Филатов Игорь

ПОСЛЕДНИЕ РОМАНТИКИ

 

У каждого поколения есть свой «последний романтик». Можно поспорить над значением этого словосочетания,

но в принципе, любая идиома трактуется широко и подгоняется под концепцию. Я даже на всякий случай прогулялся по интернету, поудивлялся некоторым мнениям, а вопрос, который обсуждался на одном из форумов: «Может ли быть «последним романтиком» женщина?» — даже заставил меня призадуматься.

Если же не пытаться сформулировать точное определение, а довериться ощущениям, можно сказать определённо: вот этот человек романтик, возможно, и не последний, но уж точно таких мало на белом свете.

 

Вообще, «последний» — это очень условно и более для пущей красоты. Слово это подчёркивает именно редкость подобных типажей. Их мало, но они есть и будут, к большому счастью для человечества, потому что один такой романтик компенсирует собой сотни, если не тысячи циников и прагматиков.

 

Несмотря на то, что «последний романтик» — как бы чудак не от мира сего, «титул» этот, если можно так сказать, весьма ценится, и некоторые с удовольствием его себе присваивают. Например, Валерий Меладзе назвал один из своих альбомов именно так — «Последний романтик», у Дмитрия Маликова есть одноимённый хит. В моём представлении ни тот, ни другой отнюдь не романтики. Шоу-бизнес, на мой взгляд, с романтикой не сочетается в принципе.

 

Но сегодня речь совсем не о шоу-бизнесе. Сегодня разговор о двух композиторах, которые вполне соответствуют определению «последний романтик», как я это понимаю. Оба они очень известны, любимы и успешны, их произведения давно уже стали культовыми и вошли в историю, тот же шоу-бизнес время от времени примазывается к ним, чтобы набить себе цену. Оба своеобразны и самодостаточны, их не перепутаешь с другими, и основное очарование их музыки именно в её романтичности.

 

Романтики эти — МИКАЭЛ ТАРИВЕРДИЕВ и АЛЕКСЕЙ РЫБНИКОВ.

 

Конечно, вы их знаете и любите их замечательные песни. Но сегодня не столько о хитах, сколько вообще о настроении и атмосфере их музыки, которые как раз и дают представление об их внутреннем мире и позволяют называть их романтиками. Поэтому в выпуске будет много инструментальной музыки,

 

, , ,

 

Начну по старшинству. Итак, МИКАЭЛ ТАРИВЕРДИЕВ.

 

Вот так его имя пишется на армянском языке — Միքայել Լեոնի Թարիվերդյան.

 

Удивительно читать в Википедии перечень его произведений:

музыка к 132(!) кинофильмам и ряду спектаклей, более 100 песен и романсов, 4 балета, 5 опер, камерные вокальные циклы, симфония, 3 концерта для органа, 2 концерта для скрипки с оркестром и концерт для альта и струнного оркестра.

А в заключении и вовсе фраза, заставляющая задуматься и немного пересмотреть взгляд на него как на автора нескольких известных песен:

«Полностью его музыкальное наследие ещё не извлечено из архива композитора».

 

На самом деле, Микаэл Таривердиев — яркое и уникальное явление в музыке, которое мы знаем не очень хорошо. При упоминании его имени, конечно, сразу вспоминаются «Семнадцать мгновений весны». И недаром — именно его музыка придала шпионскому сериалу обаяние и духовность, и вообще, другое измерение. Обойтись сегодня совсем без этого фильма не получится, но прозвучат не песни, а инструментальные пьесы, определившие настроение сцен.

 

ДОРОГА

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

ДВОЕ В КАФЕ

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Представить фрагменты фильма без ЭТОЙ музыки уже невозможно, она так же важна, как актёрская игра. Как тонко чувствовала настроение и стилистику фильма режиссёр Татьяна Лиознова, пригласившая на фильм именно Таривердиева. Значит, знала его умение создавать атмосферу. И он её создал!

 

Музыка Таривердиева деликатна, она не навязывается, не грузит, не призывает, она — создаёт настроение. Мне его пьесы напоминают акварельные пейзажи.

 

Вот несколько акварелей от Микаэла Леоновича.

 

ЗИМНЯЯ СКАЗКА

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

ОСЕНЬ

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

НОКТЮРН

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Правда ведь, хорошо? И романтично…

 

А теперь несколько песен Таривердиева, о которых вы можете не знать, или не знать, что это его песни. Я мог бы взять любую его песню, и она бы доказала ещё раз, что он романтик. По-моему, по-иному он вообще не мог писать. Но я покажу то, что нравится лично мне.

 

Вот эту песню я знаю очень давно, с детства. Именно ею я открыл для себя этого удивительного композитора. Она словно откровение. То, что в ней звучит — это и есть Таривердиев: так он жил, так чувствовал, так сам становился музыкой в каждом своём произведении.

 

МУЗЫКА (Стихи. В. Орлова, исполняет Г. Чохели)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

А это положенный на музыку сонет Шекспира. Легко, светло, без надрыва. Думаю, Шекспиру здесь более повезло, чем во многих других попытках его озвучить.

 

ЛЮБЛЮ (исполняет автор)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

 

Совсем недавно открыл для себя фильм «Ольга Сергеевна», в котором звучит песня Таривердиева «Память». Фильм многосерийный, и перед каждой серией на титрах звучит эта песня. Я прослушал её много раз и каждый раз наслаждался: стихи сплелись с музыкой в композицию, которую уже и песней-то назвать трудно. Её своеобычная красота меня просто заворожила. И вряд это бы произошло, если бы исполнил песню кто-нибудь другой, а не Иосиф Кобзон. Как же он спел! Вот послушайте и скажите после этого, что он однообразен, неинтересен и всё прочее, в чём его привычно упрекают. А я утверждаю, что Кобзон — один из самых умных и тонко чувствующих слово певцов. Про голос уже и не говорю. Он у него замечательный и владеет он им в совершенстве. Короче, послушайте…

 

ПАМЯТЬ (Стихи Д. Самойлова, исполняет И. Кобзон)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

А это одна из моих любимых песен. Истинно таривердиевская мелодия и романтика в чистом виде.

 

ТВОЙ ГОЛОС (Стихи Н. Добронравова, исполняет трио «Меридиан»)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Про «Иронию судьбы» я просто скажу: любим мы этот фильм во многом благодаря Таривердиеву. Без его песен это был бы совсем другой фильм. К слову, на мой взгляд, в этом фильме звучит лучшая Пугачёва.

 

Напоследок история, которую Микаэл Таривердиев рассказывал о себе.

 

Будучи студентом, он отчаянно нуждался в деньгах. У него не было даже пальто. Зимой он перемещался по городу, перебегая из одного подъезда в другой, чтобы немного согреться. И однажды на улице его остановил человек, который дал ему деньги на пальто. — Хочу дать вам тысячу рублей. — Мне? Почему? — Я не мог скрыть своего удивления. — Так мне хочется. Мне в юности так же дали тысячу рублей незнакомые люди. Теперь я хочу помочь вам. С условием, что вы когда-нибудь сделаете то же самое.

 

Думаю, что эта история отчасти повлияла на то, каким человеком стал Таривердиев, какую музыку писал.

Спасибо тому неизвестному и спасибо самому Таривердиеву!

 

Микаэ́л Лео́нович Тариверди́ев (15 августа 1931, Тифлис — 25 июля 1996, Сочи) — советский и российский композитор. Народный артист РСФСР (1986). Лауреат Государственной премии СССР (1977).

 

, , ,

 

 

АЛЕКСЕЙ РЫБНИКОВ.

 

Этот композитор — романтик следующего поколения. Его музыка более раскрепощена, более энергична, но романтизма в ней ничуть не меньше. Свет, доброта, позитив — этим всем она просто лучится. А ещё она часто бывает озорной. Ну вот, пожалуйста:

 

«ЕРАЛАШ» (Исполняет Е. Камбурова)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Знали вы, что это Рыбников? Я в своё время поинтересовался, что за мелодия такая чудесная и кто это так здорово поёт? Очень удивился, узнав, что автор — Рыбников, а поёт Елена Камбурова.

 

Я обойду стороной самое знаменитое творение Рыбникова рок-оперу «Юнона и Авось» (так же, как и другую — «Звезда и смерти Хоакина Мурьеты»). Я вообще не поклонник подобных экспериментов, к тому же и романтика в них какая-то тяжёлая, мрачная, одним словом, ро́ковая. Рыбникова я люблю за другое — за свет и радость, а ещё за её непосредственность и «детскость». Он очень много написал для детей.

 

Вот два трека из фильма «Большое космическое путешествие». Если это не романтика, то что тогда романтика?

 

«Я ТЕБЕ, КОНЕЧНО, ВЕРЮ» (Стихи И. Кохановского, исполняют Л. Берлинская и И. Капитанников)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

«МЛЕЧНЫЙ ПУТЬ»

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Рыбников написал музыку к 69 (!) кинофильмам, 29 телефильмам и 16 мультфильмам. Среди них: «Усатый нянь», «Шла собака по роялю», «Приключения Буратино», «Про Красную шапочку», «Тот самый Мюнхгаузен», «Вам и не снилось», «Через тернии к звёздам», «Мать Мария»… Он один из самых наших «киношных» композиторов». Его музыка к кинофильмам образна, живописна, зачастую необычна по средствам выражения, при этом всегда мелодична. А в контексте данного разговора следует добавить: вся без исключения — романтична.

Одна из лучших киноработ Рыбникова — музыка к «Острову сокровищ». Когда я впервые смотрел этот фильм, она произвела на меня большее впечатление, чем сам фильм. Ну вот послушайте…

 

«БАЛЛАДА О БЕДНОМ ТОММИ» (Стихи Ю. Кима, исполняет Р. Аюпов)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

«ЭСПАНЬОЛА В МОРЕ»

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Помните акварели Таривердиева? У Рыбникова музыка на акварели не похожа. Но и на солидные картины маслом тоже. У него скорее смесь разных техник и манер, вплоть до аппликации — всё раскованно, смело, ярко, с выдумкой и, что важно, всегда с хорошим настроением. У него и грусть светла!

 

Вот музыкальная картинки от Рыбникова.

 

ВЕЧЕР

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

«СКАЗКА О ЗВЁЗДНОМ МАЛЬЧИКЕ» (Фрагмент из музыки к фильму)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

«ВАМ И НЕ СНИЛОСЬ» (Фрагмент из музыки к фильму)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

А это я не могу вам не показать — романтика пополам с юмором. Как здорово, что у нас ЭТО есть! Будет ли ещё подобное? Большой вопрос…

 

«ВОЛК И СЕМЕРО КОЗЛЯТ НА НОВЫЙ ЛАД»

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

Почувствовали, как сильно Рыбников отличается от Таривердиева? Но и общего нельзя не заметить — они прирождённые оптимисты, светлые и добрые люди. Согласитесь, музыка всё про них рассказала.

 

За что я ещё особенно ценю обоих — это мелодизм. Их произведения ВСЕГДА основываются на мелодиях,

да не абы каких, а красивых. Думаю, это не только их органика, школа тоже имеет значение. Недаром оба они учились в консерватории по классу композиции у одного педагога — Арама Хачатуряна.

 

Алексе́й Льво́вич Ры́бников (17 июля 1945 года, Москва, РСФСР, СССР) — советский и российский композитор. Народный артист Российской Федерации (1999). Лауреат Государственной премии Российской Федерации (2003) и Премии Президента Российской Федерации (2018). Председатель Совета Союза композиторов России (с 2017).

 

, , ,

 

Рыбникову недавно исполнилось 78 лет, Таривердиева 28 года как уже нет, но они всегда будут с нами, я в этом ни секунды не сомневаюсь. Романтики не умирают!

 

 

P. S.

 

Когда я был ещё мальчишкой, я не верил, что когда-нибудь стану певцом. Но мечтать мне никто не запрещал,

и я мечтал: вот я пою эту песню, вот другую, мне рукоплещут, и я счастлив. И ведь всё сбылось! Отчасти благодаря композиторам, о которых сегодня шла речь и которых я очень люблю. Во-первых, они дали мне заряд неиссякаемого оптимизма и веры в лучшее, а во-вторых, именно их песни в числе прочих я мечтал спеть. И спел!

 

Вот эти песни. На видеоряд можете не обращать особого внимания, я его делал давно и не очень умело, а вот спел именно так, как мечтал.

 

«МАЛЕНЬКИЙ ПРИНЦ» (М. Таривердиев — Н. Добронравов)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

«ПОСЛЕДНЯЯ ПОЭМА» (А. Рыбников — Р. Тагор)

(ссылка ниже, в первом комментарии)

 

На «Последней поэме» в Youtube появился отзыв:

«Слушая композицию в исполнении Игоря Филатова, я чувствую себя так легко! Будто мои вибрации повышаются! Также я и вам посылаю лучи любви, добра, здоровья, счастья и удачи!»

 

Могу добавить к этому только то, что я просто отдаю долг (вспомните историю с пальто). А должен я многим и многим, в их числе — Микаэл Таривердиев и Алексей Рыбников.

 

Всем хорошей музыки и не болеть!