Филатов Игорь

Г Л И Н К А

 

Сегодня в гостиной пойдёт речь об удивительном человеке — он «сделал» русскую музыку. До него её, можно сказать, не было. Я имею в виду музыку высшего уровня, перерастающую национальные рамки и принадлежащую всему человечеству. Без предшественников, без опоры, без традиций, он создал сразу всё: и традиции, и классические образцы, и дорогу, по которой легче идти последующим талантам. Композитор Глинка в музыке — то же, что Пушкин в литературе. Тем более удивительно, что он не пользуется уж очень большой и повсеместной популярностью.

Знают, конечно, что есть такой, но мало кто имя-отчество назовёт, в отличие, например, от Александра Сергеевича, Владимира Владимировича или Аллы Борисовны. Проверьте себя…

 

«В С В О Ё М О Т Е Ч Е С Т В Е…»

 

XIX-й век... В Европе уже историей стало барокко, венская классика сменилась романтизмом, а в России — тишь да гладь: ни порядочной оперы, ни симфонии (один Гайдн их написал более ста), и устойчивое мнение, что вся музыка за границей, а нам, лапотникам, не дано. Но появился Глинка, и появилась русская музыка как явление мировой культуры.

Взгляните на фотографию (тогда уже делали фото) — человек, как человек, величием не веет. А это — гений, которого при жизни, как водится, таковым вовсе не считали. И это несмотря на то, что Глинка уже написал грандиозную оперу «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»), множество романсов, которые к тому времени были повсеместно популярны, несколько прекрасных симфонических и камерно-инструментальных произведений. Он считался композитором местного «разлива», не идущим ни в какое сравнение с европейскими грандами, с Листом, например. Понадобилось, чтобы как раз Лист одобрил Глинку.

Посмотрите отрывок из фильма «Композитор Глинка», как раз этот самый эпизод. Лист, будучи в Петербурге, на одном из своих концертов сыграл импровизацию на тему анонимного автора, которую сам выбрал из многих других. А после сказал, что автор — гений. Когда выяснилось, что это не Моцарт или Бетховен, а русский композитор, у присутствующих случился когнитивный диссонанс. До такой степени в тогдашних музыкальных кругах не верили, что Россия может дать миру приличного композитора.

 

МАРШ ЧЕРНОМОРА (в роли Ференца Листа Святослав Рихтер)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

 

«И В А Н С У С А Н И Н»

 

Это первая настоящая русская опера. Она произвела сенсацию. Ещё бы! Полномасштабная, постановочная, в 4-х действиях, с массовыми сценами, на русском языке, на русском историческом материале, и герой — подумать только! — крестьянин. Последнее обстоятельство тянуло на скандал. Но опера понравилась царю и под названием

«Жизнь за царя» прошла с огромным успехом. Послушайте и посмотрите эти фрагменты. Слушая музыку, не понимаешь, откуда в Глинке это взялось? Как он смог это осилить? Зато становится понятно — не просто так появились Чайковский, Римский-Корсаков, Мусоргский и другие будущие герои русской музыки. Почва была подготовлена основательно.

 

А теперь просто слушайте и смотрите. Вот так началась русская опера. Сразу!

 

ПОЛОНЕЗ (2-е «польское» действие)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

РОМАНС АНТОНИДЫ (3-е действие)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

АРИЯ СУСАНИНА (4-е действие) Как поёт Анатолий Кочерга! Так уже не поют.

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ХОР "СЛАВЬСЯ!" (Эпилог)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

Дневниковая запись Чайковского:

 

"...Небывалое, изумительное явление в сфере искусства. ... На 34 году жизни ставит оперу, по гениальности, размаху, новизне и безупречности техники стоящую наряду с самым великим и глубоким, что есть в искусстве. ...Глинка вдруг, одним шагом стал наряду (да! наряду!) с Моцартом, с Бетховеном и с кем угодно. Это можно без всякого преувеличения сказать про человека, создавшего "Славься"!... Наверное, никто более меня не ценит и не любит музыку Глинки... Не меньшее проявление необычайной гениальности есть "Камаринская"...Почти пятьдесят лет прошло: русских симфонических сочинений написано много, можно сказать, что имеется настоящая русская симфоническая школа. И что же? Вся она в "Камаринской", подобно тому, как дуб весь в желуде! И долго из этого богатого источника будут черпать русские авторы, ибо нужно много времени и много сил, чтобы исчерпать все это богатство".

 

Чайковский сказал про себя: "Аз ... есмь порождение Глинки". Это же могут сказать про себя многие и многие композиторы.

 

А вот что скромно сказал сам Глинка: «Создает музыку народ, а мы, художники, её только аранжируем (перекладываем на музыку, украшаем)».

 

 

И Б Е З С И М Ф О Н И Й…

 

Вот этот самый «жёлудь» — «Камаринская». По форме это произведение — двойные вариации. Глинка взял за основу русские народные песни: свадебную «Из-за гор, гор высоких» и плясовую «Камаринскую», — и из несложных мелодий сотворил великолепную симфоническую картину, сто́ящую многих громадных, неуклюжих симфоний, в которых пару раз за 40 минут проглянет хоть какая-нибудь да красота. Таких никчёмных симфоний после Глинки навая́ли бесчисленное количество. На премьере автор принимает букеты, симфонию заносят в анналы, и больше она никому не нужна, а когда в кои-то веки исполняется, публика томится или просто спит. «Камаринская» же хороша как тогда, так и сейчас. Я её 4 раза прослушал, пока искал ролик для вас, в том числе, в исполнении китайского оркестра, японского, австралийского, и, разумеется, российского. Все 4 раза получил удовольствие. В итоге остановился на мультике. Смотрите, но больше — слушайте…

 

«КАМАРИНСКАЯ»

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

«ВАЛЬС-ФАНТАЗИЯ». Красивейший!

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

Я думаю, уже и этого было бы достаточно, чтобы Глинка — невероятный самородный талант — стал в один ряд с самыми великими композиторами. Но и это ещё не всё.

 

«Ф А Б Р И К А» Р У С С К О Г О Р О М А Н С А

 

Так говорил про себя сам Глинка. Романсов он написал более 60-ти. И легче всего почувствовать суть его музыки, так сказать, «нутро», именно по романсам. Мелодический дар Глинки феноменален, большинство его романсов — настоящие «хиты». Я сейчас просто перечислю некоторые, и вы со мной согласитесь. «Не искушай меня без нужды», «Я помню чудное мгновенье», «Я здесь, Инезилья», «Попутная песня», «Сомнение»… Наверняка, вы много раз их слышали, а может быть, даже пели (ну, или мурлыкали про себя).

 

Вообще, с исполнением романсов Глинки, на мой взгляд, существует большая проблема. Академический подход не позволяет выявить в них главного — «песенности». Фраки, бабочки и мощные, «заточенные» под оперу голоса совершенно не соответствуют их сути. А примитивное упрощение губит красоту. Нужна «золотая» середина.

Я переслушал за два дня миллион версий и предлагаю вам оценить разные подходы. Сам тоже грешен — время от времени пробую примерить Глинку на себя: очень хочется! Петь его романсы — огромное удовольствие. Поверьте на слово или попробуйте сами.

 

СОМНЕНИЕ

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ПРИЗНАНИЕ

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ЖАВОРОНОК

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ВЕНЕЦИАНСКАЯ НОЧЬ

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ПОПУТНАЯ (Традиционный вариант)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

ПОПУТНАЯ (Новое прочтение)

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

 

Д В А «С О Л Н Ц А» Н А О Д Н О М Н Е Б О С К Л О Н Е

 

Пушкин и Глинка — эти имена связаны неразрывно. Начать с того, что Глинка учился в лицее вместе с младшим братом Пушкина, и когда тот приезжал навестить брата, познакомился с «солнцем русской поэзии». Они дружили всю жизнь вплоть до кончины Пушкина. На стихи Пушкина Глинка написал десять романсов и оперу «Руслан и Людмила». Она стала ещё одной вехой в истории русской музыки, создав направление «опера-сказка», которое развил позднее Римский-Корсаков.

 

А с самым знаменитым романсом Глинки на стихи Пушкина связана и вовсе мистическая история. Стихотворение

«Я помню чудное мгновенье» Пушкин посвятил Анне Керн. Позже, уже после смерти Пушкина, Глинка влюбился в дочь Анны, Екатерину Керн, и посвятил ей романс на эти стихи. Но так же, как не сложилось у Пушкина с матерью,

у Глинки не сложилось с дочерью. Их отношения вылились в роман, из которого можно сделать сериал (думаю,

когда-нибудь и сделают); кому интересно, почитайте в интернете.

 

Здесь версия знаменитого романса — лучшее из того, что я нашёл. Но всё же, думаю, влюблённый Глинка пел иначе. (Он, кстати, сам пел прекрасно, это отмечают все. Существует даже тетрадь «глинковских этюд» для постановки голоса).

 

«Я ПОМНЮ ЧУДНОЕ МГНОВЕНЬЕ»

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

 

Н А Ш Г Л И Н К А

 

Глинка — один из трёх композиторов, которые совершенно «мои». Они входят в меня, как к себе домой, их музыку я чувствую, как будто сам её написал. Но Шопен — поляк, в Чайковском — европейского и русского пополам. А Глинка — это истинно русская душа и истинно русская музыка. Он годы провёл в Италии, Германии, Испании, изучал тамошнюю музыку, многому научился, но даже когда стилизовал и писал в западной манере, музыка у него получалась русская. Может быть, по этой причине Глинка не очень популярен за рубежом. В России же он всегда с нами. Я, так уж вышло, русский, и мелодии Глинки растворяются во мне без остатка. Эти мелодии мы слышим часто, даже не зная, что это Глинка. Да и вообще, мы не очень много про него знаем. Теперь будем знать немного больше: и вы, и я, который кое-чем обогатился, готовя этот выпуск. Он получился весьма внушительным, но ведь и речь шла не о ком-нибудь, а о великом русском композиторе МИХАИЛЕ ИВАНОВИЧЕ ГЛИНКЕ!

 

Он был и есть с нами — вот так:

 

ПОЛЬКА

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

Так:

 

«РЫЦАРСКИЙ РОМАНС»

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

И так:

 

«Я ЗДЕСЬ, ИНЕЗИЛЬЯ»

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

И, конечно, так:

 

УВЕРТЮРА К ОПЕРЕ «РУСЛАН И ЛЮДМИЛА»

(ссылка ниже в 1-м комметарии)

 

Всем здоровья, удачи и хорошей музыки!