Альбом  

Не знаю более пронзительного изображения Иисуса Христа, чем на полотне Ивана КРАМСКОГО. Одиночество. Обречённость. Решимость. Отрешённое спокойствие. Это потом будет минута слабости — «Чашу эту мимо пронеси!» А пока — только ясное понимание выбранного пути. Стиснутые руки. Это руки не богомольца и бродяги. Руки труженика, крепкие, сильные. И вот что странно: взгляд Иисуса не устремлён на нас. И тем не менее, он словно пронизывает насквозь. Человеку, добровольно отдающему себя в жертву, нет нужды смотреть в глаза, дабы быть увиденным. Жизнь прожить — не поле перейти. Всех верующих христиан — с праздником. «…смертию смерть поправ…»

Товарищ Александра Пушкина нередко обращался в стихах к Богу — благодарил и иногда просил о помощи. Но Пасха для Кюхельбекера — время для ликования. Душа моя, ликуй и пой, Наследница небес: Христос воскрес, Спаситель твой Воистину воскрес! Так! Ад пред Сильным изнемог: Из гробовых вериг, Из ночи смерти Сына Бог И с Ним тебя воздвиг. Из света вечного Господь Сошел в жилище тьмы, Облекся в персть, оделся в плоть — Да не погибнем мы! Неизреченная любовь, Всех таинств высота! За нас Свою святую Кровь Он пролил со креста. Чистейшей Кровию Своей Нас, падших, искупил От мук и гроба, из сетей И власти темных сил. Христос воскрес, Спаситель мой Воистину воскрес. Ликуй душа; Он пред тобой Раскрыл врата небес! Со светлой Пасхой, Православные! Христос воскресе!

С православной Пасхой всех, светлым праздником Воскресения! Счастья, благополучия и душевного тепла вам и вашим близким! Солнышку - сиять, поэтам - петь, Человеку - радоваться!

он убегал из детских домов.. что он делает?.. сидит на рынке и смотрит.. Такваш отшельник автор книги "Единорог" получивший премию "Русский букер" сейчас ему 85 лет, Шавкату Абдусаламову, художник писатель режиссёр сценарист актёр.. это он художник-постановщик "Агонии".. и на др. фильмах Андрея Тарковского, Элема Климова, Али Хамраева. Великая Ирина Антонова, открывая выставку Шавката в ГМИИ имени Пушкина, говорила: «В нем такой очень сложный сплав восточного человека и человека европейского». Как художника его называют «узбекским Ван Гогом», а как писателя сравнивают с Платоновым. Но прежде всего, он мудрец и философ, который исследует ту среду, в которой сам вырос: то удивительное взаимопроникновение культур, которое возникло в советскую эпоху и затем так драматически прервалось. Отрывки из романа Ш. Абдусаламова «Единорог» читает С. Гармаш. На вопрос о том, кем Абдусаламов себя ощущает: художником, писателем, режиссёром, — он отвечает уклончиво: «Кто я сейчас?.. Человек, который любит людей и животных… Который понимает животных и старается понять людей…» (с) два ролика, поэтому запостила фотки (будут в коллекциях), а ссылки даю.. кому интересно (а это интересно) желательно посмотреть оба.. смотреть картины талантливого художника в сопровождении органной музыки Баха и слушать о его не лёгкой судьбе.. его картины это отражение библейской тематики.. хранятся в Третьяковской галерее, в коллекции Нэнси и Нортона Доджей в США. Благодатный огонь сошёл в Иерусалимском храме в пределе Ангела! так (или не так?) как он сходил Моисею на горе Синай во время молитвы.. или сейчас посредством газа?.. но так или иначе за ним давятся толпами и разносится тут же по всему миру самолётами.. Пасхальные празднества ныне знаменуются обрушением трибун на горе Мирон (ну сколько можно прыгать толпами?).. и страшным ураганом в Китае..

Когда на Поэмбуке возникли ЛИГИ, то в первое время это вызвало ажиотаж. Люди прочитывали условия попадания, переходов, исключения. И бросались в дуэли, в конкурсы, начинали комментировать и т.д. Прошло время. И всё успокоилось. Эмоции схлынули. В конце концов, мы же после перехода от Бронзовой лиги к Золотой совсем не меняемся... (Это я так незамысловато сделал "подход" к песне Иващенко и Васильева "Я тот же самый человек")

Закончился конкурс мини-спектаклей и их декламации. Судьи и читатели оценивали работы по двум критериям: • 50% - декламация; • 50% - художественная ценность текста. Наши победители: 1 место заняла работа «Тюлень» Сверчковой Надежды 2 место миниатюра «Лена!» Черновой Ольги 3 место «Только ты и я» Боднар Лены Да, женский пьедестал, хотя в конкурсе участвовало много мужчин. Поздравляю!!! Спасибо команде. Отличная, дружная работа, доброжелательные развернутые комментарии. Особая благодарность спонсорам: 1. ЭльВера перечислила по 4 с. монеты: "Братья мышата" - Лаврик Елена, "Тюлень" - Надя Сверчкова, "Лена" - Оля Чернова. 2. Верис Дана дарит 18 с. монеток автору, чья работа займёт 9 место (ЭльВера «Серебряная ложечка»). 3. Милана Рудова дарит 5 с. монет тому, чья работа займёт 4 место («Пробуждение весны» Евстратова Елена). 4. Константин ShyThor дарит 9 с. монеток за лучшую, на его взгляд, художественно-оформленную работу (звук, саундтрек, спецэффекты), но не взошедшую пьедестал. Это Лаврик Елене « Братья мышата». 5. Палий Хирьянова Галина вручит 18 с. своему лидеру Лаврик Елене « Братья мышата». 6. Гавриленко-2 Ольга Ивановна наградит 5 монетами автора, который займет 5 место («Членистоногий» Кравчина Пётр) . 7. От меня лично 3 сребреника Старцеву Леониду «Я любуюсь твоей улыбкой». В конкурсе работали два тотализатора: 1. Угадай кол-во работ. 12 монет выиграла Верис Дана 2. Угадай лидеров. Выиграли: Константин ShyThor – 8 с. Верис Дана – 16 с. Валерий Сирбия – 8 с. Милана Рудова – 16 с.

На фото кадр из фильма "Пыль" Сегодня хотел бы рассказать о трёх картинах: советской и двух российских. "Агония" Элема Климова. Действие картины происходит в 1916 году во время Первой Мировой войны. Российская империя находится в глубоком кризисе: затянувшаяся кровопролитная война, хозяйственная разруха, голод, длинные очереди за самыми необходимыми товарами, более чем в два раза, по сравнению с 1915 годом, выросло количество участников забастовок. Назревает самая настоящая революция, но ни император, ни правительство не делает ничего, что могло бы действительно улучшить положение страны. При такой обстановке остаётся надеяться на чудо, и таким чудом для царской семьи становится сибирский "святой старец" Григорий Распутин. Он становится целителем для цесаревича Алексея, отрадой и вдохновителем императрицы, едва ли не советником императора. В феноменальном исполнении Алексея Петренко эта фигура выглядит поистине необычайной и порочной личностью, на его фоне блекнут не только министры, но и сам Николай второй. В его глазах светится запредельное и страшное безумие, отражающие агонию всего государства. Император выглядит безвольным и вместе с тем жестоким человеком, гибель тысяч солдат не вызывает у него никакого сострадания, а воспринимается как простой факт. На экране создана незабываемая предапокалиптическая атмосфера разрушающегося мира. Для такого эффекта в фильме задействовано абсолютно всё: чередование цветной и чёрно-белой плёнки, кадры из реальной дореволюционной хроники и стилизации под неё, оформление титров, безумная музыка Альфреда Шнитке. Николай второй показан в этом фильме действительно слабым человеком, вызывающим жалость. Его жена прямо в лицо ему говорит: "Я ненавижу эту страну". Неспособный принимать правильные решения, император расстреливает птиц, а власть при его правлении находится в руках совсем других людей, одним из которых был Григорий Распутин, один из самых противоречивых и наиболее спорных исторических персонажей прошлого века, который блестяще был сыгран Алексеем Петренко. " Агония" - это по-настоящему хорошее кино. Одним из наиболее удачных плюсов картины является плавное и ровное сочетание чёрно-белых и цветных кадров. В фильме многоминутных и очень сложных эпизодов, снятых в один дубль, которое лишь подчёркивает высокохудожественное мастерство Элема Климова. К минусам картины можно отнести несоответствие внешности реальной Анны Вырубовой (полной темноволосой женщины, передвигающейся в 1916 году на костылях), и светловолосой, худой Алисы Фрейндлих, сыгравшей её в данной картине, а также явно советско-пропагандистская направленность последних минут. "Агония" - выдающийся и впечатляющий фильм со сложной судьбой о сложном и трагическом времени. "Пыль" Сергея Лобана. Главный герой фильма "Пыль" толстый очкарик Алёша, живёт с бабушкой в панельной двушке. Алёша работает на фабрике по производству игрушек для "детского мира", в основном пластмассовых самолетиков и пистолетов. Приходя с работы домой, Алексей обычно занимается тем, что клеит самолетики из фанеры. Бабушка его не трогает (хохочет над шутками Петросяна). Всё меняется, когда на фабрику приходят " дяденьки в штатском" и предлагают заработать, поучаствовав в правительственном эксперименте. Нужно всего-то прийти по такому-то адресу, пройти обследование у врача, сдать кровь на анализ и т.д. Алексей приходит. Заходит в кабинку. Садится перед экраном. Свет гаснет, что-то гудит и... отражаясь в экране Алексей видит себя поджарым подкаченным молодцем. Проходит несколько минут - эксперимент окончен. И перед нами предстаёт все тот же толстый, неуклюжий Алексей. Герой уже не может промышлять ни о чём другом, как об идеальном теле. Идеальное тело становится идеей фикс для Алексея. Слоняясь по Москве Алексей ищет способы вновь испытать это чувство. Так Алексей попадает в разные нелепые ситуации, сталкиваясь с представителями разных слоёв населения. В финале картины Алексей добирается до профессора - курирующего этот эксперимент. После продолжительной перепалки, Алексей получает доступ в вожделенную комнату. Теперь переходим к месседжам заложенным в этом философском фильме. А "Пыль", вне всякого сомнения, именно такой фильм. В основе " Пыли " лежит схема вольтеровского "Кандида" - простодушный герой встречается с представителями ведущих идеологических трендов и под его взглядом они рассыпаются в пыль. В этом смысле, историческая укорененность "Пыли" указывает на основной объект атаки - это старые идеологии: диссидентство, русский рок. Подчеркнуто "совковый" быт главных героев служит наглядным опровержением демократических упований - не самом деле ничего не изменилось, люди как жили, так и живут. Однако было бы неверным сводить фильм к критике "демократов" и утверждению о перманентном безвремении, хотя бы потому, что идеологии или, точнее, практики девяностых (психотерапия, наркотики, сектанство) подвергаются такой же критике и превращаются в бессмысленное ничто. Авторы сложно утверждают, что любые идеологии фальшивы перед лицом общей затхлости бытия - той самой "пыли", в честь которой был назван фильм. Неслучайно в фильме, дробяшийся в психоделическом зеркале герой вместе с бабушкой смеётся над Петросяном. Телевизионный трэш - это и есть сердцевина бытия. Вторая тема - желание. Желание " перемен", которым охвачен герой - желание, посредством которого человек открывается себе и другим. Это желание реализует себя, отрицая данность, оно ориентировано на будущее и на действие. Для меня очевидно, что "желание по Лобану" отличается от "желания по Сталкеру". Достаточно сказать, что у Тарковского человек получает то, что он хочет. У Лобана - реализует собой своё желание. Всеохватность желания придает ту самую силу и красоту по которой так тоскует Алексей. Кавказец-таксист, объясняющий, что когда всё по-настоящему плохо, невозможно говорить, в конце концов ставит песню Цоя - и под победный ритм песни " Мы ждём перемен", Алексей выходит на встречу со своим антагонистом - профессором. На стороне профессора - интеллектуальное мастерство, надрыв и фанатизм, цинизм и трагичность. У Алексея - только уверенность, что за дверью ждёт его подлинное тело. Только стремление попасть внутрь. Этот поединок Алексей выигрывает. Своей решительностью, своим молчанием, он отменяет профессора точно также, как отменял предыдущих оппонентов. Страстная и человеконенавистническая телега про пыль не выдерживает столкновения с живым человеком и его живым желанием. Лобан сознательно в течение полутора часов водил зрителя за нос, как бы доказывая: человек мал, низок и мелок в своих стремлениях к счастью. Но стоило облечь эту мысль в слова, она оказалась такой же фальшивкой, как теории о всевластности ФСБ, излагаемые героями-диссидентами из "Мемориала". Стремление к счастью наполняет жизнь Алексея - это безумное разрушающее счастье, но оно даёт Красоту и Силу. Счастье - это желание трансформации, желание перемен. И завершается фильм песней Виктора Цоя, усиленной языком жестов. Этот фильм - не о пыли. Этот фильм - гимн человеку. Рекомендую к просмотру этот фильм. " Северный ветер" Ринаты Литвиновой. Эра матриархата, женщины одного могущественного клана, сумевшего получить 25-й час в сутках, живут в роскошном доме, ни в чём себе не отказывая. У них сундуки денег, закопанные в землю, фамильные драгоценности, неиссякаемый запас шампанского, который они поглощает круглосуточно. Глава клана Вечная Алиса (Татьяна Пилецкая) - бойкая старушка с ироничным складом ума. Две сёстры - красавица Маргарита (Литвинова) , всю жизнь ждущая звонка любимого мужчины, и Лотта (Галина Тюнина), вечно бродящая в лабиринтах времени и каждый раз возвращающаяся со странной добычей. Их дети - некрасивая Ада и инфантильный Бенедикт. Проходят годы, никто из героев внешне не меняется (кроме похорошевшей Ады, сделавшей себе пластическую операцию), и в каждый Новый год семейство собирается за богатым столом, чтобы под 13 ударов кремлёвских курантов загадать желание. На одно из таких торжеств Бенедикт приведёт в дом прекрасную девушку Фанни, состоится помолвка, невеста произнесет тост: "За любовь - до гроба и после гроба", влюбив всё семейство в себя. А потом она улетит, она ведь работает стюардессой, и, конечно, разобьется. А вдовец вскоре женится на сестре Фанни - заурядной Фаине и произведёт на свет сына. С этого момента станет происходить что-то странное: во внешнем мире разразится война, северные земли будут гнить, а вместе с ними и сундуки с деньгами, клан начнёт распадаться, беднеть, роскошный особняк придёт в упадок - деревья будут прорастать сквозь стены, оставляя всё меньше пространства людям. Изысканные явства, заменят картошка с варёными яйцами. Фаина, бесконечно поглощающая варёные яйца, будет источать вонь, раздражая окружающих, особенно Бенедикта, и видя страдания сына, Маргарита решится на страшное... " Северный ветер", кажется, вместил в себя все фильмы, к которым причастна Литвинова: сюда перекочевали имена героинь предыдущих лент актрисы - Маргарита ("Последняя сказка Риты"), Фаина ("Богиня: как я полюбила"), разбившаяся стюардесса - явная отсылка к фильму "Небо. Самолёт. Девушка". Но не только своё творчество цитирует Литвинова, фильм напитан интонациями Киры Муратовой, он, собственно и посвящён ей. В фильме масса изюминок. Всех господ тут зовут Бенедиктами-Лоттами и прочими Хьюго, всех слуг, конечно же, Еремеями да Пархомами - в России ведь вечное социальное и ментальное неравенство. А ещё Рената, кажется, высмеивает все слухи - высказываясь на тему пластических операций, порошков, лесбийской любви с присущей ей иронией. Ну а если снять все жемчуга и кольца, погасить все свечи, что получится в сухом остатке? История о токсичной любви - в самых разных её проявлениях. Кто-то посмотрев эту картину упрекнет её в театральности (а " Северный ветер" изначально и была пьесой, которую Литвинова ставила в МХТ им. Чехова). Но на мой взгляд, Литвинова сняла - неплохую сказачно-гротескную драму , пропитанную всеми идеями, которые давно волнуют Литвинову - о смерти, одиночестве, угасании людей и даже империй (а это что-то новенькое от Литвиновой), неизбывности любви. Советю посмотреть это кино.

Только что приехали с мамой из поликлиники. Прививка от ковида «спутник v» - вторая часть. Такси туда-обратно, быстро, но затратно. А по ТВ показывают, что где-то на дом к пожилым выезжают. Мама очень пожилая, по квартире с трудом ходит. Но… я поняла, почему не приезжают на дом, когда мы с ней приехали в поликлинику. Толпа! Сотни людей в коридоре. Какая дистанция?! Плечом к плечу люди стоят в очереди на вакцинацию, дышат друг другу в затылок. Почему?! Некому работать. Это же бесплатная поликлиника. Почему в магазинах, в других общественных местах нанесены полосы, гарантирующие нужное безопасное расстояние, а в ПОЛИКЛИННИКЕ, вроде бы храме здравоохранения такой бедлам!? Потому что там нет касс? Потому что там все работают не на выгоду, а на совесть? На сколько она у кого есть. Слава Богу, заработал лифт. Раньше лифтом пользовались только сами медработники. Сейчас на 2-4-ый этаж можно доехать и пациентам. Врачи лапочки, солнышки, милушки! Очередь, нервотрёпка, все недовольные, ругаются. Одна дама устроила бучу: «Вы мне не сделали укол, потому что я его не почувствовала!!! А!! Сэкономили на мне…!» и т.д. Смешно, но и стыдно за нас, пациентов. Медики измотаны до невозможности. Эту вакцину только что доставили. Она замороженная. Её же надо реанимировать, в шприцы заправить, а тут уже заряженная очередь… У них поток, один укол в минуту! А они еще нам с мамой улыбаются: «Мы вас помним. Будьте здоровы!» Дорогие наши медики, будьте здоровы и счастливы!

Как так-то? И автор филолог и автор, блеснувший косноязычием в кубке прекрасно находят общий язык. Причём филолог - всегда в первых рядах перманентной битвы с дураками, но вот так. Ибо лучший повод для душевного согласия и поцелуев в дёсны - общий враг. И это, естественно , администрация сайта и приглашенное адиинистрацией жюри. Меняем слово "администрация" на слово "организатор" и ничего не меняется в сути проблемы. Но это частности. Проблема гораздо глубже и запущеннее. Проблема в неспособности авторов признать за чужим мнением право на существование. Если это мнение не подкреплено какой либо официальной бумажкой, дающей право ведать литературу. Вам не кажется, что это даже звучит бредово? Право на литературоведение должно делегироваться. Да ладно! Кем? На основании чего? Высшего профильного образования, которое навязывает "правильное представление" о том, как должно быть, или, не приведи боже, на основании индульгенции на право судить от одного из писательских союзов, продающих членские билеты не менее членским субъектам? Увольте. Я не говорю об языкознании. Только о литературоведении. И о "тварь я дрожащая, или..?))) Для себя я давно уяснила, что объективное судейство заканчивается сразу после оценки ритма, размера, семантики и синтаксиса. Причём первые два пункта играют только при оценке твёрдых форм, а с авангардом бесполезны и вторые два пункта. Так о какой объективности в принципе может идти речь? Кто там всё время ратует за оценочные шкалы и тому подобное? Если что, то это приглашение к дискуссии)). Поэзия, на мой взгляд, всегда воспринимается субъективно. И не может восприниматься иначе. Если не ошибаюсь, ещё Тютчев все сказал по этому поводу. Не ручаюсь за точность цитаты, но тем не менее: "нам не дано предугадать, как наше слово отзовётся и нам сочувствие даётся, как нам даётся благодать". Всё. Вдумайтесь. Это гениальные строки. В четыре строчки вместить то, о чём я тут распинаюсь уже полстраницы. И буду ишшо столько же как минимум, бо это было только вступление))) Итак, основной тезис - любая успешная литература возможна только в соответствующем культурном и эстетическом пространстве. Это обобщённо. А конкретика в следующем: любое литературное объединение (а наш сайт именно такое объединение) является продуктом вкусовых предпочтений его организаторов. Один авторов, упомянутых в самом начале, жаловался на отсутствие среди жюри кубка Игоря Шайтанова и сравнимых с ним величин. И филолог с жаром соглашается. Ах, нет и не будет на нашем сайте истинных литературоведов. И в голову сразу приходит название книги пресловутого Шайтанова "Дело вкуса - книга о современной поэзии". И высказывание Мандельштама о Блоке, что он, Блок, поэт 19 века. Я прочла книгу Шайтанова. И полностью с ним согласна. Поэзия - дело вкуса. И только. Маститый критик рассуждает о преемственности, конце эпохи, Бек и Рыжем, проводит параллели и перпендикуляры и ни слова не говорит о том, какой поэзия быть должна. Только о том, как он, Шайтанов её, поэзию, воспринимает. Потому, что дело вкуса, ага. Вернёмся на примере Шайтанова к вопросу формирования вкусов литературных сообществ. Шайтанов из Вологды. Шайтанов считает Нату Сучкову из Вологды выдающимся поэтом. Сучкова ведет школу молодых писателей и семинары, на которые вместе с Шайтановым и отбирает молодых авторов. Чем руководствуется? Опять же вкусом. Почитайте стихи Наты. Оцените для себя. По мне — стихи хорошие. Но выдающиеся? Нет. Просто она находится в эстетическом пространстве Шайтанова и её поэтика ему близка. А что нам говорит Шайтанов о том, какими должны быть молодые авторы? Заметьте, авторы, а не поэзия. А ничего не говорит. Нельзя же считать советом общую фразу о необходимости поиска авторами не денежного выражения, а внутреннего раскрытия. И точно таким же образом обстоит дело в любых конкурсах на любые премии. Организаторы формируют состав жюри, чем опосредованно влияют на выбор победителей. Дело вкуса, ага) Поэтому обладатель одной, пусть и престижной премии, может даже не пройти отбор на соискание другой, не менее престижной, если жюри и организоторы из другого "культурного гнезда". Кстати, тот, кому интересно, может и у Шайтанова почитать о "гнёздах". И из какого из них вылетела основная часть современной критики. Кто-то мне возразит, мол вкус должен быть хорошим... Соглашусь. Вот только и вкус - дело вкуса)) Пример - приглашённое жюри. Оценки одной и той же работы от единицы до пятнадцати. Объективизм? Оценочная шкала? Не смешите. Резюмирую вышенаписанное спонтанное. Автору филологу, уважаемому мной автору, а в его лице многим другим, не менее мной уважаемым. Господа, жюри полностью в своем праве нести отсебятину. Отсебятина в поэзии и есть самый главный критерий и отбора и оценки. Каждый человек обладает своим чувством прекрасного, своей эстетикой, своими маячками в жизни и мировой литературе, задень которые и ассоциации превращают ваш текст из просто хорошего в нечто большее. А нет, так нет. Но всё это сугубо индивидуально и не имеет ни малейшего отношения к плохой/хорошей поэзии. Второму автору и в его лице многим и многим: научитесь вначале писать так, чтоб жюри могло оценивать только субъективно, а не разгребать кучи словесного мусора. ЗЫ. Кубок не стал хуже. Кубок стал другим. Всего лишь. Дали возможность показать себя большему количеству авторов. Чем плохо то? Ах ууууровеееень)))) читайте финалы. ЗЗЫ. Считаю полезным обязать членов жюри к объяснению своих оценок. Подробному объяснению. Поможет это кому, нет ли - другой вопрос. Но взгляд со стороны полезен всегда, а особенно, если этот взгляд не совпадает с твоим собственным.