"Агония", " Пыль", "Северный ветер". #культур_егерь

На фото кадр из фильма "Пыль" Сегодня хотел бы рассказать о трёх картинах: советской и двух российских. "Агония" Элема Климова. Действие картины происходит в 1916 году во время Первой Мировой войны. Российская империя находится в глубоком кризисе: затянувшаяся кровопролитная война, хозяйственная разруха, голод, длинные очереди за самыми необходимыми товарами, более чем в два раза, по сравнению с 1915 годом, выросло количество участников забастовок. Назревает самая настоящая революция, но ни император, ни правительство не делает ничего, что могло бы действительно улучшить положение страны. При такой обстановке остаётся надеяться на чудо, и таким чудом для царской семьи становится сибирский "святой старец" Григорий Распутин. Он становится целителем для цесаревича Алексея, отрадой и вдохновителем императрицы, едва ли не советником императора. В феноменальном исполнении Алексея Петренко эта фигура выглядит поистине необычайной и порочной личностью, на его фоне блекнут не только министры, но и сам Николай второй. В его глазах светится запредельное и страшное безумие, отражающие агонию всего государства. Император выглядит безвольным и вместе с тем жестоким человеком, гибель тысяч солдат не вызывает у него никакого сострадания, а воспринимается как простой факт. На экране создана незабываемая предапокалиптическая атмосфера разрушающегося мира. Для такого эффекта в фильме задействовано абсолютно всё: чередование цветной и чёрно-белой плёнки, кадры из реальной дореволюционной хроники и стилизации под неё, оформление титров, безумная музыка Альфреда Шнитке. Николай второй показан в этом фильме действительно слабым человеком, вызывающим жалость. Его жена прямо в лицо ему говорит: "Я ненавижу эту страну". Неспособный принимать правильные решения, император расстреливает птиц, а власть при его правлении находится в руках совсем других людей, одним из которых был Григорий Распутин, один из самых противоречивых и наиболее спорных исторических персонажей прошлого века, который блестяще был сыгран Алексеем Петренко. " Агония" - это по-настоящему хорошее кино. Одним из наиболее удачных плюсов картины является плавное и ровное сочетание чёрно-белых и цветных кадров. В фильме многоминутных и очень сложных эпизодов, снятых в один дубль, которое лишь подчёркивает высокохудожественное мастерство Элема Климова. К минусам картины можно отнести несоответствие внешности реальной Анны Вырубовой (полной темноволосой женщины, передвигающейся в 1916 году на костылях), и светловолосой, худой Алисы Фрейндлих, сыгравшей её в данной картине, а также явно советско-пропагандистская направленность последних минут. "Агония" - выдающийся и впечатляющий фильм со сложной судьбой о сложном и трагическом времени. "Пыль" Сергея Лобана. Главный герой фильма "Пыль" толстый очкарик Алёша, живёт с бабушкой в панельной двушке. Алёша работает на фабрике по производству игрушек для "детского мира", в основном пластмассовых самолетиков и пистолетов. Приходя с работы домой, Алексей обычно занимается тем, что клеит самолетики из фанеры. Бабушка его не трогает (хохочет над шутками Петросяна). Всё меняется, когда на фабрику приходят " дяденьки в штатском" и предлагают заработать, поучаствовав в правительственном эксперименте. Нужно всего-то прийти по такому-то адресу, пройти обследование у врача, сдать кровь на анализ и т.д. Алексей приходит. Заходит в кабинку. Садится перед экраном. Свет гаснет, что-то гудит и... отражаясь в экране Алексей видит себя поджарым подкаченным молодцем. Проходит несколько минут - эксперимент окончен. И перед нами предстаёт все тот же толстый, неуклюжий Алексей. Герой уже не может промышлять ни о чём другом, как об идеальном теле. Идеальное тело становится идеей фикс для Алексея. Слоняясь по Москве Алексей ищет способы вновь испытать это чувство. Так Алексей попадает в разные нелепые ситуации, сталкиваясь с представителями разных слоёв населения. В финале картины Алексей добирается до профессора - курирующего этот эксперимент. После продолжительной перепалки, Алексей получает доступ в вожделенную комнату. Теперь переходим к месседжам заложенным в этом философском фильме. А "Пыль", вне всякого сомнения, именно такой фильм. В основе " Пыли " лежит схема вольтеровского "Кандида" - простодушный герой встречается с представителями ведущих идеологических трендов и под его взглядом они рассыпаются в пыль. В этом смысле, историческая укорененность "Пыли" указывает на основной объект атаки - это старые идеологии: диссидентство, русский рок. Подчеркнуто "совковый" быт главных героев служит наглядным опровержением демократических упований - не самом деле ничего не изменилось, люди как жили, так и живут. Однако было бы неверным сводить фильм к критике "демократов" и утверждению о перманентном безвремении, хотя бы потому, что идеологии или, точнее, практики девяностых (психотерапия, наркотики, сектанство) подвергаются такой же критике и превращаются в бессмысленное ничто. Авторы сложно утверждают, что любые идеологии фальшивы перед лицом общей затхлости бытия - той самой "пыли", в честь которой был назван фильм. Неслучайно в фильме, дробяшийся в психоделическом зеркале герой вместе с бабушкой смеётся над Петросяном. Телевизионный трэш - это и есть сердцевина бытия. Вторая тема - желание. Желание " перемен", которым охвачен герой - желание, посредством которого человек открывается себе и другим. Это желание реализует себя, отрицая данность, оно ориентировано на будущее и на действие. Для меня очевидно, что "желание по Лобану" отличается от "желания по Сталкеру". Достаточно сказать, что у Тарковского человек получает то, что он хочет. У Лобана - реализует собой своё желание. Всеохватность желания придает ту самую силу и красоту по которой так тоскует Алексей. Кавказец-таксист, объясняющий, что когда всё по-настоящему плохо, невозможно говорить, в конце концов ставит песню Цоя - и под победный ритм песни " Мы ждём перемен", Алексей выходит на встречу со своим антагонистом - профессором. На стороне профессора - интеллектуальное мастерство, надрыв и фанатизм, цинизм и трагичность. У Алексея - только уверенность, что за дверью ждёт его подлинное тело. Только стремление попасть внутрь. Этот поединок Алексей выигрывает. Своей решительностью, своим молчанием, он отменяет профессора точно также, как отменял предыдущих оппонентов. Страстная и человеконенавистническая телега про пыль не выдерживает столкновения с живым человеком и его живым желанием. Лобан сознательно в течение полутора часов водил зрителя за нос, как бы доказывая: человек мал, низок и мелок в своих стремлениях к счастью. Но стоило облечь эту мысль в слова, она оказалась такой же фальшивкой, как теории о всевластности ФСБ, излагаемые героями-диссидентами из "Мемориала". Стремление к счастью наполняет жизнь Алексея - это безумное разрушающее счастье, но оно даёт Красоту и Силу. Счастье - это желание трансформации, желание перемен. И завершается фильм песней Виктора Цоя, усиленной языком жестов. Этот фильм - не о пыли. Этот фильм - гимн человеку. Рекомендую к просмотру этот фильм. " Северный ветер" Ринаты Литвиновой. Эра матриархата, женщины одного могущественного клана, сумевшего получить 25-й час в сутках, живут в роскошном доме, ни в чём себе не отказывая. У них сундуки денег, закопанные в землю, фамильные драгоценности, неиссякаемый запас шампанского, который они поглощает круглосуточно. Глава клана Вечная Алиса (Татьяна Пилецкая) - бойкая старушка с ироничным складом ума. Две сёстры - красавица Маргарита (Литвинова) , всю жизнь ждущая звонка любимого мужчины, и Лотта (Галина Тюнина), вечно бродящая в лабиринтах времени и каждый раз возвращающаяся со странной добычей. Их дети - некрасивая Ада и инфантильный Бенедикт. Проходят годы, никто из героев внешне не меняется (кроме похорошевшей Ады, сделавшей себе пластическую операцию), и в каждый Новый год семейство собирается за богатым столом, чтобы под 13 ударов кремлёвских курантов загадать желание. На одно из таких торжеств Бенедикт приведёт в дом прекрасную девушку Фанни, состоится помолвка, невеста произнесет тост: "За любовь - до гроба и после гроба", влюбив всё семейство в себя. А потом она улетит, она ведь работает стюардессой, и, конечно, разобьется. А вдовец вскоре женится на сестре Фанни - заурядной Фаине и произведёт на свет сына. С этого момента станет происходить что-то странное: во внешнем мире разразится война, северные земли будут гнить, а вместе с ними и сундуки с деньгами, клан начнёт распадаться, беднеть, роскошный особняк придёт в упадок - деревья будут прорастать сквозь стены, оставляя всё меньше пространства людям. Изысканные явства, заменят картошка с варёными яйцами. Фаина, бесконечно поглощающая варёные яйца, будет источать вонь, раздражая окружающих, особенно Бенедикта, и видя страдания сына, Маргарита решится на страшное... " Северный ветер", кажется, вместил в себя все фильмы, к которым причастна Литвинова: сюда перекочевали имена героинь предыдущих лент актрисы - Маргарита ("Последняя сказка Риты"), Фаина ("Богиня: как я полюбила"), разбившаяся стюардесса - явная отсылка к фильму "Небо. Самолёт. Девушка". Но не только своё творчество цитирует Литвинова, фильм напитан интонациями Киры Муратовой, он, собственно и посвящён ей. В фильме масса изюминок. Всех господ тут зовут Бенедиктами-Лоттами и прочими Хьюго, всех слуг, конечно же, Еремеями да Пархомами - в России ведь вечное социальное и ментальное неравенство. А ещё Рената, кажется, высмеивает все слухи - высказываясь на тему пластических операций, порошков, лесбийской любви с присущей ей иронией. Ну а если снять все жемчуга и кольца, погасить все свечи, что получится в сухом остатке? История о токсичной любви - в самых разных её проявлениях. Кто-то посмотрев эту картину упрекнет её в театральности (а " Северный ветер" изначально и была пьесой, которую Литвинова ставила в МХТ им. Чехова). Но на мой взгляд, Литвинова сняла - неплохую сказачно-гротескную драму , пропитанную всеми идеями, которые давно волнуют Литвинову - о смерти, одиночестве, угасании людей и даже империй (а это что-то новенькое от Литвиновой), неизбывности любви. Советю посмотреть это кино.