Филатов Игорь

«НЕИССЯКАЕМЫЙ ИСТОЧНИК»

 

der Bach – ручей (нем.)

 

Двенадцатая Гостиная была особенной. Когда подошёл её черед, я решил, что это какой-никакой, а юбилей, и подумал: «А не замахнуться ли по этому поводу на Иоганна нашего Себастьяна?..» — и не нашёл причин, почему бы этого не сделать. И замахнулся!

 

Для начала две цитаты:

 

«Бах почти заставляет меня поверить в Бога». (Роджер Элиот Фрай)

 

«Кто будет так же усерден, как я, достигнет того же». (Иоганн Себастьян Бах)

 

 

ВЫСОТА

 

И опять у меня нет выбора — когда пишешь о таких людях, приходиться злоупотреблять превосходными степенями, восхищаться и благоговеть. В данном случае я делаю это без малейшего сомнения: что бы я ни написал, всё равно не смогу преувеличить значение этого человека. Бах — краеугольный камень, вечнозелёный дуб, бескрайний океан и прочая, прочая, прочая... И очень «человечный» человек. Об этом говорит его биография, его высказывания, дошедшие до нас, а главное — его музыка.

Когда я хочу успокоиться, навести внутри себя порядок, стать единым целым с окружающим миром, я ложусь на диван, закрываю глаза, включаю музыку и… уплываю-улетаю на белом облаке. Подо мной безгранично раздвинувшийся мир, вижу леса и луга, озёра и реки, города; вижу свой дом и самого себя, лежащего на диване с закрытыми глазами… Мне хорошо и покойно, невидимые струны соединяют меня со всем сущим… Ах, это же играют скрипки! Это Бах уже который раз поднимает меня над землёй и говорит: «Не суетись, живи, глядя вверх. Не забывай, что над тобою — небо».

 

А слушаю я вот что:

 

Оркестровая сюита № 3. Ария. (ссылка, как всегда, в первом комментарии)

 

 

ИСПОЛИН

 

Орган строят, как здание — на фундаменте, навсегда. Если рассмотреть его технически, голову сломаешь, так много в нём инженерных ухищрений.

 

«…Когда неприметная дверь, окрашенная в бежевый цвет, открылась, взгляд выхватил из темноты лишь несколько деревянных ступенек. Сразу за дверью ввысь уходит мощный деревянный короб, похожий на вентиляционный. «Осторожнее, это органная труба, 32 фута, басовый флейтовый регистр, — предупредила моя провожатая. — Подождите, я включу свет». Я терпеливо дожидаюсь, предвкушая одну из самых интересных в моей жизни экскурсий. Передо мной вход в орган. Это единственный музыкальный инструмент, внутрь которого можно зайти…» (с)

 

Рычаги, тяги и пневмоусилители; трубы — круглые, квадратные и конические, числом до 33-х тысяч(!); несколько ручных клавиатур (их может быть пять и даже семь), одна ножная плюс еще какие-то таинственные педали; множество вытяжных рычагов с надписями на рукоятках… Такой инструмент лично меня потрясает больше, чем космический корабль. Всё-таки корабль строили в 20-м веке, когда техника имела приличные возможности, а органы 17-го века — это ручной труд, без электричества, высокоточных станков и подъёмных кранов. Есть что-то неправоподобное в существовании органа, что-то божественное, апеллирующее к чуду. Кажется, что играть на этом инструменте должен великан. В каком-то смысле это так. Играть на органе дано не каждому, хороших органистов очень мало, как сейчас, так и во времена Баха. Его тогда никто не называл великим композитором, но все знали, что он непревзойдённый органист-импровизатор. Этот гигантский супер-инструмент вполне соответствовал масштабу баховского дарования, и до сих пор лучшие произведения для органа — это Бах.

Одно из самых известных — Токката и фуга ре-минор.

 

Токката и фуга ре-минор (ссылка в первом комментарии)

 

 

ХРАМ

 

Биография Баха скребёт сердце. Это история жизни человека, который, будучи безмерно одарён природой, не испытал искуса воспользоваться своими способностями для чего-то иного, кроме создания музыки, стремящейся к возможному совершенству. Это трудно назвать жизненной позицией, просто он был таков. Последовательно и беспрерывно Бах трудился, делая музыку всё более осмысленной, правильной, красивой, одухотворённой. Он постигал её законы и сам их создавал. Писал ли он на заказ или для себя, он всегда ставил перед собой максимальные задачи.

Бах — это более тысячи (!) произведений во всех существовавших тогда жанрах, кроме оперы. Среди них несколько грандиозных месс, самая известная из которых Си-минорная длится около двух часов и состоит из нескольких десятков частей. Её называют «Храм в музыке». Я бы всю музыку Баха назвал храмом, на возведение которого он положил жизнь. Даже просто записать нотами все партии всех инструментов оркестра, солистов, хоровую партитуру одного такого произведения, как месса, — задача, которую страшно себе представить! (Я уже не говорю о том, что прежде эти ноты надо придумать!) Что же это за исполин? Откуда у него бралось столько сил и терпения? И опять же — мотивация? Хочешь, не хочешь, а если не махнуть рукой (ну да, мол, гений, а мне-то что за дело?), если приме́риться, — начинается переоценка себя, приходит понимание: нельзя транжирить время, надо напрягаться, всегда что-то делать и по максимуму. Бах неоценим просто как пример для подражания. А сама музыка!

Отсылаю вас к самой первой цитате Фрая…

 

Месса Си-минор (фрагмент) (ссылка, как всегда, в первом комментарии)

 

 

КАНТОР ЦЕРКВИ СВ. ФОМЫ

 

Восьмой ребёнок в семье, у самого семеро детей; сильный, спокойный, любящий порядок и завершённость. Существует байка, что как-то Бах встал среди ночи, открыл крышку клавесина, чтобы нажать всего одну ноту — тонику (это первая, самая устойчивая ступень лада, которой обязана завершаться любая «нормальная» мелодия). Её вечером не доиграл сын. Бах завершил мелодию и только после этого смог спокойно уснуть.

К старости он совершенно ослеп и диктовал свои сочинения детям. Двое из них тоже стали музыкантами, более того, второй сын Карл Филипп Эммануэль был даже знаменит. Известность самого Баха к тому времени угасла, и он был известен, в основном, как отец Карла. В течение следующих 80-ти лет время от времени исполнялись его вокальные произведения; для обучения игре на клавесине пользовались его Хорошо Темперированным Клавиром (ХТК); функционировало общество по пропаганде баховского наследия, но всё это было вялотекущими, постепенно угасающими процессами.

Период относительного забвенья длился до 1829 года, когда усилиями Феликса Мендельсона (да, да, тот самый — «Свадебный марш») было организовано исполнение пассиона (мессы) Баха «Страсти по Матфею», которая стала сенсацией ещё на стадии репетиций и имела очень широкий резонанс. С того момента Баха начали называть не иначе как «гений», а деятельность Мендельсона позволила проявиться всему баховскому наследию во всей красоте и широте. С тех пор слава Баха только росла, и росло изумление перед масштабом его дарования, уровнем и количеством его произведений, которые не смогли оценить по достоинству современники. Для них Бах был всего лишь кантором церкви Св. Фомы, хорошим органистом и неплохим сочинителем церковных песнопений. Недаром говорится: «Большое видится на расстоянии».

 

Сюита для флейты с оркестром. Менуэт и Скерцо («Шутка») (ссылка в первом комментарии)

 

 

ХТК

 

О нём напишу отдельно. Эта аббревиатура известна любому, кто обучается мало-мальски прилично играть на фортепиано. ХТК (Хорошо Темперированный Клавир) — библия пианистов, уникальное сочинение, состоящее из двух томов. В каждом — 24 прелюдии и фуги. Каждая такая пара написана в своей тональности, мажорной или минорной. Вначале идёт прелюдия — обычно небольшая красивая пьеса, затем фуга — произведение солидное, полифоническое (т.е. многоголосное: 2, 3 и даже 4 голоса). «Клавиром» Бах доказал, что нет тональностей «плохих» и «хороших», что все они равноправны и пригодны для использования. Но ценность ХТК не в формальном доказательстве, а в собственно музыке. В этих двух томах прекрасных мелодий, гармоний, разнообразных музыкальных идей — бездна. Когда разбираешь «Клавир», просто поражаешься фантазии, смелости, виртуозному мастерству Баха! Кажется, что какую мелодию из послебаховской музыки ни возьми, всё уже было в ХТК. Это, конечно, не так, но общее впечатление именно такое. Меня лично даже мессы Баха так не впечатляют, как «Клавир». Я очень хорошо его знаю, потому что мой сын-пианист за годы учёбы переиграл его почти весь, постепенно подбираясь от простеньких прелюдий к самым сложным фугам, а я слушал, анализировал и, повторяю, поражался гению Баха! Чтобы сыграть на хорошем уровне серьёзную фугу, сыну надо было разучивать, прорабатывать, обыгрывать её несколько месяцев. Способности у него гораздо выше среднего, очень хорошая техника, но её мало. Чтобы прозву́чить 3 или 4 разноуровневые темы фуги, требуется не просто беглость пальцев, а ещё и пространственное мышление и особая координация. Для Баха же это было практически импровизацией. Это не укладывается в голове!

Здесь ссылки на До-мажорную прелюдию и фугу № 1 (она открывает весь цикл) и До-минорную из I-го же тома.

 

Прелюдия и фуга До-мажор (ХТК, I т.) (ссылка в первом комментарии)

 

Прелюдия и фуга До-минор (ХТК, I т.) (ссылка в первом комментарии)

 

 

AVE, MARIA

 

Многие, наверное, слушая До-мажорную прелюдию, подумали: «Чего-то не хватает…» Не хватает мелодии, которую французский композитор Шарль Гуно сочинил на текст католической молитвы, используя в качестве аккомпанемента баховскую прелюдию. Результат превзошёл все ожидания — получилась знаменитая «Ave, Maria» с двойным авторством «Бах — Гуно». Я стал искать подходящую запись и, что называется, утонул…

Кто только её не пел! Все классические тенора во главе с Паваротти; полуклассические во главе с Бочелли; все более или менее известные сопрано; эстрадники (Дион, Стрейзанд, Рафаэль, Торрес, хор Турецкого, участники проекта «Голос» — это только то, что мне попалось за первые 5 минут); а также джазисты, рокеры и вообще непонятно кто… «Дом восходящего солнца» остался в этом смысле далеко позади. В итоге певцы меня ужасно утомили, и я остановился на записи, которая уже давно у меня в архиве — орган и труба.

 

Аве, Мария (ссылка в первом комментарии)

 

 

КОСМОС

 

В фильме «Солярис» есть эпизод, в котором герой, тоскуя о Земле, переосмысливает своё отношение к ней и к целям, ради которых он её покидает. Фильм в целом мне не слишком нравится (книга гораздо больше), но этот эпизод вошёл в меня безоговорочно. Наверное, потому, что основным действующим лицом в этом эпизоде Тарковский сделал музыку Баха. И тоска, и успокоение в этой музыке, и что-то вечное, по сравнению с которым значимость наших проблем, да и сама жизнь теряет исключительность и зацикленность на самой себе. Вот она, Фа-минорная хоральная прелюдия в версии, которая прозвучала в фильме.

 

Фрагмент фильма «Солярис» (ссылка в первом комментарии)

 

 

МОЙ БАХ

 

У меня свой Бах, и каждый может найти своего — Баха хватит на всех. Сегодня прозвучала лишь малая часть того, что он создал. Я советую слушать его регулярно, может быть, не каждый день, но не забывать, что его музыке желательно быть в «рационе», если мы хотим быть душевно здоровыми. Такая музыка — своеобразный витамин, только не для тела, а для души. Мы все образованные люди и понимаем: витамины голода не утоляют, но без них выпадают зубы.

Здесь одно из произведений "моего" Баха — «Охотничья кантата». На мой взгляд, без певицы было бы лучше, но и с ней неплохо.

 

Охотничья кантата (ссылка в первом комментарии)

 

 

P. S. Хочу поделиться, случайно нашёл. Очень мне понравилась версия Менуэта и «Шутки» в переложении для квартета флейт.

 

Менуэт и скерцо из сюиты для флейты с оркестром (ссылка в первом комментарии)

 

Всем здоровья, удачи и хорошей музыки!