Приваль Митяй


Как нарисованная птица села мне на не нарисованную руку

 
12 апр 2020
Сожгу я память вырванным листком,
Как жгут письмо, решая не отправить,
Но в пламени не выжженная память
Стучится в сердце тоненьким ростком.
Мария Антоновна Смирнова
Как нарисованная птица села мне на не нарисованную руку
В детстве мы все были художниками. Я, моя сестра, брат, папа. Мама - нет - но, то есть, как нет? - она была самый главный художник, в произведении которого мы и Жили. Именно, как в сказке - "Жили-были" - с красивым инициалом. Я носил длинные волосы, любил природу, молча пофилософствовать и курил прошлогоднюю листву, запиханную в трубку засохшего болиголова, сидя у костра на озере. У меня был свой "альбом" и кисточи. Брат рисовал баобабы - смешные деревья. А я был очень ревнив к тому, что делал и требовал постоянно стопроцентной похвалы.
Когда я подрос, мне стало понятно, что ни притча, ни искусство не могут быть ни созданы, ни поняты в отрыве от жизни. В особенности, я пронаблюдал эволюцию этого понимания на примере новозаветной притчи. Для этого я помогал своей сестре косить сено летом, зимой рубить силос, а круглый год - давать коровам и быкам сено и убирать из-под них навоз. А сестра помогала мне понимать нужность всего, что я делаю. Проделанный деградационный уход в село не только помог мне ближе узнать менталитет сельских жителей, но и понять цену и вес слов, содержащих в себе образы сельской жизни, да и просто жизни, в которой бесконечная череда обязанностей, продиктованных жизнью, сменяет одна другую не давая продохнуть или видеть альтернативу чему-то принятому и мудрому. Постулаты такой жизни становятся, таким образом, абсолютными, абсолютизированы бескомпромиссно. Традиции становятся своего рода носителем - жестким диском или, если угодно, накопителем-SSD - носителем и, вместе с народом, единственным правообладателем веры, религии, иносказания, притчи и даже искусства. Однако все это сказано, в гораздо большей степени, о первых 2-3 -4-х понятиях и имеет колоссальную значимость - с моей точки зрения - которой я бы хотел поделиться позже. Искусство, как мне кажется, в этом рассуждении находится немного в стороне, так как в этом контексте его можно начать наслаивать на самого себя, понимая под традицией традицию собственно искусства. Я бы не стал этого делать слишком неаккуратно, поэтому перевожу стрелки и даю слово известному среди деятелей этой области философу, искусствоведу, писателю... Борису Ефимовичу Гройсу:
Дело в том, что в свое время Ролан Барт, Жан Бодрияр, еще такие люди, которых сейчас отчасти забыли, (замечали)... Бодрияр написал довольно хорошую книгу "Символический обмен и смерть", в которой справедливо заметил, что в наше время не модно, не удобно и не практично быть мертвым. Это связано с тем, что мертвые не потребляют, они не производят ничего, они не голосуют... Вообще, их как-то роль в жизни непонятна. Я думаю, что вот это ощущение - что с мертвых (нечего взять), от них нет никакой пользы, в общем, (да?) и они не играют никакой существенной роли в жизни - привело просто, действительно, к тому, что о них просто забыли начисто. И историю смыло, или есть такое выражение - как корова языком слизала. Таким образом (*чтобы сюда вступить - в сегодняшнее искусство (из контекста)) НАДО знать (авторов, их произведения), но надо знать не то, что происходило в прошлом, а то что происходит вокруг тебя...
(Цитата из Ютьюб)