Альбом  

Конкурс «Частица души, заключённая в метрику. Чудо» стартовал и набирает обороты. Настало время предъявить читательскому вниманию отчёт о модерации. Оговорюсь, модерировать было нелегко, но интересно. Стихи отбирались с учётом соответствия условиям конкурса. В то же время, хотелось разноплановых, запоминающихся. Чудны'х и чу'дных. Итак, 1. Чудо Казалось бы, легкие ироничные стихи. Обидели чудо. Чудо в перьях. Неверием. Кануло оно в четвёртое измерение, скуксилось. И остаётся «расфасовывать скучные дни в тесные банки», наблюдая со стороны, как кому-то сам Всевышний «пёстрое чудо спускает на тонкой нитке». Тому, кто верил в чудо и ждал. _______________ 2. Портняжка При прочтении стихов, сразу же появились ассоциации с «Последним листом» О. Генри. Там старый художник нарисовал листочек ценой своей жизни. Здесь тоже Чудо, сотворённое своими руками. Добрый портняжка преуспел в своём мастерстве приклеивать звёзды к полотну: бархатный полог защитит девочку от пагубного воздействия зноя. И неважно, что какая звёздочка отвалится. Портняжка рядом! _______________ 3. Ночь перед Рождеством Что в этих стихах привлекло моё внимание… Пунктирный отсыл к Гоголевской Диканьки, фольклорный колорит заснеженной деревеньки. Зримая, подвижная картинка открывается перед глазами. И уже сам читатель слышит неспешные шаги лешего, исполняет песни под баян, вдыхает аромат мятного чая и, вслед за дивчиной, зовёт Грыця. _______________ 4. Не поздно Эти стихи задели меня за живое с первых слов: «Как это по-человечески: раз — и всё, Взять и в одну из ночей навсегда исчезнуть…» И чудо в том, что Ангел успел к Гг и тому было к кому возвратиться. ________________ 5. Вдруг вспомнились скифы Вам когда-нибудь доводилось морозным днём париться в бане? Когда постепенно отогреваясь, каждой клеточкой вбираешь тепло и отдыхаешь душой. Вдыхаешь пряный запах трав и… оказываешься скачущим верхом на коне. Хоть Гг с Блоком особо не дружил, всё это приключилось с ним. Не верите? Прочитайте сами! ________________ 6. Рождественская песнь Песнь — колыбельная. Колыбельная — диалог. Колыбельная — сказка, которая любознательным слушателем правится на протяжении всего исполнения. Уточняется, обрастая новыми, очень важными подробностями. Когда волхвы всё же доносят свои дары, маленькая принцесса уже мирно посапывает. Светлых снов! ________________ 7. Святозверь Стихи заклинание. Интересная разбивка делает строки акцентными, выразительными, адресными. Если в сердце найти заветный ключ от небесных врат, можно найти чудного зверя. А в нём узреть и себя. ________________ 8. Коты Признаюсь, что к котам отношусь спокойно, но здесь автору удалось заинтересовать меня образами. Огромные зелёные коты с лимонными глазами обворожили. С такими я бы подружилась. ______________ 9. AMANITA INTUS Любителям тихой охоты. Монолог одноногого, кто обычно прячется под пеньком. А чего здесь много — трагедии или комедии — решать читателю. И, предупреждая возможные недовольства, скажу, история настолько фантасмагорична, что невозможное становится возможным. __________ 10. Может всё оттого… К этим стихам хочется возвращаться и перечитывать. Множество отсылок, интересные метафоры, сравнения украшают текст. И, следуя за авторским слогом, к финалу и сам соглашаешься: «Без любви-то душа не горит, а дымит да тлеет. Может ты и святой, только то никого не греет.» ________________ Надеюсь, подборка вам понравится. Авторам удачи!) Источник: https://poembook.ru/diary/89133-otchyot-o-moderatsii

Оказаться в шкуре модератора, значит, получить интересный опыт. Всегда испытание выбором между собственным поэтическим вкусом, представлением о поэзии и хороших стихах и нежеланием обидеть авторов отказом, что многими воспринимается крайне болезненно. А потому формат ограниченного выбора во многом проще. Ты знаешь свой лимит и берешь те тексты, которые наиболее сильно запали в душу при прочих равных условиях… В моей подборке именно такие. Так как трактовать тему можно было широко, стихи в ней разноплановые в своем содержании, в решении этой одновременно простой, но в то же время глубокой по своему наполнению темы. Итак, ТОП-10 от Shifer dark (представлено в порядке приема работ): ЕГО РУКА Первая же работа, что прилетела в конкурсную ленту, пополнила мою копилку. При первом прочтении текст показался немного затянутым, избыточным, но был перечитан и осмыслен еще раз. Такое решение темы предполагалось, наверное, в первую очередь: вырваться из лап смерти – чем тебе не чудо, правда? В такие минуты на самом деле веришь, что за спиной, как минимум, ангел-хранитель, как максимум – сам Господь-Бог, что отвел беду… А любовь близкого человека, что не дает уйти за черту, заставляет держаться на этом свете? Тоже чудо! Автор мог бы удариться в слезливое описание страданий человека на больничной койке или переживаний его близких, но пошел иным путем, показывая, как герой проходит огонь, воду и медные трубы, выбираясь из посланных судьбой испытаний победителем, уповая на веру и любовь. Или борьба в его собственном сознании, душе? Текст, возможно, не лишен технических огрехов, есть немного воды, но все же динамика, ритмика, построение строф позволяет прикрыть на это глаза. Остается пожелать автору удачи! БАССЕЙН На первый и второй взгляд – гражданская лирика. Добротная, лишенная пафоса в стиле «мы самый лучший народ, мы всех победим!» Да, есть жаргонизмы, текст грубоват и саркастичен, но вот этим меня и подкупил почему-то. Конечно, товарища модератора спросят: «А чудо, чудо-то где?» Вот тут для меня чудо – удивительное умение нашего общества объединяться перед лицом угрозы извне. Инопланетянин ли, иностранец или еще какая неведомая фигня – не имеет значения. Мы будем ругаться в своем заболоченном «бассейне», ныть, как все плохо, какие кругом козлы, и надо валить с этой планеты… но стоит кому-то из другого «бассейна» ткнуть нас мордочкой в нашу «грязь», как по мановению волшебной палочки жители встают на защиту своего неидеального «водоема». Ибо нечего лезть со своим уставом в чужие «бассейны». Текст с виду нарочито упрощен, не обременен витиеватыми метафорами и красивостями, но он острый и запоминающийся, хоть автор и сам удивился, попав в эту подборку. Также желаю удачи автору и его произведению. ТЕМ, КТО ПРИДЁТ ПОСЛЕ НАС Новый текст и новое чудо – Время, Вечность. Называйте, как хотите. На самом деле – вся наша жизнь в широком смысле – одно большое чудо. Мы живем во враждебном космосе на маленьком каменном шарике, который миллиард раз мог быть уничтожен теми силами, что в принципе существуют в огромной Вселенной. Но он не только не раскололся от столкновения с какой-нибудь блуждающей планетой, не обгорел от силы Солнца, но и позволил себе завести обитателей. И с одной стороны грустно, а с другой – удивительно, что этот мир был, когда не было никого из нас, и будет, вероятно, еще очень долго, но будет, несомненно, другим. Хочется верить, что – добрее, терпимее, лучше и счастливее. В общем, текст заставляет задуматься о многих смыслах – смысле жить, творить, оставлять что-то после себя, зная, что ты живешь на Земле микросекунду, по сравнению с этой самой Вечностью. Задуматься о том, какое чудо в принципе, что ты есть здесь и сейчас и читаешь ту дичь, которую выдает сознание невыспавшегося модератора. Спасибо автору и удачи! ВЕРЕСКОВЫЙ СОН А вот тут прям «моё-моё»… безумно люблю все, что связано с мифами, легендами: магическое, загадочное, фэнтезийное, напевное, будто древний заговор. Текст погружает в какой-то новый, неизведанный мир, где есть место магии и мечу, где есть место чудесам, где границы устанавливает твоя собственная фантазия. «Кельтская фантазия» - такой эпиграф выбрал автор к своей работе, отправляя читателей в канувший в лету мир друидов, мир кровавых сражений, мир неизвестных нам обрядов, где рядом с живыми бродят беспокойные души павших… истории этого автора всегда образны, кружева образов позволяют не просто прочесть – увидеть написанное в своем воображении. Стихотворение – картина, стихотворение – кадр из фильма. Запоминается, притягивает и зовет перечитывать. Тоже не могу не пожелать удачи в конкурсе! ПРЕДЗИМНЕЕ Если предыдущий текст – удивительная сказка, то этот – удивительная жизнь. Яркая, звонкая, как стук капели, вихрем проносящаяся перед глазами. И как важно в этом беге увидеть, не пропустить простые радости! Автор рисует настолько «фотографичные» образы, что ты невольно оказываешься в этом моменте чудесного преображения природы в период перехода от зимы к весне. Моменты эти сиюминутны, но оттого неповторимы и ценны. Иногда стоит прекратить куда-то нестись, а просто послушать ветер, понаблюдать за птицами, послушать смех детей, проникнуться ожиданием будущего, которое после осенней мороси будет чисто-белым и искрящимся на солнце... Автору удачи и новых не менее точных наблюдений! "КЛОВУН" Этот текст напомнил мне один из моих собственных стихов на подобную тематику, а потому также оказался созвучен. Для меня это стихотворение о том, что каждый человек способен при желании подарить другим маленькое чудо, даже если не верит в них сам и разучился по-настоящему улыбаться. Рассмешить другого человека – непростая задача, подарить радость ребенку и взрослому – добрая и светлая миссия. И можно быть трижды старым, грустным, усталым, но, как в доброй песне, где-то там, вне сцены, к герою обязательно вернутся все его улыбки. А тот заряд, что получает актер от зала, находясь на публике, по-настоящему продлевает жизнь! Удачи автору и его произведению! ЛУЧШИЙ ГОРОД ЗИМЫ И вновь о чуде под названием любовь. Встретить того, кого примет твое сердце – чудо. Получить взаимность – чудо вдвойне. А потерять это чудо, выпустить из рук – минутное дело. Разлучают глупые обиды, недомолвки, непонимания, и, самое страшное, необратимое – смерть. Пока мы живы – практически все можно исправить, вернуть, быть счастливым хоть в шалаше, хоть в волшебном тереме, иначе так и придется оставаться любимым и не одиноким лишь в своих снах и мечтах. Текст также имеет прямую отсылку к произведению любимого мною Владимира Высоцкого «Здесь лапы у елей дрожат на весу», что вдвойне здорово. Желаю удачи в конкурсе! С ТОЙ ПОРЫ ПОЭТАМ ХУДО Подборка вышла довольно серьезная, и захотелось ее разбавить чем-то легким, юморным. Люблю сказки, этого не отнять. А этот текст – старая-добрая сказка, неуловимо похожая на смесь «Конька-Горбунка» и «Молодильных яблок», но все о том же – о вдохновении и поэзии. Текст, может, и не лишен небольших технических помарок, жаргонизмов, но очень легкий, динамичный, посылом своим напомнил мне небезызвестные пародии Владимира Высоцкого, его сказки на новый лад. Возможно, громкое сравнение, но все же текст такой… залихватский, что ли. Понравился своим настроением и оригинальными составными рифмами. А еще автор умеет прислушиваться к советам и растет в своем творчестве, что тоже большой плюс. А потому - удачи в конкурсе! НАЧАЛО Вокруг этого текста бродила больше суток. Размеренное, как выходные дни, созерцательное… но когда стартовала сумасшедшая рабочая неделя, у меня случилась сильная ностальгия по этим самым первым неторопливым, почти ленивым дням января, которые и в самом деле во многом задают тон и настроение начавшемуся году. Как Новый год встретишь... Текст цепляет своей воздушной образностью, певучестью – волшебное словесное кружево. Чудеса в мелочах, которые автор этого произведения видит и облекает в поэтическую форму. Каждый день в его представлении по-своему удивителен, по-своему восхищает и настраивает на целый год вперед – жить, любить, обнимать близких, наслаждаясь гармонией этого мира. Простые истины, но такие важные… удачи автору! Итак, кто же замкнет трофейную десятку? У ЛУКОМОРЬЯ ДУБ СПИЛИЛИ… Модератор ждал, ждал, ждал… и дождался десятый текст, который, вероятно, исполнением будет созвучен с «С ТОЙ ПОРЫ ПОЭТАМ ХУДО», но не своим посылом. И опять меня автор подкупил «своей отсылкой» к небезызвестному «Лукоморья больше нет» Высоцкого. Этот текст, конечно, на «пушкинский» ритм/размер, но вот попытка осовременить всем известное предисловие к знаменитой поэме как раз в духе Владимира Семеновича. Текст ироничный, злободневный, актуальный. Мы порой и сами не знаем, каких «чудес» ждать от всяческих властей. Кто-то скажет, «тут про политику, низзя», но автор не разжигает своим произведением никакой розни – никто ведь не запрещает писать юмористические, иронические, саркастические шаржи на современное общество, в котором вечно «семь пятниц на неделе и всё для людей». Такой взгляд автора на жизнь имеет право на существование, как мне думается. Как и второй текст подборки, несколько грубоват, но бывают и такие сказки. Большинство - в оригинале вообще весьма жестокие, к слову. Автору и его тексту удачи! Кому-то он понравится, у кого-то, возможно, вызовет негодование, но, думаю, определенно запомнится. Подытожим. Вся подборка, хоть и разная и по решению темы, и по стилистике, и по образным рядам, все же в итоге вышла об одном: сама жизнь – это одно огромное чудо! Спасибо авторам за их тексты, с наступившими праздниками и удачи! А читателям, надеюсь, приятного времяпрепровождения при знакомстве с конкурсной подборкой! Источник: https://poembook.ru/diary/89080-zapiski-moderatora-chastitsa-dushi-zaklyuchennaya-v-metriku-chudo

Здравствуйте, жители страны Поэмбук! Итак, стартовало голосование в конкурсе «Частица души, заключённая в метрику. Чудо». https://poembook.ru/contest/1754-chastitsa-dushi-zaklyuchyonnaya-v-metriku-chudo Предлагаю оценить работы, а главное, не молчать, а писать своё мнение. Конечно же, не забывать при этом об уважении к чужому. Ну а наша модераторская бригада уже приготовила свои отчёты о проделанной работе. Я, как по совместительству ещё и организатор, предоставил возможность первыми выбирать моим прекрасным коллегам. Сам же делал выбор во время буферной зоны. Собирал я чудесные лоскуты — частички души, из которых вышла отличная подборка в стиле пэчворк. Если честно, я устал слышать и в свой адрес, и в адрес моих коллег — других организаторов постоянные выпады, мол, на Поэмбуке всё схвачено, за всё проплачено, берут только своих, ориентируясь на авки и ники. Вот я и решил пойти от противного: обратиться к незнакомым, немелькательным авкам и никам. Стихи в моей подборке, возможно, не самые выигрышные в плане пьедестала и потенциальной победы, но я ставил себе задание: найти что-то интересное, позитивное, цепляющее в, на первый взгляд, обычных работах. А вот что у меня получилось, судить вам! Итак, поехали. 1. Лепта Возможно, искушённому читателю или поэтическим гурманам эти стихи покажутся грубоватой топорной поделкой, тут я не буду даже спорить. Но автор поднимает хотя и знакомую тему, но тему, о которой многие просто молчат. Не каждый способен признаться, что отдаёт подаяние, не вникая, а что будет дальше. Облегчил кошелек от ненужной мелочи, а вроде бы и доброе дело сделал, помог нищему. Получается как отмашка. Ведь далеко не каждый захочет искренне помочь бродяге: трудоустроить, помочь с жильём, купить полноценный обед или отмыть. И на этом делаются деньги. Ведь попрошайничество — хорошо налаженная организованная преступность — бизнес прибыльный, но очень жестокий. Вот такие у меня возникли эмоции и размышления. Интересно, а совпадёт ли моё мнение с мнением читателей? ***** 2. То, что возвращается Вспоминается улыбательное выражение: знания не пропьёшь, не продашь. Но на самом деле работа серьёзная. Философская. Некие размышления о том, что всё новое, хорошо забытое старое. А мы — лишь недолговечные носители всего этого. Сгораю от любопытства, что же увидят в этой работе другие. *** 3. Когда сидишь над пропастью в дыму Очень актуальная тема в виду недавних и наступающих праздников. Но как же это подано. Лирично о привычном, я бы так назвал. А в целом, где, как не на празднике, ловить звёзды-то? А может, это я перегулял и кто-то увидит тут что-то другое. Мало ли… Над пропастью в дыму — это вам не над пропастью во ржи. *** 4. Всуе Сначала эта работа была подана в поток, куда требовалась не силлабо-тоника. Мне показалось, что автор пытается найти какие-то новые интересные фишки для себя в подаче текста. И это уже интересно и похвально. Сама история, конечно, на мой мелькорский вкус, довольно мимимишная, но ведь, как минимум, половина аудитории сайта любит подобное. Милым дамам, на мой взгляд, должно понравиться. Проверим? *** 5. Сюрприз Одной длинной декабрьской питерской ночью… свершилось чудо. Ну а где же оно ещё может произойти как не в Питере. Ведь его неповторимая атмосфера вполне может погрузить в сказку и одним движением свести два одиноких сердца, как две половинки моста. А вы как думаете? *** 6. Иркины мимозы Говорите, мимоза нежное и капризное растение? Наслышан. Наслышан. А что, если у него всё складывается так, что никто и не спрашивает, мимоза ты или чертополох? А ведь жизнь — такой селекционер, который запросто может произвести и такую метаморфозу. Согласны? *** 7. Белый плен Работа привлекла динамикой образов. А потом. А вот нискажу. Но дам намёк, ну у меня такая ассоциация пошла, интересно, будет ли кто-то со мной солидарен https://www.youtube.com/watch?v=MvX2SETUNGM *** 8. Послушай тишину Суета сует и всё суета! Вот девиз нашего времени. В непонятной гонке за лучшей жизнью мы не замечаем как эта самая жизнь прожигается. А ведь стоит только выехать на природу, вдохнуть свежего лесного воздуха и услышать, как он говорит с нами… тишиной. Ух! Как заново родился. Ну правда же? Или нет? *** 9. Ах, ты мой поводырь У каждого в жизни бывает момент у крайней черты. Когда ты шёл, ведомо, и вдруг тот, кто вёл, внезапно ослеп. Нет зрелища печальнее, чем титан с переломанным позвоночником… Ну вот как-то так, что-то так… Судите сами. *** 10. ЧУДО! (Чужой или нет — безразлично) То, что нужно для завершения моей пэчворской подборки: стихи, будто бы гимн, гимн, отражающий фразу «Вначале было слово!» И хочется продолжить «И слово будет после конца всех концов!» Ой, так и до Дагор Дагорат договориться можно! Поэтому буду заканчивать, пока ветер без камней. ______ Прошу всех желающих проследовать в конкурсную локацию и быть как можно активнее. Каждое мнение, выраженное уважительно, ценно!

Памятник Чехову с оригинальным названием: «Антон Павлович в Томске глазами пьяного мужика, лежащего в канаве и не читавшего Каштанку». Так томичи иронично отомстили за свой город, который Чехову не понравился: «Томск гроша медного не стоит. Скучнейший город, и люди здесь прескучнейшие. Город нетрезвый, бесправие азиатское. Грязь невылазная, но возникают и зачатки цивилизации — на постоялом дворе горничная, подавая мне ложку, вытерла ее о зад. Обеды здесь отменные, в отличие от женщин, жестких на ощупь».

Рано или поздно пришлось бы отдать должное этой героине своего времени. О Лиле Брик можно писать бесконечно; сегодня постараюсь затронуть лишь некоторые эпизоды из её биографии. «Муза русского авангарда» успела трижды побывать замужем: за писателем Осипом Бриком, советским военачальником Виталием Примаковым и литературоведом Владимиром Катаняном. Но мы помним её прежде всего как участницу «Тройственного Союза» (Осип Брик – Лиля Брик – Владимир Маяковский): очарованная поэтом, женщина рассказала о своём увлечении мужу, тот возражать не стал, настояв при этом, что продолжит жить с супругой – ничего необычного, всё в духе популярной тогда концепции свободной любви, которую Брики примеряли на себя с живейшим интересом. Правда, о свободе Маяковского в этом союзе речи и быть не могло – Лиля пресекала любые попытки возлюбленного завязать отношения с другими женщинами. Себе же не отказывала ни в чём: в период общения с Маяковским она успела сблизиться с партийным деятелем Александром Краснощёковым, затем с кинорежиссёром Львом Кулешовым (с последним Лиля совершила поездку на Кавказ, после которой поэт встречал счастливую парочку на вокзале). Как ей удалось сохранить своё влияние на Маяковского? Формула проста: «Надо внушить мужчине, что он замечательный или даже гениальный, но что другие этого не понимают. И разрешить ему то, что не разрешают дома. Например, курить или ездить, куда вздумается. Ну, а остальное сделают хорошая обувь и шелковое белье». Судя по всему, капризы помогали не меньше: Брик запросто могла заявить Маяковскому, что ей надоел их «старенький бытик», и отстранить его от себя, хладнокровно принимая подарки и письма во время этой вынужденной разлуки. Именно присутствие поэта сохраняло интерес публики к её литературному салону, а его гонорары позволили ей стать второй в советской столице женщиной за рулём автомобиля – поэтому, должно быть, Лиле так важно было оставаться для него единственной и неповторимой (не любить же ей его, в конце концов). «Я никогда не прощу Володе двух вещей. Он приехал из-за границы и стал в обществе читать новые стихи, посвященные не мне, даже не предупредив меня. И второе – это как он при всех и при мне смотрел на вас, старался сидеть подле вас, прикоснуться к вам», – призналась она однажды Веронике Полонской, последней возлюбленной Маяковского. Главным мужчиной в её жизни всегда был и оставался Осип Брик. Подруга семьи Галина Катанян так вспоминала об их отношениях: «Трагедия двух людей из того "треугольника", который Маяковский называл своей семьёй, заключалась в том, что Лиля любила Осипа Максимовича. Он же не любил ее, а Володя любил Лилю, которая не могла любить никого, кроме Оси. Всю жизнь, с тринадцати лет, она любила человека, равнодушного к ней. А если так, то не все ли равно, кто будет на его месте?» После смерти Осипа Лиля сказала: «Это первое настоящее горе: когда умер Володя, когда умер Примаков – это умерли они, а со смертью Оси умерла я».

То, что хочу сказать, это своего рода изучение проблемы и предостережение человека, имеющего общечеловеческие представления о ценности поэзии, непрофессионала, но и не глупого обывателя. Их можно не принимать к сведению. Можно просто покрутить пальцем у виска, мол-де у чувака «кукуха поехала» примерно в том же направлении, что и у Михалкова. Мне все равно, что обо мне скажут или подумают. Делаю это ради моих излюбленных авторов сайта и талантливых людей, имеющих поэтические планы. Примерно полтора, два года назад я окончательно перестал писать стихи, т.к. нашел для себя другое увлечение, которое стало работой и также связано с творчеством. С единомышленниками создаю мир, в котором будет комфортно жить всем примкнувшим к «вольным каменщикам». Строим с чистого листа и подальше от цивилизации, забот много. Да, я понимаю, что это звучит несколько странно, однако это новое дело для меня не только серьезное, но и принципиальное, требующее пересмотра прежних подходов ко всему и в первую очередь к себе. Принцип новых подходов довольно прост и умещается в рациональное представление «Полезно ли это?». Простите, что немного перевел акцент на дела собственные, но я это сделал лишь потому, что дальнейшие рассуждения пойдут о пользе и вреде того, что на сайте называют поэзией. Читая комментарии мейнстримовских авторов, а так же людей причисляющих себя к литературным профессионалам очень часто можно обнаружить восклицание: «Это поэзия!». Примерно так было со стихом Виталия Корнева «йодом яблоко дышало щурил губы ананас…» в критической публикации Пилигриммма. Нет смысла углубляться в доводы сторон «за» и «против», кто желает, может пролистать альбом и найти соответствующую запись «Ищу критика», однако есть потребность получить ответ на самый главный вопрос: Должно ли поэтическое произведение приносить человеку пользу? Очевидно, что для человека разумного, все вещи в этом мире разделяются на вредные, нейтральные и полезные. Таким образом, если он хочет полноценно жить, соответственно будет отвергать вредное, принимать полезное и пользоваться нейтральным так, чтоб оно не вытесняло полезного. Не стоит, наверное, глубоко рассуждать о том, что архитектура приносит жизненно необходимую пользу, боевое искусство укрепляет дух и тело, искусство военного стратега обеспечивает выживаемость. Однако опрометчиво утверждать, что, то, что мы называем поэзией, однозначно в определении своей полезности. И если принимать написание стихов творчеством духовным, то в одном виде оно может влиять на укрепление духовных качеств, а в другом на их ослабление. *** Еще в глубокой древности было осознано единство добра (блага), истины (правды) и красоты (прекрасного). И не только Платон их ставит в один ряд. Если определить этику как область философии, в центре которой находится проблема различения добра и зла, блага и вреда, лжи и истины, а эстетику — как область философии, в центре которой находится проблема прекрасного, то именно это триединство (блага-истины-прекрасного) позволяет объединить этику и эстетику в некий дуумвират для характеристики искусства. Это единство было аксиомой для европейской мысли очень долго - от античности до эпохи Романтизма, от Сократа до Канта. Таким образом, до сравнительно недавнего времени, любой творческий продукт мог быть оценен как произведение искусства, если он выражал истину, приносил пользу и удовлетворял вкусу, т.е. был этичен и эстетичен. *** В период Новой истории возникло прогрессивное мнение, которое заключалось в том, что для произведения искусства не обязательна этическая сторона, главное эстетика. Такое мнение выразилось в концепциях «формализма», «искусство ради искусства» и «эстетизме». Суть формализма выражается в том, что художественная ценность произведения всецело зависит от его формы. Формализм противопоставляется реализму, где главный акцент делается на содержании. «Произведение, построенное на формализме как бы «самодостаточно», его можно представить как «продукт одноразового потребления»: прочитал – получил кратковременное удовольствие – забыл» пишет В. Катасонов в своей полемической заметке «Ангелы и демоны литературы». Кстати, там же он говорит о возникновении в Петрограде (1916г) общества по изучению поэтического языка (ОПОЯЗ) которое дало целое направление в филологии и искусствоведении. Члены общества выступали за «чистое искусство», т.е. сознательно акцентировали внимание на словесных формах поэтического произведения. «Русские формалисты занялись поиском законов эстетики. Для формализма характерны увлечение бессмысленной словестной игрой в стихе и звуковыми сочетаниями, затрудняющими понимание текста, замена, яркого, красочного, всем понятного языка искусственным «словотворчеством», выдумкой новых слов зачастую лишенных смысла. Формалисты интересуются в произведении не основной его мыслью, не духовным значением его, а лишь тем как оно «сделано»». Концепция формализма проросла из старшей доктрины - «искусство ради искусства». Корни этой идеи уходят в конец 18-го начало 19-го века. Она подчеркивала автономность искусства и рассматривала всякую озабоченность моралью, пользой, реализмом и дидактикой, как не имеющую отношения и даже вредную для художественных качеств произведения. И наконец, венцом концепции «искусство ради искусства» стало появившееся в конце 1860-х годов «эстетическое движение» или «эстетизм». Эстетизм также продвигал преобладание формы прекрасного над моралью. Эстетики отвергали воспитательную функцию произведений искусства и считали, что плоды художественного творчества нужны, прежде всего, для того, чтобы доставлять чувственное наслаждение. Принято считать что теория и практика эстетизма, если не родилась, то уж точно проявила себя преисполненной могущества в Англии 19-го века. Говорят, что невероятной популярностью пользовались воззрения идеолога и теоретика эстетизма, профессора Оксфорда Уолтера Патера. Они заключались в том, что жизнь - грубый и невыразительный материал. Искусство не должно заниматься его отражением, а должно создавать красоту, которой до сих пор в природе и жизни не было, люди могут копировать искусственную красоту, наполнять ею среду своего обитания, тем самым преобразуя первоначальную грубость жизни. Практическим венцом эстетизма стал еще один «птенец» Оксфорда, великий английский писатель Оскар Уайльд (1854 - 1900). Еще во время учебы в университете он становится «апостолом» красоты и эстетического обновления, заявляя, что поэт – «самый великий из художников, мастер формы, цвета, музыки, король и суверен жизни и всех искусств, разгадыватель их секретов». Оставим ненадолго Уайльда, поскольку основной Оскар впереди, а вернемся к вопросу пользы поэзии, опираясь на то, что существуют две основные концепции: «искусство ради блага, истины, красоты» и «искусство ради искусства». *** Уверен, что через 122 года со времени кончины Уайльда, внушительная часть современного поэтического сообщества выразит недоумение, дескать, с какой стати искусство вам чем-то обязано, искусство, мол-де, свободно по своей природе и сама постановка вопроса о полезности искусства некорректна. Но почему-то большинство из этих «свободных художников» не позволяют своим детям смотреть, слушать всяческих моргенштернов собирающих стадионы и десятки миллионов подписчиков. А чем концептуально отличается прежний подход от нынешнего? Ведь сама идея «искусства ради искусства» не предполагает морали, а раз её априори нет, то, соответственно, нет и этических мер, а сама форма свободна претерпевать какие угодно метаморфозы. «Свежий воздух» этого постлиберального явления стал следствием долгой «болезни за Корчного», а та, в свою очередь, следствием уничтожения большевиками свободы эстетизма, как вредного для общества явления. Не нужно быть особенно прозорливым, чтоб понять - животный инстинкт самосохранения радетелей «искусства ради искусства» реагирует на отсутствие этики. Природным образом, в основе любого искусства, любого произведения лежит мораль (нравственность). Готовясь к публикации я очень яростно искал сторонников среди классиков и великих деятелей искусства, мне казалось, что моя проблема восприятия современных поэтических творений находится в плоскости собственного невежества, однако же, как я рад был узнать, что ощущения мои резонируют со многими выдающимися мыслителями разных эпох. Среди переводов В.А. Жуковского имеется очень интересная работа известного немецкого писателя, профессора моральной философии и художественной литературы Иоганна Якоба Энгеля, наставника будущего короля Пруссии Фридриха III, под названием «О нравственной пользе поэзии». Вот одна цитата, которую я намеренно разделил на части: «Нравственность, известно нам, занимается не одною или некоторыми, но вообще всеми силами нашей натуры. Каждую из них рассматривает она в отношении к усовершенствованию целого существа нашего и все сии силы старается привести в ту гармонию, от которой необходимо зависит человеческое счастие; теория стихотворства, напротив, заключена в пределах гораздо теснейших. Поэзия действует на одни эстетические силы нашей души, следственно, и ее теория должна иметь отношение к одним только эстетическим силам. Предмет поэзии: чувственное совершенство, следовательно, и предметом ее теории должно быть сие же самое чувственное совершенство, изображаемое посредством языка, единственного орудия стихотворцев. Если ж наука сия займется не одним изящным, но будет обнимать в то же время и совершенства, не подлежащие чувству, или (если позволено говорить языком артиста) не составляющие образа, феномена: то удалится она от своего назначения и выступит за собственные свои пределы» Таким образом, Энгель во главу поэзии ставит нравственность, которой подчинены теория и предмет поэзии. Финальная часть цитаты выглядит следующим образом: «На стихотворно-прекрасное должно смотреть с той же точки зрения, как и на стихотворно-истинное. Рассудок, проницающий в сущность вещей и разбирающий следствия, употребляет в суждениях своих не тот масштаб, который употребляет чувство. Что нужды стихотворцу, действующему на одно воображение, если рассудок, по строгом разборе понятий, найдет вещи совсем не такими, какими представляются они воображению? Что нужды ему до противоречий логических, если они не ощутительны для чувства, если не иначе могут быть замечены, как с сильным и долговременным напряжением мыслящей силы?». А? Как вам? Ничего не напоминает? К огромному сожалению, я не могу позволить себе отразить всю широту поднятой темы в рамках альбомной публикации, поэтому мне приходится вырывать, на мой взгляд, главные мысли, касающиеся существа вопроса. И в таком узком пространстве я беру себе в союзники потрясающего Джона Рёскина непотопляемого броненосца, защитника идеи «искусства ради истины». В целом у меня сложилось твердое убеждение, что польза поэзии в нравственном воздействии на человеческую душу, в результате совершенно отпадает вопрос: обязательно ли поэзии быть нравственной? Поэзия всегда нравственна, иначе это не поэзия! Согласитесь, весьма неожиданный поворот для многих наших сочинителей, который способен перевернуть с головы на ноги все трендовые явления на сайте, да и не только на нем. Во всем этом выводе мне не хватало одного звена – глубокого определения человеческого вкуса, т.к. очень часто можно слышать от оппонентов, дескать, о вкусах не спорят, вкусовщина и т.п. Именно здесь мне и пришел на помощь Джон Рёскин: «Хороший вкус есть нравственное качество. Вкус не только часть или признак нравственного достоинства, это единственная нравственность. «Что ты любишь?» Вот первый и последний решающий вопрос, на который приходится отвечать всякому живому существу. Вовсе не безразлично и не произвольно мы любим одно и не любим другое; в этом заключается коренная функция всего нашего существа; сущность нашей природы определяется и выражается нашими вкусами. Развивать вкус у ребенка то же, что формировать его характер. Спросите себя относительно любого чувства, сильно овладевшего вами: может ли оно быть воспето поэтом, вдохновить его в положительном истинном смысле? Если да, то это благородное чувство. Если же оно воспето быть не может, или может быть воспето только в ироничном смысле, значит, это низкое чувство». Честно говоря, у меня не хватает смелости быть таким категоричным, как Джон, но приходит на память спор между мной и Чудновой Ириной под «Ищу критика» Пилигриммма, когда она назвала Поэзией стих Виталия Корнева «Два халата», а я ей отчаянно противоречил. В общем-то, получилось нечто такое: Она понимает, что я не понимаю, что в ее понимании поэзия, а я понимаю, что она не понимает, что я понимаю то, что в ее понимании поэзия. Какой-то эффект Даннинга-Крюгера, только не понятно у кого. А стих напомню: «йодом яблоко дышало щурил губы ананас мы рассматривали жалость снизошедшую на нас…» Ни в коем случае не пеняю автору, ибо ясно разумею ироничный и непритязательный подтекст стихотворения, все, от мала до велика, балуются такими погремушками, даже гении. Да, это стих, просто стих. Но с другой стороны, насколько же жалко (в сравнении) мы смотримся, называя тот или иной творческий продукт поэзией! Должен признаться, что финальная часть цитаты Рёскина, на меня произвела особенное впечатление: «То же происходит во всех областях искусства. Таким образом, с математической точностью, не допускающей никаких уклонений и никаких исключений, искусство страны, какое бы оно ни было, служит критерием ее нравственного состояния. Только критерием и возвышающим элементом; не причиной и не корнем. Вы не можете допеться и дописаться до того, чтобы сделаться хорошими людьми; вы должны быть хорошими людьми прежде, чем начнете петь и писать, и тогда звуки и краски дополнят все лучшее, что в вас есть». А ведь действительно, если взглянуть на вещи глазами Джона, то возникает представление, что в Русской поэзии всегда появлялись целые плеяды гениев, после великих войн и потрясений, когда нравственные чувства людей обострялись до своего пика. Неспроста страдание является частью искупления, а искупление высшей формой нравственности. И не глупы вовсе были большевики и коммунисты, которые напрочь отвергли концепцию формалистов и эстетов «искусство ради искусства». Они точно знали не только о роли поэзии в нравственном воздействии на душу человека, но и о том, что такое воздействие способно в высшей степени манифестировать дух в тяжелый и опасный момент. Трудно себе представить, чтобы в обществе эстетиков и формалистов могло появиться на свет «Вставай страна огромная!» и, несмотря на незатейливость стихотворной формы Лебедева-Кумача – это настоящая поэзия, непревзойденная поэзия в своем роде. Друзья, вероятно, пора закругляться и руки тянуться к вишенке, выраженной в тезисе: «Нравственная бедность приводит к гибели эстетизма» Однако же не подумайте, что концепция «искусство ради искусства» уже сложила руки в турне. Моралисты еще не вручили «Оскар» Уайльду, а праздношатающиеся эстеты и формалисты когда им не пишется - поют. Завсегдатай Поэмбука может безошибочно определить, что эта доктрина заняла доминирующее положение на сайте и не только на нем. Судьи профессиональных конкурсов, как правило, «заражены» этой концепцией, следствием чего формалисты определяют мейнстрим на литературных сайтах. Критические публикации, разборы произведений делаются с огромнейшим креном в эстетику формы, такое ощущение, что они безнадежно увязли в «прилипалках», «спайках», «созвучиях» и разгадках загадок авторов. Какое-то поголовное меряченье. Недавно в одной из дневниковых записей прошелся по ссылке на Стихи.ру. Попал на критический «разбор полетов» стиха «Осенняя зарисовка» с участием небезызвестного автора «Психоделики» Черного Георга. Должен признаться, что некогда прочитав его основную работу, я был под впечатлением от множества неизвестных ранее слов и терминов, сквозь которые просматривались довольно противоречивые, но любопытные идеи. В целом сложилось мнение, что автор глубоко в материале. Это мнение пребывало во мне до последнего момента, до этой «злосчастной» ссылки: https://stihi.ru/2011/01/18/7220 Обратите внимание на финальную часть критического разбора настоящего эстетика: «Последнее, что я хотел бы отметить, и за что поблагодарить автора - это за саму тематику стихотворения. Жестокость к животным является одной из тех вещей в мире, к которым нельзя относиться спокойно». После этих слов лично для меня автор «психоделики» кончился потому, что дурман формализма усыпил бдительность стражника наследия Достоевского. Он теперь не находит оружия манифестирующего дух. А давайте проведем эксперимент! Перейдем черту вымысла вместе с автором и критиком окажемся внутри описанной ситуации. Спроецируем диспозицию сторон на событие, посмотрим, какие роли в этой короткометражке они исполняют. Итак, включаем проектор: Безнадежная и трагичная сцена, толпа зевак наблюдает за погибающим псом, которого уносит льдина. Продрогший и несчастный, он смотрит на людей и как бы говорит: «Прощайте люди, я не жалея покидаю ваш мир, поскольку среди вас нет ни одного, ради которого стоит жить». Вдруг, появляется некто, бежит к месту события и во все горло кричит: - Что же вы стоите, руки в боки, черти бессердечные? - как зачинщик идеи, автор, снимает куртку, бросается в ледяную воду спасать никому не нужного, тощего и плешивого пса. Это я, конечно, добавил, но эффект стиха в пробуждении нравственных, великодушных сил, которые направлены на что-то очень возвышенное и прекрасное. А разве не в этом самое главное достоинство произведения? Что же в это время делает присутствующий критик? Ежится от ветра и, подняв воротник, озабоченно бубнит в толпе о проблемах бездомных животных и жестокости окружающего мира. У него ничего не дрогнуло. Можно сколь угодно рассуждать о форме стиха, о звучащих, шипящих, прилипающих, но не выделить основное назначение произведения, его нравственную сторону, его пользу для человеческих чувств может только приверженец «искусства ради искусства». Парадокс в том, что чем более академисты, профессионалы погружаются в эстетизм и формализм, тем больше из них вытесняется нравственность. И не случайно в поэтическом сленге появился новый термин «слезодавилка». Т.е. если содержание произведения из недр души читателя способно вызвать благороднейшее из чувств - сострадание, то это уже запрещенный прием, моветон и, как правило, такое произведение уступает место хорошо сложенной риторической чупакабре с тремя-четырьмя завихрениями смыслов либо полусмыслов. «Новобранец» в первое время от этого обалдевает, а слабый поддаётся перевоспитанию, в особенности, когда смотрит на итоги профессиональных конкурсов, всяких чемпионатов вселенной, планеты, мира, балтийских пляжей, прочей суеты. Перенаправляет свой вектор на север и волей-неволей попадает на «правильную дорогу», которая «начинается с абстрактного украшения, приятной работы чистого воображения, оперирующего придуманным и несуществующим. Это первая стадия. Затем Жизнь начинает занимать это новое чудо, и она просит, чтобы ее пустили в круг. Искусство принимает жизнь, как часть своего исходного материала, воссоздает ее, придает ей свежие формы, оно игнорирует факты, изобретает, придумывает, мечтает и ограждает себя от реальности непроницаемой преградой из изящного слога, прикрас или идеализации». (с) Уайльд Оскар «Падение искусства лжи» Да, именно император эстетизма Оскар Уайльд называет то, о чем мы сейчас говорим «Искусством лжи», а произведение, из которого приведена цитата, по сей день является манифестом концепции «искусство ради искусства». Но мировой Оскар ему вручен за то, что он своими же руками придушил «Искусство лжи». Мировая литература увидела его «Портрет Дориана Грея», как назидание всем, кто пустился в объятия эстетизма. Судьба Оскара печальна. На вершине своей славы, он попадает в тюрьму по обвинению в гомосексуализме. Там родилось его «Послание: в тюрьме и оковах», а позже и последнее произведение «Баллада Редингской тюрьмы». Оба произведения это покаянное возвращение к Богу. Рассматриваются в общественно-философском плане, как очищение от прежних ошибок и заблуждений. Уайльд выносит суровый приговор эстетизму и вытекающему из него имморализму.

Не зря всю новогоднюю неделю лил дождь, стояли морозные туманы и небо было затянуто серой непрошибаемой пеленой. Растаяла конечно моя снежная баба во дворе (на половину), растаял невозможный гололёд и местами не расчищенный снег. А сегодня к вечеру приморозило, небо очистилось в течении дня, впуская ослеплённое солнце в задымлённые кулуары земли.. и вот свершилось.. Загуляла кошка в январе! Моника, вся извертевшись и бросив тёплый диван умотала на гульки, собрав таки мощную группу поддержки в количестве пока трёх котов(левая снизу), смиренно сидящими на крыше возвышающимися холмиками с ушками в оранжевой полосе заката, прямо под блистающим во все духа Юпитером и рассыпающейся на ветках берёзы Луной на южном горизонте. А в это время на востоке, не успел вылезти из-за леса пояс Ориона, как уже засияла она, сумасшедшая и сверкающая всем спектром красок Бетельгейзе. О, Бетельгейзе! обреченная звезда и мощный взрыв это вопрос времени, по астрономическому масштабу может случиться в любой момент. То есть в ближайшие 100 тыс. лет. Звезде примерно 8-10 млн лет, тогда как нашему Солнцу - 4,5 млрд лет, но Бетельгейзе чересчур быстро расходует свое ядерное топливо, изменяясь при пульсации в диаметре от 550 до 920 диаметров Солнца. Бетельгейзе - красный сверхгигант, то есть это огромная звезда, находящаяся на завершающей стадии жизни. Взрыв сверхновых сопряжен с огромной разрушительной силой. Если бы, например, взорвалось Солнце, это уничтожило бы всю Солнечную систему, говорят астрономы. По словам ученых, в прошлом из-за взрывов звезд повышалась температура Земли. Также они могут повредить озоновый слой, который защищает планету от губительной солнечной и космической радиации. Хорошо то, что наше Солнце слишком маленькое, чтобы взорваться, как Бетельгейзе, хотя через два миллиарда лет, как ожидается, оно увеличится и поглотит Меркурий, Венеру и Землю. По мере старения и расширения Бетельгейзе поглотила соседнюю звезду, из-за чего увеличилась скорость её вращения и количество азота в атмосфере Бетельгейзе. Если звезда омолаживалась свежим материалом своего спутника, которого она поглотила, то это могло привести к недооценке возраста Бетельгейзе, а это означает, что она не взорвётся в ближайшей перспективе.(с) но пока этого не произошло и Бетельгейзе смотрит на нас своими вишнёвыми фонарями, мы можем любоваться и наслаждаться искромётными красотами её пульсаций.. все фотки сделаны автором сегодня вечером из окна..

Дорогие друзья! Рождество - это не только праздник земного рождения Спасителя! Это праздник Рождения и всех нас, не зависимо от дня и года нашего рождения! Это Всеобщий Праздник Вселенской Жизни! Обожаю джазовый рок-н-ролл! Да простит меня Всевышний! Давайте потанцуем!

В прекрасный светлый праздник - в Сочельник, перед Рождеством - родилась не менее прекрасная и светлая, лиричная, артистичная, талантливая девушка, женщина, мама, жена, поэтесса, спортсменка, комсомолка, друг, товарищ и сестра - Третьякова Натали! Наташенька, прежде всего здоровья! И Серёгинских объятий! Счастья вашим близким!

Старт дан. Группа участников, сломя голову, бросается вперёд ( а вдруг да повезёт), перебирая подходящие рифмы. Кто-то спотыкается на междометиях, а некоторые застряли на «уж» ( ах, так уж получилось ). Лидерство захватывают знатоки Поэмбука. Смотрите, это стайеры-профессионалы с ямбо-дактильной манерой «ходьбы», анапестно-хорейным запасом «второго дыхания», парно-перекрёстным волевым настроем…Любителям остаётся лишь вдыхать пряный амфибрахий, который оставляют расстихарившиеся «мэтры» силабо-тоники, окрылённые метром и размером катренов и золотом закатного кубка – достижимость горизонта которого ещё не развеялась, а лишь украсилась звёздочкой на темнеющем небе или вспыхнула росчерком пера метеора…Кто-то мечтательно подумает о Рождестве и даже загадает желание…Ну, что же?! - Чудесного счастья Вам, поэтессы и поэты!!! )))