Альбом
Литературная Гостиная
22.09.2019
Литературная Гостиная
Литературная Гостиная
22 сентября 2019
Автор рубрики: Иванна Дунец
Даниил Гранин, Алесь Адамович
«Блокадная книга»
|документальная хроника, 1977—1981 г.г.|
«Самое дорогое, что есть у человека - это Жизнь…»
Д. Гранин
«Долгая литературная жизнь – явление не исключительное. И все же её непрерывность и как бы независимость от возраста вызывают изумление. Как можно не «сбавлять обороты» на протяжении шести десятилетий, заставляя говорить о себе? Что поддерживает писателя, не дает, даже в часы сомнений, уйти в «творческий отпуск» от этого самого творчества? Об этом думаешь, перечитывая романы, повести, рассказы, эссе, документальные произведения Даниила Гранина…»
А. Рубашкин
Это тема сложная. Нет, не так. Это тема страшная. Несмотря на то, что уже прошло более 75 лет, осознание того, что пережили люди тогда в Ленинграде, пронизывает вас нестерпимым ужасом. Человеческая память. Ненадежная такая. Избирательная. Щадит вас. Оберегает. Плохое гонит из чертогов разума, а хорошее ещё более приукрашивает. Но в этом случае мы не должны идти у неё на поводу. Мы помним. И мы должны помнить. Как есть. Как было на самом деле. Почему? Потому что эта трагедия показывает нам, на что способны люди. На какое вероломство по отношению к своему виду, и на какое преодоление для сохранения оного.
Изначально я планировала написать эссе о Данииле Александровиче Гранине. О его пути. Не столько как писателя, а прежде всего — ученого. Кем он бы стал, если бы не его стремление (и призвание) быть писателем? О множестве его работ, посвященных тем самым учёным людям. Но, чем более я погружалась в тему, тем очевиднее мне было, что его главная книга, написанная в соавторстве с Алесем Адамовичем, и станет путеводной.
Из аннотации к книге:
«… Издавать «Блокадную книгу» в Ленинграде было запрещено до тех пор, пока городом руководил первый секретарь обкома Г. Романов. Первая, журнальная, публикация состоялась в Москве. И только в 1984 году книга впервые вышла в издательстве «Лениздат». «Эпопеей человеческих страданий» назвал 900 блокадных дней Д. Гранин. Эта книга — повествование о городе-мученике, основанное на живых свидетельствах блокадников. В предисловии к книге рассказана история её создания и первых публикаций. В книгу входит также глава «Ленинградское дело», повествующая уже о послевоенной расправе над городом. Вклейка содержит блокадные фотографии и документы из архивов города и фонда Даниила Гранина в ЦГАЛИ СПб. В книге впервые воспроизведена верстка журнала «Новый мир», с изувеченными цензурой главами из «Блокадной книги»…»
По словам Даниила Александровича: самое дорогое, что есть у человека - это Жизнь. И это действительно так. Писатель прошел через все главные трагедии ХХ века, многократно был в полушаге от гибели, ему грозил военный трибунал и репрессии в послевоенное время. И знаете, я пересмотрела несколько документальных фильмов с участием писателя, так вот, он ни в чем не оправдывается, а честно говорит: грешен я. И, главное, он ни от чего не отрекается. Но Гранин ХХI века – это не Гранин двадцатого. Прожив почти 100 лет (Даниилу Александровичу было 98 лет, когда его не стало) он до последнего осознавал, что тот молодой человек – студент ленинградского политехнического института и тот, кто он есть сейчас – удивительно разные личности. Наверное, это справедливо. Мы в точке «b» всегда уже не те, кто в начале пути выходит из точки «a».
Из биографии Д.А. Гранина:
«… Д.А. Гранин родился 1 января 1919 года в селе Волынь (ныне Курской области) в семье лесника. Настоящее имя – Даниил Александрович Герман. Фамилию он сменил на псевдоним по просьбе известного ленинградского писателя Юрия Германа. Окончил электромеханический факультет Ленинградского политехнического института (1940), работал инженером энерголаборатории, затем в конструкторском бюро Кировского завода. В начале Великой Отечественной войны в составе народного ополчения заводчан ушел солдатом-добровольцем защищать Ленинград. Прошел путь от рядового до офицера, награжден боевыми орденами. Закончил войну в Восточной Пруссии командиром роты тяжелых танков. После демобилизации работал в Ленэнерго (начальником районной кабельной сети), восстанавливая разрушенное в блокаду энергетическое хозяйство Ленинграда. Затем недолго трудился в НИИ и учился в аспирантуре Ленинградского политехнического института, но не закончил её и оставил институт в 1954 году, так как полностью переключился на литературную деятельность.
Даниил Александрович начал печататься с 1937 года, но началом своей профессиональной литературной деятельности считает публикацию в журнале «Звезда» в 1949 году рассказа «Вариант второй». В 1960-80-х годах Д.А. Гранин много путешествовал, объехал всю Европу, посетил Кубу и Австралию, Японию, Америку, Китай. Писатель много и плодотворно сотрудничал с кино. По его сценариям (или при его участии) поставлены киноленты: «Искатели» (1957, реж. М.Шапиро); «После свадьбы» (1963, реж. М.Ершов); «Иду на грозу» (1965, реж. С.Микаэлян); «Первый посетитель» (1966, реж. Л.Квинихидзе); «Выбор цели» (1976, реж. И. Таланкин). Телевидение экранизировало «Однофамильца» (1978), «Дождь в чужом городе» (1979), «Вечера с Петром Великим» (2011). В течение долгого времени Д.А. Гранин, будучи членом Союза писателей СССР, занимался общественной деятельностью, участвовал в международных встречах и симпозиумах, касающихся науки, экологии и литературы. Д.А. Гранин создал первое в стране Общество милосердия и способствовал развитию этого движения в стране. Также он был председателем правления Фонда имени Д. С. Лихачева и председателем правления фонда помощи жителям блокадного Ленинграда. Писатель умер 4 июля 2017 года на 99-м году жизни…»
Но одним из главных событий его жизни стало написание, совместно с Алесем Адамовичем, и издание «Блокадной книги» (1977—1981).
«… Вместе с голодом на ленинградцев обрушились и другие бедствия. Нехватка топлива повлекла за собой остановку турбин электростанций. С ноября 1941 года от сети были отключены многие заводы и фабрики, коммунально-бытовые учреждения, трамвайные и троллейбусные линии. Прекратилась подача тепловой энергии в дома, вышли из строя водопровод и канализация. Острый недостаток питания, рано наступившие холода, изнурительные пешие переходы на работу и домой, постоянная нервная напряженность сказались на здоровье людей. Темп смертности среди населения с каждой неделей неумолимо рос. Главной причиной была дистрофия, голодное истощение…»
В «Блокадной книге» Гранин и Адамович на документальном материале попытались честно описать жизнь в Ленинграде во время 900-дневной блокады. И мы видим, что книга стала, своего рода, неприкрытой хроникой блокадного времени. Но, как и ожидалось Даниилом Александровичем, на её издание был наложен запрет властями, и в Ленинграде она вышла только в 1984 году. Многим позже, в 1988 году, была напечатана «Запретная глава» из этой книги, с рассуждениями об истоках фашизма, о судьбе русских немцев, пострадавших в мировых войнах, и, конечно, об уроках этих событий.
Знаете, регалий и наград у писателя Даниила Александровича за всю жизнь столько, что не хватило бы и одной страницы, чтобы их перечесть (его именем даже названа планета). Но самой главной из этих наград, по-моему, стала Память. Человеческая память.
Живём и помним.
Искренне рекомендую вам к просмотру несколько документальных фильмов: https://tvkultura.ru/video/show/brand_id/63520/episode_id/2037049/video_id/2087646/viewtype/picture/
Авторский фильм Бэллы Курковой«Жизнь слишком коротка, чтобы быть несчастным» (2019 г.), в котором вы увидите даже не воспоминания, а диалог Даниила Гранина с самим собой через время.
https://www.youtube.com/watch?v=MUdUc6aQiVs
Документальный фильм Александра Сокурова «Читаем блокадную книгу» (2009 г.), в котором несколько десятков петербуржцев разных профессий и возрастов перед камерой читают «Блокадную книгу» Даниила Гранина и Алеся Адамовича. От фильма Сокурова, по-прежнему, стынет душа, но не смотреть его будет ошибкой.
http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/20872/episode_id/156185/video_id/156185/
Телевизионная передача канала «Культура» «Линия жизни. Даниил Гранин».
Вечная память ...
Уважаемые друзья!
18.09.2019г. после продолжительной болезни от нас ушёл Игорь Колинский ...
Ему было всего 47 лет ...
Эти данные от его старшего сына.
Вечная ему память ...
Древняя Русь. Снова
В нашем конкурсе дивно и странно. Русь раскинулась со всеми лесами, степями и реками. В лесах таятся колдуны и задумчивая Баба Яга, раненый путник видит над собой кружащую нежить, по лунным отмелям ходят русалки в васильковых венках, Берегиня тоскует у воды, а Самовила по луговой дороге провожает возлюбленного. Грозный Сивка-Бурка везёт молодца-дурака теми тропами, по которым живые не ходят, Кощей погибает от любви к смертной женщине, а лихая Забава Путятична ждёт своего избавителя.
И пылает разорённый опричниками Новгород, и княгиня Ольга подставляет ладони воробышкам, и крошится лёд Чудского озера, и жена ищет павшего мужа среди кровавой полыни, и голос Ярославны летит над колосковым полем. А может, всё это лишь снится девице-заре, задремавшей у стольного града Киева?
Но книжник восемнадцатого столетия вновь пишет поэму о подвиге Пересвета, но над огненным языческим игрищем льётся строгое слово о Законе и Благодати...
И причитает невеста, и мать качает колыбельку, и тащит на санях в снежное безмолвие мужик неверную бабу, и куражится домовой-прибаутник, и гремит бубенцами широкая Масленица, и звенит вечный соловей в зелёных садах. А гусли Бояна поют славу богатырям, вернувшим на небо Солнышко, а странник-иконописец видит золотое сияние лика Богородицы, и рассыпается муромский речной жемчуг...
И старенькая бабушка сидит под берёзами у погоста — то ли мать, то ли Смерть, то ли сама Русь.
...И плачет над всем этим модератор...
Звезда родилась..
А кто это тут у нас? Это Серёжа. Будущий великий поэт. 21 сентября 1895 года родился Сергей Есенин.
Быть поэтом — это значит тоже,
Если правды жизни не нарушить,
Рубцевать себя по нежной коже,
Кровью чувств ласкать чужие души.
Быть поэтом — значит петь раздольно,
Чтобы было для тебя известней.
Соловей поёт — ему не больно,
У него одна и та же песня.
Канарейка с голоса чужого —
Жалкая, смешная побрякушка.
Миру нужно песенное слово
Петь по-свойски, даже как лягушка.
Магомет перехитрил в коране,
Запрещая крепкие напитки.
Потому поэт не перестанет
Пить вино, когда идёт на пытки.
И когда поэт идёт к любимой,
А любимая с другим лежит на ложе,
Влагою живительной хранимый,
Он ей в сердце не запустит ножик.
Но, горя ревнивою отвагой,
Будет вслух насвистывать до дома:
«Ну и что ж, помру себе бродягой,
На земле и это нам знакомо».
Чехов и современность
Обожаю классика. Рассказы, театральные пьесы. Вклад Антона Павловича в литературное и культурное наследие неоценим. Чайка по сей день остаётся одним из самых востребованных произведений Чехова на театральных подмостках. Многие темы его рассказов и пьес перекликаются с современностью. Вечно живой, вечно в наших сердцах. Пример для каждого поколения литераторов. А вы как думаете дорогие друзья?
Сегодня день рождения главного мифа "Битлз".
Любая история со временем обрастает различными мифами и легендами.
Особенно, если речь идет об истории популярных музыкальных групп и артистов.
Не избежала подобной обязательной мифологизации
и история популярной группы всех времен и народов "Битлз"(The Beatles).
Вот пример одного такого мифа.
Многие источники в Интернете утверждают, что начало "битломании" было положено 16-17 сентября 1963 года.
По их мнению, именно тогда была сделана первая запись песен знаменитой "ливерпульской четверки".
Это произошло в США на студии звукозаписи, принадлежащей лейблу "Swan".
Именно данная пластинка, как считают "исследователи", и стала началом взлета карьеры музыкантов,
а также открыла "Новую Эпоху Битлз" в поп-культуре того времени.
Тем не менее подобная оценка этого, в общем-то, незначительного, события в истории знаменитой группы,
является не совсем корректной. Дело в том, что запись была далеко не первой в истории группы.
По-настоящему первая запись была сделана в 1961 году на гамбургской студии "Polydor".
Пластинка называлась "My Bonnie", но ее выхода в то время никто особо не заметил.
Правда, тогда они называли себя "The Beat Brothers".
А вот под привычным названием группа впервые записала сингл "Love Me Do"
в сентябре 1962 года на студии EMI (пластинка вышла 5-го октября и сразу же достигла 17-го места
в чартах музыкального журнала "Record Retailer", для дебюта — очень даже не плохо).
А к сентябрю 1963 года у группы "Битлз" в Британии на лейбле "Parlophone", принадлежащем гиганту звукозаписывающей индустрии "EMI", вышло четыре сингла, два мини-альбома и один альбом.
Первое же издание песен "Битлз" в США было выпущено чикагской фирмой "Vee Jay" в начале 1963 года.
Песни "Please Please Me" и "From Me To You", a также альбом "Introducing The Beatles" успеха не имели
и не попали даже в региональные хит-парады.
Самое интересное, что на сентябрьский сингл "She Loves You" (фирма "Swan")
в США тоже никто не обратил внимания.
Первая волна "битломании" захлестнула Америку лишь в декабре 1963 года,
когда фирма "Capitol" выпустила "I Want To Hold Your Hand". Ну, а началом "официальной битломании",
по мнению многих историков группы, является концерт четверки в лондонском зале "Palladium",
состоявшийся 13 октября 1963 года.
Это мероприятие транслировалось в программе "Sunday Night At The London Palladium" на всю Британию.
Хотя программа собрала у телеэкранов 15 миллионов телезрителей, тысячи юных поклонников и поклонниц предпочли пропустить передачу и заполнили прилегающие к зданию концертного зала улицы
в надежде увидеть музыкантов не на экране, а в жизни. После концерта квартету пришлось
пробираться к машине в окружении наряда полиции — событие, в те годы весьма и весьма редкое,
даже Пресли в свое время так не "рвали на части".
Чем же может быть вызвана подобная мифологизация истории "Битлз"?
Вероятно, попытками хоть как-то объяснить феномен их необычайной популярности.
Однако авторы всех мифов делают одну и ту же принципиальную ошибку —
они считают, что такая сложная и многогранная вещь, как популярность,
может быть результатом лишь одного события. На самом деле это не так.
Но раз уж зашел разговор о секрете популярности "Битлз", то, надо заметить, что он до сих пор не разгадан.
А ведь это пытаются сделать сотни современных музыкантов и продюсеров —
каждому хочется стать таким же популярным, какими в свое время были (и остаются по сей день)
участники знаменитой "ливерпульской четверки".
Но еще никому не удалось стать "новыми битлами".
Те, кто занимается исследованием феномена "Битлз", обычно говорят о том, что их успешность
объясняется простотой и доступностью песен, исполняемых квартетом.
Мол, четыре парня "из народа", не являющиеся профессиональными музыкантами,
смогли стать близкими миллионам слушателей потому, что исполняли музыку,
доступную для восприятия всех простых людей.
Сложно не согласиться с этим утверждением, если речь идет о первых альбомах группы.
Но в Британии в конце 50-х — начале 60-х годов прошлого века были десятки коллективов,
исполнявших подобную музыку, а известны всему миру из них стали лишь "Битлз".
Почему же достичь сверхпопулярности смогли только они?
Некоторые считают, что феномен "Битлз" был создан не самими музыкантами,
а их менеджером Брайаном Эпстайном и продюсером Джорджем Мартином.
Однако вряд ли это так. Эпстайн, по мнению людей, знавших его лично,
был весьма посредственным организатором и коммерсантом.
Кроме того, известно, что он никогда не вмешивался в творчество участников квартета.
Не делал этого и Джордж Мартин.
Другие уверены, что причиной успеха "Битлз" стала не их музыка,
а злободневные и своеобразные тексты песен.
Однако на ранних альбомах они тоже не отличаются особой оригинальностью (тогда почти все пели про любовь, рифмуя "yesterday" и "far away"). По-настоящему уникальные тексты "битлы" стали сочинять сильно позже,
когда популярность группы уже достигла своего апогея.
Самое интересное, что "Битлз" никогда не пытались потакать вкусам и предпочтениям публики и быть "модными".
Они предпочитали заниматься тем, что нравилось им самим.
Возможно, именно в этом и кроется секрет их феноменального успеха.
А также в том, что им всегда нравилось экспериментировать.
Мелодии даже самых ранних песен группы поражают своей нестандартностью. "Битлам"
было явно тесно в рамках "классического" рок-н-ролла, и они все время пытались переделывать по-своему ритм, гармонию и тембр. При этом возникал странный эффект — песня получалось одновременно и "обычной",
и в то же время неповторимой. В результате даже на первых альбомах группы вы не найдете
хотя бы двух похожих композиций.
То же самое происходило и с текстами.
Леннон, Маккартни и Харрисон вроде бы писали обо всем известных вещах,
но всегда вкладывали в свою поэзию скрытый дополнительный подтекст.
Получалась песня-загадка, которую хочется слушать еще и еще,
что бы каждый раз открыть в ней что-то новое для себя.
А такими произведениями искусства никогда не надоест наслаждаться.
В результате участники квартета создали свой, неповторимый и оригинальный мир "Битлз".
В этом мире происходили удивительные вещи, там люди жили "в нигде", плавали желтые подводные лодки,
плакали гитары, осьминог приглашал к себе в сад, Люси воспаряла на небеса и т. п.
Это волшебное пространство было открытым для каждого, кто хотел посетить его.
А желающих, как мы помним, в то время было много, поскольку людям,
уставшим от послевоенной разрухи и повседневных тягостей быта,
хотелось хоть на миг оказаться в милой и доброй сказке.
Вот именно эту сказку "битлы" и предлагали своим поклонникам (заметьте, именно предлагали, а не навязывали). Неудивительно, что желающих отправиться вместе с группой в "таинственное путешествие",
чем-то похожее на приключение всем известной Алисы в Стране Чудес,
с каждым годом становилось все больше и больше.
Однако ничто не вечно.
Со временем самим участникам группы "сказка" до смерти надоела, и "Битлз" перестали существовать.
Но созданный ими волшебный мир, похоже, остался привлекательным и для современных любителей поп-музыки. Когда в 2004 году журнал Rolling Stone опубликовал 500 лучших песен всех времен и народов,
то оказалось, что в этом списке до сих пор лидируют песни "The Beatles" —
там присутствовали двадцать три композиции легендарной четверки.
Но вряд ли бы музыканты смогли создать свой волшебный мир, если бы не пытались остаться самими собой,
а начали бы работать "на публику".
Тогда, скорее всего, после 1-2 популярных альбомов и десятка концертов люди совершенно бы потеряли интерес
к их творчеству (кроме, наверное, пары сотен преданных "фанатов").
Самое печальное, что большинство современных поп-исполнителей именно так и поступают.
В итоге популярности "Битлз" никому из них пока не удалось достигнуть.
источник: Евсеев Антон (Мировое наследие)
Космический пейзаж
Вот и стартовал наш полёт в иные миры, мы отправились покорять чей-то космос. На борту находится двадцать один путешественник.
https://poembook.ru/contest/1279-kosmicheskij-pejzazh
Работы разноплановые. Многие с неожиданным ракурсом, виденьем, подачей. Но тем не менее, получилось оригинально.
Приглашаю всех присоединиться к нашему путешествию в качестве наблюдателей и комментаторов. Не жалейте и оценок, в которых так нуждаются наши авторы. А ещё для подпитки вдохновения, даже больше чем воздух, необходимы комментарии.
Также приглашаю всех в дневниковую запись https://poembook.ru/diary/45090-kosmicheskij-pejzazh
Тут собрана коллекция космических тел, не попавших в конкурс. Но они не меньше нуждаются во внимании. Прошу заходить и комментировать! Возможно, эти работы понравятся вам больше.
Итак, полетели!
Будь!
Это уже традиция.
И даже если ты сейчас не здесь, я не хочу её нарушать)
Сегодня утром было солнце. Яркое, летнее-летнее. А вечером - дождь. С порывами ветра невероятными, крупными каплями и тем самым звуком по крышам и асфальту, что невольно выглядываешь из-под зонта в ожидании местечкового апокалипсиса...
И я задумалась, чем этот день и не есть пример литераторства? Настоящего. Со взлётами и падениями. С отсутствием или лавиной вдохновения. Именно в такой день и должен был ты родиться)
Костя! С днём рождения тебя!
О таланте твоём знают. Тебя читают. Ты удивительный!
И пожелание у меня одно)
БУДЬ!
https://www.proza.ru/avtor/kostya73
(Константин Жибуртович)
Борис Пастернак на Урале
В минувшие выходные посчастливилось побывать в доме-музее Бориса Пастернака во Всеволодо-Вильве Пермского края совсем недалеко от города Пермь. Оказывается, Пастернак жил здесь почти полгода. Рекомендую побывать в этом удивительном месте, в которое также приезжал А.П. Чехов и другие выдающиеся личности, а экскурсовод полностью погружает в ту эпоху. Заодно в пермском Театр-Театр можно посмотреть замечательную постановку "Доктор-Живаго".
Запись из Википедии: зиму и весну 1916 года Пастернак провёл на Урале, под городом Александровском Пермской губернии, в посёлке Всеволодо-Вильва, приняв приглашение поработать в конторе управляющего Всеволодо-Вильвенскими химическими заводами Бориса Збарского помощником по деловой переписке и торгово-финансовой отчётности. Широко распространено мнение, что прообразом города Юрятина из «Доктора Живаго» является город Пермь.
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок. (Б. Пастернак)
Мысль или Слово?
В любом деле приветствуется ясная, трезвая, здравая мысль.
И зарифмованная - не исключение.
Правила Альбома
Альбом – место для общения пользователей Поэмбук.
Поэмбук – открытый и демократичный, но – главное – поэтический ресурс.
Ниже перечислены простые правила Альбома.
В Альбоме запрещено:
- Публиковать стихи;
- Рекламировать (себя, других, любые сторонние события, товары, услуги);
- Использовать ненормативную лексику;
- Публиковать записи, не имеющие смысловой нагрузки, не представляющие интереса других пользователей;
- Создавать записи с техническими вопросами. Для этих целей используйте, пожалуйста, разделы "Помощь" и/или "Контакты";
- Оскорблять пользователей (в том числе намеренно дискредитировать религиозным, национальным признакам);
- Публиковать записи политического содержания, равно как и устраивать политические дискуссии в комментариях к записям. Администрация будет трактовать понятие «политическая запись» в широком смысле этого слова;
- Публиковать записи, нарушающие действующее законодательство Российской Федерации.
Администрация сайта будет удалять записи Альбома, нарушающие эти простые правила, без предварительного уведомления и дополнительных дискуссий.
Администрация оставляет за собой право блокировать аккаунты нарушителей в тех случаях, когда сочтет это необходимым и на срок, который посчитает адекватным для каждого конкретного случая.
В Альбоме можно:
- Всё, что не запрещено выше
В Альбоме приветствуются дискуссии на темы, связанные с поэзией, литературой, искусством, творчеством.
Администрация может закреплять отдельные записи в шапке Альбома на своё усмотрение.
Если вы хотите закрепить свою запись в шапке Альбома, воспользуйтесь опцией «Закрепить запись».
