Чернова

[Напомню, что речь по-прежнему о взаимодействии помещенного внутрь киноповествования зрителя с расположенной там же «четвертой стеной», и начать лучше хронологически, с довольно детского по антуражу, но не совсем детского по не сразу считываемым смыслам фильма, в котором самим сюжетом эта четвертая стена снесена долой еще до стартовой заставки с рыкающим львом MGM (Лев, кстати, настоящий, связанный по лапам, а латинский девиз Ars gratia artis на ленточке переводится как «Искусство ради искусства»)]

 

Итак, номер первый в программке сегодняшнего представления – «Кто подставил Кролика Роджера?»

 

Предчувствуя непонимающее «фе» головоногих синемакотов, для которых кино – «высокое искусство», а не Роберт Земекис, сразу скажу, что во-первых, это 1988 год и титанический постпродакшн. Титанический, потому что «Роджер Рэббит» - игровой фильм, где сюжетообразующими героями являются мультяшки. Нет, не трехмерные шедевры CG из Историй игрушек и всяких прочих Аватаров, а рисованные красками и чернилами кролики, хорьки, такси, слоненки Дамбо и прочие персонажи классических Диснея и Текса Эйвери. При этом, аниматоры убивались больше года, создавая им реалистичные объемы и тенюшечки в каждом кадре.

 

Фильм очень-очень добрый, несмотря на сильно пьющего в начале Боба Хоскинса (это после искупается решительным выливанием вискаря на асфальт в переломный «прозревающий» момент) и вопреки жесткой социалистической идеологии. Боб Хоскинс, наравне с самими мультяшками, творит просто невероятные чудеса актерского мастерства, а он [если вы его никогда не видели] был актером фактуры нашего Евгения Леонова, только без комедийного шлейфа и подтекста. Боб Хоскинс, черт возьми, [в отличие от Леонова] бывал демонически страшен в своих ролях второго плана, и я до сих пор помню его Берию из «Ближнего круга» Кончаловского, плохого фильма, который спасли идея и такие вот жемчужные актерские работы, но это совсем другая история.

 

В этой истории – экстерьер гангстерской Америки 30-40-х, с некоторой пародией на раскрашенный мерцающим техниколором film noir (детективное агентство двух братьев, фамм фаталь, неважно, что нарисованная), а еще множество гэгов, борьба с капитализмом во имя светлого будущего и закономерный, просто положенный и горячо ожидаемый хэппи-энд [по ходу ленты бескровно умерло всего два с половиной человека и один башмак, хорьки не в счет, ибо воспарили ангелами].

 

Причем здесь «четвертая стена» и любовь к кино? Беспрецедентная, неубиваемая любовь к вымышленному миру, в котором синонимом супружеской измены выступает игра в ладушки, а ради благоденствия нарисованного квартала настоящие люди готовы забыть психологические травмы уроненного на брата рояля и рискнуть собственной жизнью?

 

При том, что «Роджер Рэббит» показывает ту самую невероятную, но лелеемую глубоко в душе каждого киномана ситуацию отсутствия этой «четвертой стены», историю витальной виртуальности, соединения двух миров. Ситуацию, когда сказка, которую мы так сильно любили в детстве и в которой так сильно хотели оказаться вместе с принцессами и драконами, оживает и становится частью реальности. И вот Эдди Валлиант, тяжело переживающий тот самый рояль на голову брата и зарекшийся иметь дело с мультяшками, вписывается в социалистическую борьбу за их существование (то есть, за существование оживший мечты) по умолчанию. Из-за того, что сами мультяшки – квинтэссенция идеальных персонажей, это не выглядит не-правильным. Это выглядит инвариантным.

 

Шекспировским, да. «Что он Гекубе? Что ему Гекуба? А он рыдает».