Филонов Вадим

Привет, друзья!

Сегодня я хочу, чтобы вы услышали одну из величайших и знаковых композиций того времени

«Moanin’» (в дословном переводе — «стон, жалоба») Она была написана Бобби Тим­монсом, пианистом из квинтета Арта Блейки «Посланники Джаза» (Art Blakey Jazz Messengers) в 1958 году. Вообще я не раз замечал, что 1958-59 годы были невероятно плодотворными для музыкантов различных направлений в джазе. В этот период записываются лучшие альбомы. Что-то витало в воздухе!)) А эта джазовая пьеса, как крик отчаяния и надежды, несущийся из глубины истории афроамериканской музыки. Вообще каждый участник квинтета – это музыкант-легенда!

 

Состав квинтета:

Art Blakey – drums

Lee Morgan – trumpet

Benny Golson – tenor saxophone

Bobby Timmons – piano

Jymie Merritt – bass

 

О каждом музыканте я обязательно расскажу отдельно, а пока Art Blakey & Jazz Messengers.

 

11 октября 1919 года в Питтсбурге (Пенсильвания) родился мальчик, которому суждено было стать одним из самых известных и популярных джазовых артистов всех времён и одним из самых влиятельных джазовых барабанщиков. Его звали Артур Блэйки.

 

Блэйки появился на большой джазовой сцене в 1939 году в составе последнего оркестра первопроходца биг-бэндового движения — Флетчера Хендерсона. Там его услышала пианистка Мэри-Лу Уильямс, и в 1940 он стал работать в её ансамбле. А в 1944 Блэйки вошёл в состав биг-бэнда вокалиста Билли Экстайна.

 

Вот как он сам рассказывал об этом журналу DownBeat в 1985 году:

— Я присоединился к ним в Сент-Луисе, и вы бы видели моё изумление! Там я впервые увидел Леди Дэй (Билли Холидэй), Сару (Воэн), Бёрда (Чарли Паркера), Диззи (Гиллеспи) и подумал, что они все посходили с ума. Я никогда не видал таких выступлений! А сам я был наголо обритый, в очках в металлической оправе, старомодный, неуклюжий…

Когда заиграл оркестр, они меня просто до смерти напугали. Во время одного номера, когда Сара пела, я начал играть какой-то меняющийся ритм, стараясь быть на высоте. И тут Бёрд, который вёл оркестр, подошёл ко мне и сказал: «Стоп!» Я говорю: «Ты что, шутишь?» Он говорит: «Нет, я Чарли Паркер, и я сказал “стоп!”». Я перестал играть, а он сказал остальным: «Продолжайте играть». Сара всё ещё пела. Он спросил: «Скажи, что ты тут такое изображал?» — имея в виду мой ритм. Я сказал: «Бёрд, я не знаю». Тогда он говорит: «Зачем же ты это делаешь?» — «Потому что я слышал, как Кози Коул так играл в оркестре Кэба Каллоуэя». «Вот потому он здесь и не играет!» — сказал Бёрд. Сразил меня наповал. Я ужасно переживал. Но своим замечанием Паркер сразу поставил меня на место. И я ему благодарен за это…

 

В этом оркестре проходили боевую закалку многие будущие звёзды бибопа — революционного нового стиля джаза 1940-х годов. Неудивительно, что именно эти звёзды бибопа — саксофонист Чарли Паркер, трубач Диззи Гиллеспи, пианисты Телониус Монк и Бад Пауэлл — были среди тех, на чьих пластинках Блэйки делал яркие записи в малых составах. Но подлинная слава пришла к нему в середине 1950-х, когда Блэйки и пианист Хорас Силвер (Horace Silver) создали ансамбль, которому суждено было стать едва ли не самым популярным малым составом в джазе следующих трёх десятилетий — «Посланцы Джаза», The Jazz Messengers.

Этот коллектив буквально единолично запустил новое направление в джазе, хардбоп. Историки джаза считают отправной точкой хардбоповой стилистики 1955 г.

Главное, что поражает в лучших записях Jazz Messengers — это страсть. Тот же Бенни Голсон ( Benny Golson) по природе своей очень лиричный и мягкий саксофонист, но его инструмент звучит здесь так же энергично, как труба 30-летнего трубача Ли Моргана ( Lee Morgan). В хардбопе «Посланцев джаза» смешивается танцевальная энергия ритм-н-блюза, страсть протестантских проповедников из евангелических песнопений госпел и упругость ритмов нью-орлеанских марширующих оркестров, которые так здорово имитировал на ударной установке сам Арт Блэйки.

Он в этой записи старше всех, ему 39.

Через состав «Посланцев джаза» прошли десятки первоклассных музыкантов. В записи концерта в клубе Birdland ещё в 1954 г. можно слышать, как Блэйки говорит: «Буду играть с молодёжью, эти постареют — возьму более молодых». Он так и делал, мало того: требовал, чтобы новые участники ансамбля обязательно писали для него музыку. «У нас пишут все, — говорил он. — Кто приходит и не умеет писать, должен научиться. Кто не может научиться, тот должен уйти. Потому что исполнители уходят, а композиции остаются».

 

Кстати на you tube можно увидеть видео с концерта именно этой композиции.

 

Итак слушаем! Удачи вам, друзья и новых интересных музыкальных открытий!

Услышимся!