносят "Стихи по-русски" раздражения или удовольствия?

Идея конкурса пришла примерно за год до того, как мы с Полиной объявили первый сезон. Нам хотелось, чтобы задуманный нами конкурс был плотным по качеству материала, чтобы, читая работы, читатель получал удовольствие. И главное - чтобы участники конкурса получали компетентное мнение людей неангажированных и состоявшихся в поэзии. "Стихи по-русски" приносят много удовольствия, иначе бы мы этим не занимались. Но конкурс и опустошает, после него довольно долго приходится приходить в себя.

Если я не ошибаюсь, то приглашённое жюри - это ваша инновация на Поэмбуке. Как вам с Полиной удаётся "заманивать" людей неангажированных и состоявшихся в поэзии, и не этот ли фактор так привлекателен для потенциальных участников конкурса?

Перед нами не стоит вопроса заманить. Мы предлагаем серьезную работу - и сразу предупреждаем об этом. В жюри мы приглашаем не просто поэтов, а поэтов пишущих, и пишущих хорошо. Очарование и коммуникабельность Полины играет немаловажную роль в переговорах. Только ли фактор свежего взгляда важен для потенциальных участников конкурса? Это нужно у них спрашивать в первую очередь. Думаю, хороших конкурсов много не бывает - и если есть возможность поучаствовать в таком, почему бы не поучаствовать.

Не могу не спросить - а написание пресловутого "спасибо, нет" входит в ряд СПР-ских удовольствий?)

На мой взгляд, этот ответ - меньшее из зол. Четыре сезона мы писали сотни подробных отказов, но от этого проблем только прибавлялось. Все равно мало кто соглашался с нашими доводами, все сводилось к общественному обсуждению нашей глупости. Никому от этого пользы не было, а работу усложняло. Тем более что о многих стихах и сказать-то было нечего - приходилось акцентировать внимание на частностях - однокоренных рифмах или сбоях ритма, например.

Существует негласное мнение, что ряд ярких авторов этого сайта вроде как "стихирские", в эту группу, как мне кажется, входишь и ты. Как считаешь, чем привлекает звёзд Стихиры Поэмбук?

Алёна, ты знаешь, я вообще не понимаю такого разделения по прописке, ведь у многих авторов стихи хранятся на разных сайтах. Понятно, что многие авторы - стихирские, ведь Поэмбук - сайт новый по сравнению со Стихирой. Лично я пришел сюда весной 14-го года для того, чтобы создать здесь склад стихов и песен. Песни - это важно для меня, а на Стихире песни нет возможности хранить. Поэмбук - очень удобный, уютный. Это его большой плюс. Быть может, этим он нравится и другим условным стихирянам. Все хранят яйца в разных корзинах.

Ты замечаешь качественные изменения на ПБ? Рост авторов? Как считаешь, может ли этот  сайт стать стартовой площадкой для одарённого поэта?

Я могу судить только по "Стихам по-русски". Средний уровень стихов, присылаемых на модерацию, серьезно возрос. Намного меньше стало явной чепухи. Поэмбук не только может, но и должен становиться площадкой для творческого роста - важно проводить больше серьезных конкурсов, в которых начинающие талантливые авторы могут посоревноваться с более опытными. Но главное, конечно, это самообразование. Хороших конкурсов на Поэмбуке стало больше, чем раньше, и нам приятно, если наш СПР поспособствовал этому. Стихи это вообще тяжелый труд.

Раньше бы не согласилась с этим утверждением, а теперь двумя руками за (благодаря СПР в частности). Но стихи ведь не только труд, но и удовольствие, не правда ли?

Само собой. Никто же нас насильно не заставляет писать стихи. Эйфория от написанного хорошего стихотворения - прекрасна.

Задам детский вопрос.
А согласился бы ты променять этот дар на какое-либо другое умение? Если да, то какое?

Сейчас потерю этого навыка я посчитаю трагедией. Отказаться от такого подарка я смог бы лишь для того, чтобы спасти  дорогого человека.

Серьезное заявление. А ты давно это понял? Может понимание вызвал какой-то случай? Не поделишься размышлениями на этот счёт? Ты осознаешь, зачем поэтический дар  дан конкретно тебе?

Дело в том, что я довольно случайно стал писать стихи - от скуки и чтобы понравиться одной особе. Это было лет 9 назад. До этого я увлекался исключительно музыкой и о рифме имел только туманное представление. Поэтому раньше для меня стихи и ценностью-то не являлись. Сейчас все иначе - втянулся, стало быть. Что же касается условия отказа от этой радости и печали - все просто. В жизни у меня уже было много потерь - друзей, родственников - возраст уже не юный. Когда смотришь на маму, начинаешь бояться. Это страшно и трудно объяснить.
Я не знаю, зачем мне дана возможность - писать стихи - да и задумываться об этом не стоит. Возможно это - спасение.

Ты о глобальном - спасении души? Или спасение от одиночества, скуки  ещё от чего? Как по мне, этот дар (кому дар, кому умение, конечно)) даёт какой-то дополнительный смысл жизни, что ли. Как думаешь?

Просто - спасение жизни. Я мог бы попросту спиться, как многие мои друзья, или помереть уже. А так - имеется интерес, который держит.
На мой взгляд, особого смысла жизни в написании стихов-то и нет. Почти никто из моих знакомых стихов не пишут - и прекрасно себя чувствуют. Это для нас, малахольных, терзающих поэтические сайты, они настолько важны. Быть может, это болезнь? Червоточинка души.

Действительно, похоже на болезнь.)
Приятную, как в детстве, когда в школу не нужно идти, и мама вокруг тебя хлопочет или, прости Господи, геморрой? Что у тебя в анамнезе?

Если честно, это похоже на запор - мучаешься-мучаешься, а потом хххоп - и полегчало.

От запора, думаю, логичнее всего перейти к музыке. Я знаю об этом твоём увлечении, но очень мало. Расскажи больше.

Я всегда любил музыку, сколько себя помню. Как только родители включали магнитофон, я начинал подпевать и спрашивать - хорошо ли я пою? Я в "Колесе" это изобразил:

– Холосо пою я, мама? Холосо? Ну холосо?
– Хо-ро-шо, сынок...
И в гору покатилось колесо.

Дальше потихоньку пристрастился к гитаре. В 90-х не было всяких интернетов - и мы играли на гитарах - русский рок снимали - "Кино", "Нау", "ДДТ", "Гражданскую Оборону" и прочее. Начал писать и свои песни. Потом попробовал их записывать. Музыка - лучшее из искусств.

Ты выступаешь, как музыкант, певец?

Нет. Раньше выступал немножко, а сейчас нет. Был рок-звездой нашего городка.))

Грустишь по тем временам?

Конечно, это же естественная штука - ностальгия. Раньше все было лучше - даже трава. И друзей не хватает, которых уже нет.

А что осталось? В твоих ответах иногда сквозит какая-то безысходность. Что наполняет твою жизнь сейчас? Что радует и дарит надежды?

Да у меня кризис среднего возраста, наверное! А радует то, что есть еще такие стариканы, до которых мне еще жить и жить.) Есть еще желание  что-нибудь написать по-настоящему зубодробительное. Поэму, например. Вот хочу поэму, да и все тут.

Хочешь, значит будет.
А как на счёт славы, успеха, денег, в конце концов? Ты амбициозен?

Я не знаю, как правильно все сформулировать. Я не сказал бы, что амбициозен, но ужасно не люблю проигрывать. Прямо до трясучки - и не важно, о чем речь - поэтический конкурс или игра в дурака. Со временем это стало не столь клинически, но все же. Я с собой борюсь. Если у меня появляются деньги, мне так и хочется их все потратить. Они меня беспокоят, пока они в кармане. А успех или слава это не про меня. Мне достаточно быть заметным.

Тонко. А как тебе удаётся особо нигде не светиться, но все равно быть заметным? В чем секрет?

А я не уверен в том, что сейчас я так уж заметен. Весь прошлый год я не участвовал в больших конкурсах, не рассылал работ по журналам. А не будешь крутиться - тебя забудут, даже если кто-то и поставил в уме галочку напротив твоей фамилии. До этого я 7 лет был активен, но устал. Быть может, в этом году повеселюсь, вернувшись к старой кутерьме.

Обычно после паузы берется новая высота. Чего искренне тебе желаю.
И больше спасибо за интересную беседу!

Ну вы помните,  сто серебра получит автор лучшего вопроса в комментариях.

Благодарим всех авторов, поделившихся лучшим!

Стихотворения, которые были предложены, будут периодически появляться рубрике Выбор ПБ.

Список составлен по мере публикации дневников.

Сащенко Так думаю... Спасибо Вам, люди!

Cript13  Я так думаю.

Кошевая Тамара Я ТАК ДУМАЮ

Барамунда Я так думаю

Александр Сафронов  Я так думаю, "всевластно царственное слово"...

Светлана Колина Я так думаю,

Фадей Максимов Я так думаю

Lovepoetic Я так думаю

Damir Timur # Я так думаю

Таисия Туманова  Я так думаю (неизбалованная муза)

Romana  Я так думаю. Спасибо, Автор!

Т а н ь ш а… Я так думаю (Impression. White)

Barklai  # я так думаю

Кабачкова Ирина Николаевна #я так думаю

Алёна Воскобойник Я так думаю

Ларионов Михаил Я так думаю. Тяжёлый выбор...

Part1sanka  я так думаю

Милица Я так думаю.

Чернышова Галина  Я так думаю, что...

Алма-lira7  Я так думаю

Леонид Демиховский Я так думаю

Черняев Максим  Я так думаю...

Кристина Штейн Я так думаю /наверное/

Dikanna  Я так думаю, или На три стихотворения богаче...

ВикторияСевер   Я так думаю Приходи, постоим на мосту

Вильям Скотт  Я так думаю

Третьякова Натали Я так думаю

Элис  Я ТАК ДУМАЮ

Кулаев Владимир Я так думаю...

Смирнов Роман  Я так думаю

Синоптик # Я так думаю

Jealous  Я так думаю? Нет.

Дикорастущая Арония   Я так думаю…

Рубрика с темой «Я стал… богаче» будет регулярной. Вылавливайте жемчуга, но (!) в следующий раз по условиям могут приниматься, к примеру, только стихи авторов неотмеченных выбором ПБ)

Хороших нам стихов!

12 января 2020

Автор рубрики: Иванна Дунец

Андрей Мистер-твистер бывший-министер

«Путешествие, которого не было»

|эссе|

«Обезьяна не друг человека, она его мироустройство…»

Многие философы, как на Востоке, так и на Западе, сходятся на том, что человек – существо изначально целостное и гармоничное, и целостность эта состоит из триединства – сил, чувств и ума. Но если связи триединства нарушатся, что станет с самим человеком? Согласитесь, вопрос небезынтересный, а для кого-то, возможно, и жизненно важный. Конечно, если наше триединство находится в равновесии, то ничто не угрожает и нашей целостности. Человек прибывает в мире и гармонии, он процветает и наверняка счастлив. Но как быть, если равновесие нарушено? Если ум забыл про чувства? А избыток силы некуда девать? Если душа бунтует, и внутри человека вот-вот разразится конфликт, драма противостояния, когда одно чувство идет на другое, словно царство на царство, просыпаются демоны злости и коварства, пожирающие невинных младенцев – не успевшую взрасти и оформится, любовь и добродетель? И всё это происходит при попустительстве ума! Небесная канцелярия молчит и бездействует! Что же произойдёт в этом случае? Возможно, если мы обратимся к восточной мудрости, а именно к повести «Путешествие на Запад», то сможем узнать это?

Да, несомненно, но не из уст какого-нибудь святого монаха-отшельника, к чему, возможно, некоторые из читателей приучены, а от самого Сунь Укуна – знаменитого царя обезьян, родившегося из камня. Для человека, не знакомого с восточными притчами и не искушенного в восточной философии, следует объяснить, что в Китае (а упомянутое «Путешествие на Запад» является, пожалуй, одним из самых известных классических произведений этой страны), обезьяна зачастую ассоциируется с чувственной, животной природой человека.Но здесь идёт речь не о примитивной агрессии, а скорее о чистой первозданной естественности. На раскрываемых перед нами страницах повести можно проследить удивительную метаморфозу чувственной природы: её рост, развитие, взлеты и падения. Разумеется, мы делаем это, наблюдая перипетии, выпавшие на долю главного героя Сунь Укуна. Добавлю: «Путешествие на Запад» не заканчивается предложенной интерпретацией, но, как и всякое гениальное творение, вбирает в себя множество смыслов и возможностей для трактовки. Тем не менее, чтобы понять ту образную параллель, о которой идет речь, нам придется хотя бы вскользь коснуться сюжетной линии.

Итак, у нашего героя была интереснейшая биография еще до того, как он стал царем обезьян. Само его рождение, по-настоящему, символично. Знаете, как бывает: лежит камень на сердце. Лежит, лежит, и вдруг – «бабах» – прогремел гром внешних обстоятельств, ударила молния событий и неожиданно родилось могучее чувство, сметающее преграды на своём пути. Нечто подобное и произошло во время рождения Сунь Укуна. Был гром и ураган, и молния, ударив в скалу, дала начало жизни герою нашей повести – каменной обезьяне. Появившись на свет, она сразу стала искать применение своим силам. Как зачастую возникшее в нас необычное новое чувство начинает главенствовать над всеми остальными, также и Сунь Укун, недолго думая, становится царем своих соплеменников, применив для этого прирождённые качества – храбрость и смекалку. Вот тут бы ему жить счастливо и радостно, принимая от своих подданных заслуженную похвалу, но чего хочет чувство, выросшее в нас до предела и заполнившее необозримое пространство сердца? Конечно же, бессмертия. И неусидчивая обезьянья природа нашего героя заставляет его подскочить и отправиться в путешествие по миру искать Учителя.

Как чувства учатся у мудрости, так Сунь Укун учился у своего мастера, когда его нашел – разговор, заслуживающий отдельного внимания, скажу лишь, что наша волшебная обезьяна научилась куче трюков и невероятных превращений, однако так и не получила желаемого. И, как многим чувствам в нас, Сунь Укуну суждено было умереть. Испытывали ли вы когда-нибудь внутри себя гибель высоких сердечных стремлений? Видели ли вы, как они не желают умирать? Борются до последнего, не сдаются и не просят пощады? Так и наш герой бился с самим владыкой ада и не только победил демона, но и вычеркнул свое имя из Книги мертвых, став, наконец, бессмертным. Но это далеко не конец истории. Представьте себе, что какое-то из ваших чувств настолько ярко вспыхнуло, что вы уже не можете его игнорировать, – естественно, вы заинтересуетесь, ваш ум рассмотрит его, попытается классифицировать и, возможно, даже отведет ему определенное место в хранилище души. Так же произошло и с Сунь Укуном: этим вздорным существом заинтересовался сам Нефритовый Император, который не наказал мятежную обезьяну, но назначил его исполнять должность на небе, правда, весьма неприглядную. Разумеется, читатель, умудрённый жизнью, сразу же улыбнется, поняв, что будет дальше – никакие чувства не будут сидеть и безропотно ждать, не пойми чего, тем более где-то на задворках души. Вот и Сунь Укун, недолго думая, покинул свой пост. Однако такое преступление не остается безнаказанным, и на царя обезьян двинулась вся мощь несокрушимой армады Небесного войска. Да только случилось то, что и должно было случиться: небесные легионы не смогли победить Сунь Укуна и его армию обезьян, обученных военному делу. Император вновь вынужден был признать силу нашего героя и наградить его более почетной должностью, только на этот раз абсолютно формальной: охранять персиковый сад. Как вы понимаете, и на этой должности Сунь Укун долго не задержался, умудрившись учинить на небе дебош, да еще какой: наш герой ворует персики и выпивает все эликсиры бессмертия, приготовленные на императорский пир, куда его, Царя обезьян, не удосужились пригласить!

Вы представляете, как могут взбунтоваться чувства, когда их игнорируешь или откладываешь в долгий ящик? Их будет не усмирить и не остановить никакими доводами разума. А если чувства вдобавок поставить для охраны каких-нибудь высоких философских концепций и жизненных кредо? Чувства, особенно если они не воспитаны опытом, юны и необузданны, без крупицы сожаления поглотят все охраняемые концепции и кредо, используя при этом самые фантастические оправдания, став сильнее и безмернее. Конечно, всегда найдется Человек, внутри которого существует железная несокрушимая воля, с помощью которой он подавит свои чувства в угоду разуму, заключит их под огромной скалой непререкаемых весомых аргументов ума, и тем успокоится. Так и случилось с Сунь Укуном, заточенным Буддой под горой Пяти Стихий. Немало лет пришлось томиться в этой узнице нашему герою без права выхода на свободу. Но как бы воля ни была сильна, крепка и тяжеловесна, она не способна долго противостоять милосердию, этой робкой, но всепроникающей эманации любви и добра. Богиня Гуаньинь не только освобождает опальную обезьяну, но дает ей важное и ответственное задание: сопровождать монаха, несущего священные книги на Запад. С этого момента, собственно, и начинается знаменитое путешествие Сунь Укуна, полное опасностей, разбойников, демонических существ, многочисленных поединков, а также живого юмора и глубокомысленной иронии.

На этом завершим наш небольшой экскурс по страницам повести, потому как надо успеть, пока ещё читатель не устал совершенно, ответить на важный вопрос: так чем же может быть нам интересен Сунь Укун, эта непоседливая харизматичная обезьяна? Зачем автор посвятил такому герою без малого четыре тома?

Кроме смешных, иногда до уморительности, сцен, фантастических поединков и бытописания древнего Китая, по которому путешествует Сунь Укун, история его странствий может послужить примером того, как чувства, ум и сила уживаются и взаимодействуют друг с другом, стараются прийти к равновесию и найти единый язык общения. Многочисленные демоны и их приспешники, старающиеся погубить доверчивого монаха, несущего священные книги, постоянно оказываются разоблаченными прозорливым Сунь Укуном, причем иной раз сам монах, выступающий в роли мудрого наставника, подвергает всю компанию куда большей опасности, не доверяя и не считаясь с мнением своего ученика. Так часто наш ум оказывается ведомым демонами страстей, оправдывает их высокими концепциями и собственной непогрешимостью, при этом, совершенно не прислушиваясь к голосу сердца. Однако и сам Сунь Укун в своей нетерпеливости и несдержанности, а иной раз отчаянном бахвальстве, частенько вызывал заслуженный гнев Учителя.

Тут обязательно нужно заметить, что чувственная природа, это безудержная обезьяна, живущая внутри каждого человека, никогда не будет укрощена ни силой, ни интеллектом, а если и будет, то вместе с ней уйдет и вся радость, вся красота и мистерия жизни. Внутреннюю обезьяну невозможно подчинить, это занятие не только бесполезное, но и опасное, ибо чувственная природа – зверь дикий, первозданный и свободолюбивый, она – дитя стихии и обязательно при первой же возможности выйдет из-под контроля. Она вечно будет мешать в любом деле и начинании, хватать без спросу мысли и беспорядочно их разбрасывать, при этом требуя со всей наглой искренностью глубокого уважения и почтения к себе. Вы не сможете с ней совладать, даже просто потому, что Сунь Укун – волшебное, да к тому же еще и бессмертное существо.

Если только не дадите внутренней обезьяне работу, важную и значимую, которая займет ее целиком, и тогда ваш Сунь Укун не только не будет мешать вам, но может стать верным помощником, прозревающим то, что ни один ум, не способен увидеть, каким бы он светлым ни был. Помните, именно из-за того, что странствующий монах не прислушивался к Сунь Укуну, он попадал в разные комические и драматические ситуации. И если в самом начале пути монах честил, как мог этого отъявленного негодника, эту неотёсанную обезьяну, то к концу пути он стал советоваться со своим мудрым учеником. И здесь происходит взаимообогащение двух начал: чувства становятся мудрыми, а мудрость – чувственной, а та сила, которая в начале повести яростна и неуправляема, постепенно становится более утонченной, можно сказать – тонкой, как игла, способная сшить, соединить вместе эмоциональную и интеллектуальную жизнь, восстанавливая, таким образом, душевное равновесие, божественную гармонию и вечное триединство.

На этом можно было бы закончить историю, но мне кажется важным упомянуть еще одну деталь. В ней, весьма вероятно, автор «Путешествия на Запад» даёт нам одну из подсказок, как обрести, а, главное, сохранить душевное равновесие. На протяжении всего повествования Сунь Укун испытывает полный спектр всевозможных чувств и эмоций: от любви до ненависти; от радости до разочарования. Он как бы напитывается ими, проживает полноценную эмоциональную жизнь, тем самым получая из различных ситуаций и происшествий все необходимые душевные витамины и минералы, чувственный мир нашего героя становится здоровым, но не как противоположность больному, а, скорее, как синоним крепости, силе и устойчивости. Осмелюсь предположить, что таким же способом, возможно, приобрести здоровую силу, испытывая на себе её различные проявления, тренируя скорость, точность, выносливость. Это же можно отнести и к жизни интеллектуальной, в которой для здоровья ума человеку, по-видимому, будет необходимо использовать весь инструментарий своего мышления и все многообразие ментального соприкосновения с миром. Что ж, такая подсказка вполне вероятна, и нам остается только читать «Путешествие на Запад», сопереживать его героям и обязательно действовать, налаживая гармонию в самом себе и добавляя тем самым каплю света в окружающий мир.

Чтения «Литература в лицах»

Эссе «Путешествие, которого не было» Андрея (мистер-твистер бывший-министер)

Итоги Чтений

Друзья!

Стартуем с очередным выпуском "Я так думаю".

Тема.  "На три стихотворения богаче"

Поделитесь с нами стихами авторов Поэмбука, которые вам наиболее понравились, запомнились в минувшем  году.

От вас – 1-3 стихотворения (название/несколько строк из них, особо впечатливших) + ссылки на публикации. И несколько слов о том, почему, чем именно эти стихи Вам близки.

Текст нужно разместить в своём дневнике.

Название дневниковой записи начните словами "Я так думаю", чтобы мы могли идентифицировать нужные записи.

Время для публикации — до вечера четверга, 16 января.

Подведение итогов — в пятницу, 17 января.

Самые интересные дневники и стихотворения, которые в них представлены, будут проанонсированы в рубрике "Выбор Поэмбука".

Хороших нам стихов!

Литературная Гостиная

05 января 2020

Автор рубрики: Иванна Дунец

Таисия Добычина

«И такие герои тоже есть»

|эссе|

В студенческие годы у меня была цель — основательно знакомиться с авторами художественной и мемуарной литературы, посредством их «собраний сочинений» (желательно «полных»). Более того, мне хотелось всю многотомную кладезь премудрости иметь у себя. Воплощать такую мечту помогал рынок букинистической литературы, находившийся в десяти минутах ходьбы от университета. По воскресеньям я устраивала себе праздник — поход на книжный рынок, откуда возвращалась каждый раз с достойным приобретением. Года три вынашивала желание прочитать абсолютно все пьесы А.Н. Островского, даже неоконченные. И вот, как будто специально для меня, только-только вынесли на прилавок полное собрание сочинений драматурга в двенадцати томах. Полный восторг я испытала от приобретения за бесценок сочинений К.С. Станиславского, хотя из вышедших девяти томов в продаже было только четыре, но пополнить свою личную библиотеку и этими основными томами считалось в те годы просто подарком судьбы. Затем был запланирован двенадцатитомник Н.С. Лескова. Но я поступила благородно и уступила радость от покупки своим друзьям, тем более у меня уже было собрание сочинений Николая Семёновича в шести томах. Решила пока освоить его.

Как-то раз вечером открыла следующий по счёту томик Лескова с очередным рассказом, и градус моего эмоционального восприятия и восторга перешагнул критическую отметку: настолько неожиданным было прочитанное! Я и представить себе не могла, что в сокровищнице мировой литературы и об ЭТОМ тоже написано.

Давайте для начала откровенно поговорим о студенте, перелетевшем из родительского гнезда в общежитие. Какой он? Хорошо запомнила преподавателя, который прививал нам навык употребления крылатых слов и выражений на практике, и часто бил бедного студента по самому больному месту своим любимым вопросом: «Где можно сейчас испытать танталовы муки?». И мы, уже давно выучившие правильный ответ, хором отвечали: «В супермаркете, который через дорогу от университета. Там разнообразные яства разложены по полочкам, а ты на всё это смотришь и не можешь взять, потому что у тебя денег нет». Ну, очевидно же, студент, прежде всего — голодный, он кушать хочет. А если студент никогда не жаловался на отсутствие аппетита; если, по словам соседей по комнате, его проще убить, чем прокормить, то такой студент хочет «жрать, только жрать, именно жрать и никак иначе».

Ох, и доставалось мне за это слово от однокурсников-пуристов, но я уверенно отстаивала своё право на использование всей языковой палитры. И что, в самом деле, такого ужасного в слове «жрать»? Откройте словарь, прочитайте, что «жрать» означает «жадно и много есть». И почему я должна подавлять свой пыл, отказываясь от смачного слова, которое наиболее точно подчёркивает мои желания? Как правило, после этого у местных пуристов аргументы за необходимость «сохранения кристальной чистоты речи будущих обладателей интеллигентной профессии» заканчивались. Но я напоследок добивала их примером из жизни великих. Константин Сергеевич Станиславский (кто бы мог представить, — воспитанный, образованный и гениальный!), говорил о Ф.И. Шаляпине: «Он жрал знания». Современникам режиссёра было, конечно, непривычно слышать из его уст такое экспрессивное словечко, но тот не мог сказать иначе, видя фанатичное стремление Шаляпина вбирать новые сведения и о жизни, и об искусстве.

Все этапы и эпизоды моей борьбы за слово «жрать» всплыли в сознании, когда я начала читать «Шерамура» Лескова и познакомилась с главным героем, который оказался близким мне по духу, то бишь полностью пропитанным словом «жрать». Мне срочно нужны были свободные уши, чтобы, поделившись впечатлениями, эмоционально разрядиться. И они вскоре нашлись, много ушей — целый курс с преподавателями в придачу. Нам было задано в качестве упражнения-тренинга подготовить публичное выступление об одном из литературных произведений, с которым мы недавно познакомились. Подошла моя очередь, я вышла к трибуне и торжественно произнесла лесковские слова: «Шерамур — герой брюха; его девиз — жрать, его идеал — кормить других!». Аудитория стала безудержно ржать, кто-то даже упал со стула, а преподаватели и мои любимые оппоненты по вопросам культуры речи не стеснялись собственных приступов смеха. Вот как бывает, когда поднятая выступающим тема — актуальна и сопричастна к личности самого оратора. Под дружное веселье свой рассказ о «Шерамуре» я тогда завершила открытым финалом, бросив напоследок, с целью побудить товарищей прочитать рассказ, что-то подобное: «А чрезмерное желание жрать привело Шерамура к очень интересным последствиям».

Как и следовало ожидать, после занятия на меня нахлынула толпа любопытных, всем стало интересно, что же такого необычного произошло в жизни «героя брюха». Тайну я не выдала, но книгу свою с рассказом по рукам пустила. И лишь спустя время, когда эмоции после знакомства с неожиданным произведением улеглись, страсти утихомирились, я стала осознавать, что фраза, которой я окончила своё тогдашнее студенческое выступление, является началом моего осмысленного восприятия образа Шерамура.

Есть такое понятие «зерно образа».

Зерно Шерамура — страсть к еде, причём она выходит за рамки удовлетворения собственных физиологических потребностей и пробуждает в своём порыве желание накормить всех голодных в этом мире людей. Путь героя Лескова, в моём понимании — это пример, как, казалось бы, нереальная мечта героя всегда «жрать и устраивать пиры нищим» воплотилась.

Это иллюстрация мысли, что все мы приходим в этот мир для чего-то — главное быть собой, уметь слышать себя и действовать по зову сердца, а там уже высшие силы через земных людей помогут.

Каким в начале рассказа мы видим Шерамура? Бродяга, одетый в лохмотья, постоянно берущий в долг деньги на жратву; дурачок, абсолютно не обладающий никакими приспособленческими жизненными навыками, но зато умеющий выть, как волк. Такому человеку действующие лица рассказа сулили скорую погибель, но кое-кто за него вступился: «может быть, он определится к такой цели, какой все вы ему и не выдумаете». И эти слова оказались пророческими: в конце рассказа Шерамур разбогател и дошёл до высшей стадии блаженства, которую зашифровал тремя буквами: ЖВХ, что значит — «жру всегда хорошо».

Все мысли «нищеброда» Шерамура занимала именно «жратва», которая «была пунктом его помешательства: он о ней думал сытый и голодный, во всякое время — во дни и нощи». Увидев одеколон, Шерамур возразил его владельцу, что лучше бы вместо сего приобретения «сами пожрали, да другого накормили». Какие темы, по мнению Шерамура, должен поднимать писатель? «О том, чтобы всем было что жрать». После таких странных замечаний, между прочим, спросили чудака: «Вы революционер?». «Жрать всем надо — вот революция», — последовал ответ. И это были не просто мёртвые лозунги. Герой своим примером доказал, что кормить других — это удовольствие.

Шерамур получил наследство от матери. Во что же он его вложил? Очевидно, в жратву: устроил нищим пир, а оставшиеся деньги отдал Танте — хозяйке ресторана, чтобы постепенно их проедать с привлечением к этому процессу бродяг. Но монеты вскоре закончились, и жрать опять стало не на что. Дальше помогла Шерамуру война с Турцией. На первый взгляд, трудно совместить Шерамура и войну, но преданность еде творит чудеса. Прочитал наш герой в газетах, «что турки обижают бедных славян, отнимая у них урожай, стада и всё, что надо «жрать». Этот факт оказался сильнее страха смерти и, чрева ради, юродивый отправился добровольцем на поле боя. За такой отчаянный поступок последовало вознаграждение: Шерамур был санитаром, когда один монах его порекомендовал «приставить к пище». И вот, наш чудак в первый раз попал на место по своему призванию. Начальство, сёстры, раненые солдаты — все были им довольны. Да что там люди?! Сама смерть отступала перед неиссякаемой животворящей энергетикой Шерамура: «Даже которого, говорят, монах на смерть отысповедует, он и тому, мимо идя, ещё кусочек котлетки в рот сунет — утешает: «Жри». Тот и помирать остановится, а за ним глазом поведёт».

На войне Шерамур своим трудом заработал «пригоршню золота». Запер её в сундук Танты с тем, чтобы всё «прожрать», как некоторое время назад наследованные от матери деньги. Но Танта не позволила ему повторно совершить глупость и так бездумно спустить золото, убедила направить деньги в оборот, тогда «явится неистощимая возможность всегда жрать и кормить других». Хозяйка ресторана была уже пожилой женщиной, понимала, ей нужен наследник, чтобы передать ему свою «обжорную лавку». И дамочка женит на себе Шерамура. А для того ни года, ни наружность будущей супруги не имели никакого значения. При вступлении в брак им двигала лишь мысль о нескончаемых пирах нищих, где «один голоднее другого». Ну, что хотел герой, то и получил. В этом он нашёл самое важное, ради чего в принципе мы и живём, — он стал счастливым сам и его положительная энергетика пошла на благо другим. А что ещё надо?

Не отрицаю, что, возможно, такое гротескное изображение героя может быть встречено скептически, сам писатель в тексте рассказа сомневается, является ли его герой вообще кем-то, достойным внимания. Да и нелепая тема помешательства на «жратве», наверно, не та, чтобы распознавать в произведении какие-то вечные ценности. Однако для меня в рассказе «Шерамур» всё сложилось: странный герой стал, своего рода, эталоном преданности самому себе, а все утрирования и несуразицы я принимаю за увеличительное стекло. Это всё равно, как произнести слово «жрать» вместо «есть».

Шерамур в моём восприятии — это пример реализации собственного «я» в этом мире. У каждого человека есть зерно; в каждом из нас горит огонёк определённой страсти, потребности самореализации в деятельности; но как часто мы этому огоньку не даём разгореться, чтобы он охватил нас полностью, мы приглушаем его, а иногда и полностью гасим, так и не поняв, а для чего он, собственно говоря, зажёгся? Общество; различные социальные объединения; обстоятельства; комплексы, берущие начало из детства, — навязывают нам модель поведения, образ жизни, который противен нашему устройству и, подавляя себя, мы проживаем чужую жизнь. А как же здорово было бы просто быть собой и украшать мир своими талантами!

Чтения «Литература в лицах»

Эссе «И такие герои тоже есть» Таисии Добычиной

Итоги Чтений

29 декабря 2019

Автор рубрики: Иванна Дунец

Письмо

«Ванька свернул вчетверо исписанный лист и вложил его в конверт, купленный накануне за копейку. Подумав немного, он умокнул перо и написал адрес: На деревню дедушке…»

А.П. Чехов

— Напиши письмо!

Безапелляционно. Громко. В костюме Дедушки, но Мороза. Я засмеялась. И задумалась. А почему бы и нет? Тем более, есть замечательный повод — предновогодний выпуск Литературной Гостиной. Возьму и напишу. История с «верю – не верю» здесь не актуальна. История с «буду – не буду» иронична. А вот, со «сказала – сделала» точно про меня. А далее? Карандаш. Лист бумаги. И битых два часа созерцание его девственно-чистой поверхности. Грусть. Констатация факта: я разучилась мечтать. Но, как только я подумала о книгах, которые ещё только хочу прочесть: ноутбук на коленках, карандаш в волосах и сёрфинг на сайтах интернет-магазинов, а итогом — список в закладках из 7 книг.  

Юваль Ной Харари

«Sapiens. Краткая история человечества»

«Homo Deus. Краткая история будущего»

Из аннотации к книгам: «Home Deus. Краткая история будущего» – это долгожданное продолжение всемирной литературной сенсации «Sapiens. Краткая история человечества». В своей первой книге, «Sapiens. Краткая история человечества», оксфордский профессор Харари рассказал, как Человек Разумный пришел к господству над нашей планетой. «Homo Deus» – это попытка заглянуть в будущее. Что произойдет, когда Google и Facebook будут лучше, чем мы сами, знать наши вкусы, личные симпатии и политические предпочтения? Что будут делать миллиарды людей, вытесненных компьютерами с рынка труда и образовавших новый, бесполезный класс? Как воспримут религии генную инженерию? Каковы будут последствия перехода полномочий и компетенций от живых людей к сетевым алгоритмам? Что должен предпринять человек, чтобы защитить планету от своей же разрушительной силы? Главное сейчас, полагает Харари, – осознать, что мы находимся на перепутье, и понять, куда ведут пути, простирающиеся перед нами. Мы не в силах остановить ход истории, но можем выбрать направление движения».

Mary Beard

«Women & Power: a Manifesto»

Из аннотации к книге: «At long last, Mary Beard addresses in one brave book the misogynists and trolls who mercilessly attack and demean women the world over, including, very often, Mary herself. In Women & Power, she traces the origins of this misogyny to its ancient roots, examining the pitfalls of gender and the ways that history has mistreated strong women since time immemorial. As far back as Homer’s Odyssey, Beard shows, women have been prohibited from leadership roles in civic life, public speech being defined as inherently male. From Medusa to Philomela (whose tongue was cut out), from Hillary Clinton to Elizabeth Warren (who was told to sit down), Beard draws illuminating parallels between our cultural assumptions about women’s relationship to power―and how powerful women provide a necessary example for all women who must resist being vacuumed into a male template. With personal reflections on her own online experiences with sexism, Beard asks: If women aren’t perceived to be within the structure of power, isn’t it power itself we need to redefine? And how many more centuries should we be expected to wait?».

Джон Маррс

«The One»

Из аннотации к книге: «Один из крупнейших исследовательских центров в мире сделал невероятное открытие: по ДНК каждого человека ему можно подобрать идеального партнера. Новая система, предложенная учеными, позволит соединять судьбы влюбленных без лишних проволочек в виде свиданий и ухаживаний. Казалось бы, что может быть лучше: каждый житель планеты теперь имеет все шансы стать абсолютно счастливым. Но, как известно, у каждого гениального изобретения есть свои последствия: результаты испытаний привели к разрыву бесчисленного количества отношений и опровергли традиционные идеи знакомства, романтики и любви. И это только начало».

Карло Ровелли

«Нереальная реальность. Путешествие по квантовой петле»

Из аннотации к книге Александра Сергеева (сооснователя, автора заданий и завлаба проекта «Открытая лабораторная»): «Что есть время и пространство? Откуда берется материя? Что такое реальность? Главный парадокс науки состоит в том, что открывая нам твердые и надежные знания о природе, она в то же время стремительно меняет ею же созданные представления о реальности. Эта парадоксальность как нельзя лучше отражена в книге Карло Ровелли, которая посвящена самой острой проблеме современной фундаментальной физики – поискам квантовой теории гравитации. Упоминание этого названия многие слышали в сериале «Теория Большого взрыва», но узнать в чем смысл петлевой гравитации было почти негде. А между тем, эта теория – один из важных игроков на переднем крае фундаментальной физики».

Хилари Мантел

«Волчий зал»

Из аннотации к книге: «Волчий зал» британской писательницы и литературного критика Хилари Мантел — это исторический роман об английском государственном деятеле Томасе Кромвеле и короле Генрихе VIII, а шире — об Англии первой половины XVI века, который хоть и является художественным произведением, правдоподобно и детально описывает жизнь английского общества на сломе эпох».

Эллендея Проффер Тисли

«Бродский среди нас»

Из аннотации к книге: «В начале 70-х годов американские слависты Эллендея и Карл Профферы создали издательство «Ардис», где печатали на русском и в переводе на английский книги, которые по цензурным соображениям не издавались в СССР. Во время одной из своих поездок в СССР они познакомились с Иосифом Бродским. Когда поэта выдворили из страны, именно Карл Проффер с большим трудом добился для него въездной визы в США и помог получить место университетского преподавателя. С 1977 года все русские поэтические книги И. Бродского публиковались в «Ардисе». Близкие отношения между Бродским и четой Профферов продолжались долгие годы. Перед смертью Карл Проффер работал над воспоминаниями, которые его вдова хотела опубликовать, но по воле Бродского они так и не увидели свет. В мемуары самой Эллендеи Проффер Тисли, посвященные Бродскому, вошли и фрагменты заметок Карла. Воспоминания Э. Проффер Тисли подчас носят подчеркнуто полемический характер, восхищение поэтическим даром Бродского не мешает ей трезво оценивать некоторые события и факты его жизни».

Подумав немного, я решила, что письмо вышло предельно лаконичным. С этим что-то нужно делать. Срочно. (И мой друг в костюме Деда Мороза прав — желательно, громко!). У меня к вам вопрос, друзья. Как перенаучиться мечтать?

А пока вы размышляете, я сверну чистый лист бумаги (на будущее), надену костюм Снегурочки и приглашу в нашу Гостиную самых настоящих литературных Дедов Морозов. Итак, вы готовы читать стихи на табуретке и принимать поздравления с наступающим Новым 2020 годом? Тогда начнём.

Тимур Дамир:

Чего обычно желают на праздники? Здоровья, счастья, любви. Этого всего — обязательно!

Прекрасных новогодних праздников в обществе любимых и дорогих сердцу.

Согласия, радости, щедрого застолья без нехороших последствий.

Удовольствий и приятных сюрпризов. Без неприятных и горьких моментов жизнь не проходит, но пусть они всё-таки будут реже, и как можно менее значительными.

Веселья, неумирающих надежд, сбывающихся желаний и, конечно, чтения новых удивительных и прежних полюбившихся книг.

До встреч в будущем году!

Илья (Пиля Пу):

Что могу пожелать в Новый год? Не хочу НГ, пусть останется старый! Не торопитесь, живите! Не листайте странички, дайте каждой строке насытиться, переполниться, захлестнуть, утопить с головой. Пусть будут рядом те, кто может остаться в «прошлом году». Ведь время условно: всё уже есть, всё случилось, свершилось, даже то, что ещё не прожито, а мы так мало успели, потому, что так быстро бежали. Пусть не придётся следовать условностям традиций, пусть (в идеале) не придётся говорить, и, по-моему, лучше быть одному, чем одним из ликующей толпы. Быть собой, как в детстве, — окунаясь в грязь, не терять чистоты. Если же пожелания, касаемо читателей, — не читайте меня, не тратьте время, читайте Гениев! На самом деле, у каждого не так уж и много любимых авторов. Перечитывайте любимых, даже если любимый автор — вы сами. Пишут все, читателей — дефицит! И да пребудет с вами свободное время и свобода от «ценностей и благ»!

Игорь Филатов:

В знаменитой кубинской песне «Гуантанамера» есть такие строки:

Выращиваю Белую Розу в июле, как и в январе,

Для верного друга, который протягивает мне руку.

И для жестокого, который вырывает сердце из моей груди,

выращиваю не колючки и не крапиву —

Выращиваю Белую Розу…

Вот я и желаю всем и всегда — круглый год! — выращивать Белую Розу. Колючки и крапива вырастут сами.

Константин Жибуртович:

Год заканчивается. Конец любого десятилетия для меня всегда тяжёлый, безотносительно веры в нумерологию. Так было и в 70-80-х, и в 90-х, и в нулевых, и сейчас. А начало нового – обновление. И перспективы. Они есть и сейчас. Житейские и даже творческие. В четверг пришло осознание: Мы победили этот год. Выстояли. И даже создали что-то. Осознание взаимное.
Год уходит. Мы победили. И нас ещё потерпят.

С наступающим!

Кир Лего:

И снова наступает Новый год,

Гоня Прошедший к скорому финалу.

За это время прожито немало:

Веселья, грусти, всяческих хлопот.

Но вот слышны в пространстве бубенцы,

А в комнате так вкусно пахнет хвоей.

С Минувшим пусть уйдёт всё неблагое,

И будут только «добрые концы».

Так пустим сказку детства нынче в дом,

Забудем (хоть на день) дела, тревоги!

Ведь Праздник затаился на пороге!

Наш Новый год! Бим-бом, динь-дон, динь-дон!

Друзья, а от Снегурочки позвольте вам пожелать мира, добра, счастья и улыбок, любите и будьте любимы, вдохновения вам на свершения, творческого полета мысли и принятия бытия во всех контекстах! Спасибо, что приходите читать и в Литературную Гостиную, и в Чтения.

Пусть Новый год будет добрее ко всем нам!

С Новым годом!

Читайте хорошие книги и в 2020 году, друзья!

Антон Павлович Чехов «Ванька», 1886 г.

Продолжаем представлять вашему вниманию статьи модераторов конкурса "Редакторские пятнашки". 
Все выбранные работы играют в номинации  "Редакторский портфель". 
Работы, которые соответствуют условия конкурса, играют в номинации "Редакторские пятнашки", где каждый 
читатель может проголосовать за них.


CKOMOPOX

Добрый день. Прежде чем приступить к обзору стихотворений из моего портфеля, хочу сказать пару слов, о принципе которым я руководствовался при его формировании. А принцип самый что ни на есть простой – это полное его отсутствие, так как сам формат отбора его не предполагает. Другое дело если бы мы выбирали из неограниченного количества, либо если бы не было условия набрать ровно десять стихотворений. А так я был вынужден полагаться исключительно на свой вкус. Уже буквально так и слышу: "Фу! Вкусовщина!". Да, вкусовщина, но я не вижу в этом ничего криминального. Ведь что такое вкус? Он не даётся нам по рождению, мы не приобретаем его в магазине, нам его не дарят на Новый год. Он формируется и развивается на протяжение всей нашей жизни, на основе нашего мироощущения, опыта, знаний, воображения, представления о плохом и хорошем. Взрослеем мы – взрослеет и наш вкус, мудреем мы – мудреет и он. Да, наш вкус индивидуален, он субъективен, но любое мнение, даже самонадеянно претендующее на истину, подкреплённое регалиями и званиями, всё равно остаётся субъективным. Лично я доверяю своему вкусу, он позволяет мне не зацикливаться в рамках определённых стилей и жанров.

Ну, а теперь коротко, без критики, скажу о каждом из выбранных мной стихотворений, без претензии на глубокий и уж тем более на профессиональный разбор. 

1) ***** (любовь произошла)
Это стихотворение меня сразу покорило. Покорило своею мелодичностью, своим звучанием, в нём слова и образы не просто следуют друг за другом, они льются из строки в строку словно ручей с камня на камень. В нём есть и мелодия, и образность, и немного сюра, и, что мне особо понравилось, простор для воображения. Есть в этих строчках, на мой взгляд, немного магии. И мне очень любопытно, если бы автор не вынужден был во второй части раскрывать тему конкурса, в какие бы глубины стеклянного мира он нас завёл. Помимо прочего автор ещё и ребус читателям загадал, который, судя по комментариям, не всем оказался по зубам.

2) Lux aeterna
Это очень хорошее, крепкое, мастеровитое стихотворение. Не скажу, что я большой любитель пейзажной лирики, но мой вкус мне сказал: "Надо брать", и я, ни разу не сомневаясь, взял. Автор умеет обращаться со словом и образами, он как искусный живописец, мазок за мазком, образ за образом рисует, насыщенную яркими красками, картину осени. Что сказать, красивое, мастерски написанное стихотворение, с усиленной финальной точкой.

3) Золотно́е
Мне нравится, когда авторы в своих стихах используют народные мотивы, когда они не ограничиваются простой стилизацией или подражанием, а пытаются, опираясь на народное наследие, находить в нём основу для своего творческого развития, ведь там действительно такие "глубины … - только золотом писать". На мой взгляд, стихотворение удалось. Множество отдельных ярких образов складываются в единый образ девушки вышивальщицы, восходящий к древнему архетипу женщины рукодельницы, дочери пряхи судьбы, от которой ей перешёл клубок нитей судьбы "Небывалое иное свито в солнечный клубок". Такие произведения, обращающиеся к древним архетипам, не могут оставлять равнодушным, если не напрямую через сознание, то через наше подсознание они находят в нас отклик и пробирают до мурашек.

4) Повяжи платок
Вроде бы не замысловатое песенное стихотворение, о котором особо и сказать нечего. Если стихотворения отождествлять с музыкой, то предыдущие два можно сравнить с богато аранжированными композициями, а это с мелодией, сыгранной на одной струне не твёрдой рукой. Но есть в этой мелодии нечто, что не позволило мне пройти мимо. К тому же я не большой поклонник многословия, мне нравится, когда авторы в лаконичной форме могут сказать больше, чем иные в многостраничных опусах.

5) Ожидая трамвая
Это стихотворение, помимо того, что оно написано на достаточно хорошем техническом уровне, подкупило прежде всего своею кинематографичностью. Есть что-то в нём, что отсылает к картинам Антониони, та же неустроенность героя без жизненных ориентиров, та же усталость и скука с долгим планом в кадре. Я, скажем так, не большой поклонник такой поэзии (и такого кино), но не могу не отдать должное мастерству, с которым написано данное стихотворение.

6) Доживу до новой зимы
Напористое стихотворение с оголённым нервом, хлёстким ритмом. И хотя переживания ЛГ описывались тысячи раз (что поделать мы живём в довольно банальном мире, всё что с нами происходило и происходит, всё что мы чувствуем, все наши переживания всё это уже было несчётное количество раз, и все сюжеты банальны и сводятся в предельном обобщение к 5-6, "Ничто не ново под луною" ) автор представил их не в общепринятом оховздохотельном виде. Я вижу в этих строках злость ЛГ на себя, на свою слабость, на свою боль. Вообще данное стихотворение напоминает мне этакий гулкий "камнепад" из обломков слов, острых ножей и углей. Хорошее стихотворение.

7) Весне быть
Вроде бы не замысловатый сюжет – ночь, расписанное инеем окошко, тусклый свет электролампы и человек в процессе творчества. Ни тебе действий, ни бури чувств и страстей, но стихотворение трогает. Есть в нём что-то медитативное и умиротворяющее, ты как бы оказываешься на островке с самим собой, отрезанный зимою от суетного мира. Хорошее, мастеровитое стихотворение.

8) Слётка
Это то стихотворение, о котором и хочется говорить, и сказать особо нечего кроме превосходных эпитетов, настолько оно легло на душу. Как по мне, так в нём всё хорошо и общий замысел, и образность, и мелодика. Разве вот только самая первая строчка несколько двусмысленна, и её неплохо бы поправить. А так – читай и наслаждайся.

9) Рисует солнце золотом на белом
Как я уже говорил выше, я не большой поклонник пейзажной лирики, сложно в этом жанре что-то сказать новое, а уж тем более выразить в ней себя. Так и это стихотворение особо ничем не примечательно, кроме того, что это, на мой вкус, очень красивое, качественное стихотворение в жанре пейзажной лирики. И оно безусловно достойно вашего к себе внимания.

10) Roma
Этому стихотворению повезло, автор подал его в последние минуты и шанса быть отобранным у него практически не было. На его месте, по идее должно было быть стихотворение "Гамма", но так сложилось, что его автора не было в сети, и тем самым он открыл дорогу в "редакторский портфель" стихотворению "Roma". Стихотворение "Гамма" осталось в пятнашках, я за него болею и желаю самого высокого места, тем паче, что его автор новичок, совсем недавно зарегистрировавшийся на сайте.
Но я отвлёкся, вернусь к стихотворению "Roma". Автор заявил его, как Реминисценция на стихотворение Виталия Мамая «На окрестных улочках вечных смыслов и старых денег...». Сказать по правде, я не читал данного стихотворения Мамая перед отбором, не читал и после, и сужу о представленном стихотворение, как об отдельном тексте. Возможно, что я не прав, и эти два стихотворения при обзоре надо как-то сопоставлять, согласно канонам жанра. Но нам каноны не писаны, а посему приступим. 
Стихотворение техничное, распевное, именно эта распевность меня больше всего в нём и привлекла. Сказать по правде, в стихотворение не чувствуется взгляда на Рим изнутри, он скорее поверхностный. Стихотворение похоже на восторженный рассказ под влиянием собственных впечатлений и разрозненных сведений, почерпнутых из буклетов, человека, вернувшегося из недельной туристической поездки в вечный город. Это делает стихотворение немного наивным, но при этом придаёт ему определённый шарм. Уж не знаю, как данное стихотворение в качестве реминисценции, но, как отдельное произведение вполне добротное.

Закончить же свой обзор хочу словами Гекльберри Финна:
"А больше писать не о чем, и я этому очень рад, потому что если бы я раньше знал, какая это канитель ..., то нипочем бы не взялся, и больше уж я писать никогда ничего не буду".

С почтением CKOMOPOX

Продолжаем представлять вашему вниманию статьи модераторов конкурса "Редакторские пятнашки". Все выбранные работы играют в номинации  "Редакторский портфель". Работы, которые соответствуют условия конкурса, играют в номинации "Редакторские пятнашки", где каждый читатель может проголосовать за них.

 Чуднова Ирина

Задумывая формат редакторских статей-обзоров, я желала сделать с одной стороны, что-то вроде итоговых статей арбитров некоторых конкурсов, которые интересны авторам, как обратная связь, а с другой — как путеводитель для читателя, когда, заинтересовавшись словами обозревателя-редактора, он, читатель, захочет составить своё впечатление и прочесть стихи, в поисках подтверждения посыла редактора или спора с ним. В любом случае, это повышает интерес к стихам и даёт пищу для размышления, формирует привычку обдумывать прочитанное. Такие обзоры могут работать долгое время, поставляя читателям хорошие стихи.

Я заранее знала, что буду собирать подборку стихов, в которых будут проглядывать те или иные архетипы белого и золотого. Но меня интересовало не только наличие архетипа, но и какое-то открытие, которое вольно или невольно проглядывает из стихотворения. А также собственное авторское приращение смысла или хотя бы стремление к этому.

ЗАНАВЕСОЧКИ

Спит и хозяйка. И в снах хороводится

с бывшими милыми, с прежними нежными.

Свет. «Ах, позвольте! Спектакль не доигран, и...

разве антракт?» «Да конец, уж как водится.

Эй?! Там, на сцене! Финал. Занавешивай».

В этом стихотворении через образ штор и гардин в разных ипостасях — от домашних до театральных показана жизнь и судьба женщины. И уже не понятно, что вложено во что — жизнь ли протекает в декорациях штор, или шторы есть некая причина для того, чтобы жизнь протекала на их глазах.

Золотое шитьё театральной портьеры, и белые свет, просачивающийся через лёгкую гардину, позволяющую отгородиться от улицы и, одновременно, подглядывать за ней. Даёт и защиту и эфемерность этой защиты.

СНЫТЬ

Дерево, проросшее корнями в мать и отца,

белые пустыни, золотые ливни, понимает, сам

вырасти сливы, стань счастливей.

Сам и своим трудом. Понимает, сад, сын, дом,

Вол, света четыре стороны, четыре стены.

А иначе - сныть.

Стихотворение, которое так и просится в пару к «Занавесочкам». Это тоже о судьбе и предназначении, где сныть оказывается не просто травой, но неким наказанием за неисполнение жизненного предназначения. Стихотворение обращается к архетипам и библейского ряда, и магического, и глубокой родовой памяти, которая есть у каждого.

Отлично выбрано слово «сныть» — само звучание которого работает как что-то неприятное, свистящее, бичующее. И концовка — «ищет меня, ищет меня» — нагнетание неразрешающейся суггестии, именно такая концовка показывает, что жизнь продолжается, что бич божий пока ещё только ищет, а не уже нашёл.

Balmorhea - Remembrance

Ни прощения здесь, ни золота, море мертвых кругом, Ясон,

реки медом текут с экранов, но все слова солоны на вкус.

Стылый ветер в траншеях города носит новости и песок:

твой Арго в многолетнем плаванье потерял и мечты, и курс,

мачта сломана, снасти порваны, на патроны взят каждый гвоздь,

запах бойни впитался в дерево, ржа сточила железный киль.

Золотое руно — один из архетипов золотого в европейской культуре. Этот сюжет осмысливается и переосмысливается многими поэтами, накладываясь, с одной стороны, на саму легенду, с другой — на современность. Создавая мостик между мифологическим (а мифологическое всегда архетипично) и современным, позволяя переосмысливать современность, увязывать её с константами культуры, мы получаем опору в сегодняшнем дне, которые при всей его хаотичности никогда не висит в вакууме, а имеет в основе своей опорные камни.

Стихотворение написано на мелодию, давшую ему название, советую послушать для правильного ритмовосприятия.

ПЛАЧЕТ БОГИНЯ

Стихотворение реминисценция сказки-легенды составляет пару предыдущему — с одной стороны, материал взят из локальной истории, с другой — изложение ясное, совершенно не связанное с днём сегодняшним, приятное, лёгкое чтение.

Древним любить нас, смертных, увы негоже,

рок таков. А пока,

грезит она, как и в счастливом прошлом,

песнями рыбака.

Этот мир видел сотни таких историй,

чувства - как чистый яд.

Плачет богиня. Слёзы выносит море

золотом янтаря.

Хороший, лёгкий ритм, летящие, не перегруженные тропами строки. И всё же архетип неразделённой любви, кочующий по тысячам сюжетов, множества стран и народов, не устаревает и трогает. Золото янтаря — здесь ценность страдания, ценность любви и памяти.

Apfelkuss

Только о том лукавил я:

Мол, опостылела мне канитель

Неоконченных абрисов, серых эскизов,

Дотлевающих яблочных сигарилл..

О, моя дорогая Адель...

Двести недель отторжения тебя - вот аскеза,

Которую я постиг. Я тебя сотворил,

Адель,

И любил, золотая моя, любил...

Золотая Адель (портрет Адели Блох-Бауэр кисти Густава Климта) — здесь история любви художника и модели и история создания портрета. Картина многие десятилетия была одним из символов Австрии. Точность и компактность истории, изложенной в стихотворении, мастерский выбор деталей — Адель курила яблочные сигариллы, работа над картиной велась четыре года, эскизов к картине было сделано невероятное множество. И прекрасная концовка — где Адель и реальная женщина, и неофициальное название картины, соотносит историю с историей Пигмалиона и Галатеи. Внутреннее напряжение и конфликт с тем, что было на самом деле — в процессе создания картины художник разлюбил некогда любимую женщину, но не мог не любить созданного им шедевра — всё это есть в стихотворении. Всё это изложено ёмко и точно. Название отсылает к «яблочному поцелую» — те самые сигариллы, которые подносит к устам Адель, вкус яблока — вкус познания добра и зла — но яблоки эти эфемерны, они всего лишь запах дыма. И как хорошо это увязано с цветущими белыми яблонями, которые льнут к кисти художника — яблони, чей цвет дал лишь призрак плода.

ДО САДА

Пока ты в пределах скобок, иного и не могло быть.

Перервавшийся пульс атак,

Природа ушла в антракт.

Кому-то седьмое небо,

кого-то седого в небыль,

а мне хорошо и так.

Над распушенными сугробами, пеплом едва соря,

молчанием высшей пробы сияет твоя заря.

Архетип словесного смысла, выраженный в игре слов и звука. И, закономерно, точнейший итог — «молчанием высшей пробы сияет твоя заря». Золотая игра слов-умолчаний, словно огни святого Эльма, то тут то там расцвечивает строчки, в которых спрятан постапокалиптический сюжет. Замечательное стихотворение, заставляющее думать и чувствовать одновременно, выстроенное на логике словесно-семантических связей, логике звука, логике образа.

МОЙ ПЕРВЫЙ ПУШКИН

Русское лето, лесная симфония.

Мерин, телега, дорога, жара.

С дедом на вызов мы едем в Афонино,

Редкие гости у них "фершала".

Рады сельчане.

Вкушаю вельможею

Яблок дарёных налив золотой.

Жёлтые капли под белою кожею

Как гематомы.

У деда запой.

Архетип детства деревенского. Первая книжка Пушкина — возможно, сказки, может быть, «Руслан и Людмила», или «О мёртвой царевне» — мы можем только догадываться. И прекрасно, что книжка нам не назвала. Гематомы яблок отлично ложатся в пару с «редкие гости у них «фершала». Неспешный ритм телеги и мальчик, грызущий яблоко, с головой ушедший в книжку. И вот поднимает он голову и видит — вурдалака, то ли пришедшего из его фантазии, разбуженной пушкинским светлым слогом, то ли и вправду — того самого, которого видел сам Пушкин. У стихотворения хорошая интонация, поддержанная графикой.

ТОЛЬКО Б ПОМНИТЬ ЭТОТ МИР ЖИВЫМ

Мороженое было только в отпуске.

На палочках, заснеженные глобусы

крутились, подставляя мне бока.

Хотелось наглотаться до ангины,

до будущего отпуска, пока

плывут в фольге подтаявшие льдины,

и дремлет вьюга в вафельных стаканчиках.

Ещё один архетипичный образ детства. Где белое — это зима, вьюга, мороженое, спрятанное в золотую фольгу. Стихотворение замечательно от чувственного воспоминания из детства возвышается до вывода — мир живёт в нашей памяти, и пока мы способны его воскресить чувственно — он существует.

БЕЛОСЛОВЬЕ и ЗОЛОТОПОГОННИКИ

Два стихотворения, которые очень близки друг другу по движению авторской мысли, у них даже названия построены на одном приёме.

Жизнь – не золото, золото – это зло, зола...

Только вот, ты в неё взгрызаешься как в мосол

и считаешь меньшим и лучшим из больших и худших зол.

Пуля вылетит ловчим кречетом,

кумачовое солнце нечетом.

Ветер носит пыль - золотой опал,

белый конь издох, следом красный пал.

Оба работают с архетипами белого и золотого — Белословье через звукопись и фонетическое подобие добирается до глубинных корней смыслов. Золотопогонники — с архетипами истории 20-го века и глубоким погружением в фольклорное понимание красного, золотого, белого.

Прекрасные, лаконичные стихи.

Мой обзор не преследовал целью полностью разобрать стихи, он направлен на то, чтобы заинтересовать читателя, привлечь его внимание к стихам через внимание к тому, что я сама считаю наиболее интересным. Читатель может совершенно не согласиться со мной, но я буду считать своё работу выполненной, если он прочтёт и составит своё мнение.