Мальчик
Был мальчик. Вам знаком он был, утесы
И острова Винандра! Сколько раз,
По вечерам, лишь только над верхами
Холмов зажгутся искры ранних звезд
В лазури темной, он стоял, бывало,
В тени дерев, над озером блестящим.
И там, скрестивши пальцы и ладонь
Сведя с ладонью наподобье трубки,
Он подносил ее к губам и криком
Тревожил мир в лесу дремучих сов.
И на призыв его, со всех сторон,
Над водною равниной раздавался
Их дикий крик, пронзительный и резкий.
И звонкий свист, и хохот, и в горах
Гул перекатный эха — чудных звуков
Волшебный хор! Когда же, вслед за тем,
Вдруг наступала тишина, он часто
В безмолвии природы, на скалах,
Сам ощущал невольный в сердце трепет,
Заслышав где-то далеко журчанье
Ключей нагорных. Дивная картина
Тогда в восторг в нем душу приводила
Своей торжественной красой, своими
Утесами, лесами, теплым небом,
В пучине вод неясно отраженным.
Его ж уж нет! Бедняжка умер рано,
Лет девяти он сверстников оставил.
О, как прекрасна тихая долина,
Где он родился! Вся плющом увита,
Висит со скал над сельской школой церковь.
И если мне случится в летний вечер
Идти через кладбище, я готов
Там целый час стоять с глубокой думой
Над тихою могилой, где он спит.
Разбор стихотворения классика «Вордсворт Уильям» — «Мальчик»
Анализ стихотворения «Мальчик»
Стихотворение «Мальчик» Уильяма Вордсворта — это проникновенная элегия, прославляющая единство человека и природы, а также горькую утрату невинности, воплощенной в образе рано ушедшего ребенка. Вордсворт, как ключевая фигура английского романтизма, создает здесь не просто портрет мальчика, а целый космос чувств и звуков, где реальность переплетается с возвышенным.
Основные темы: детство, потеря, единство человека с природой, память и возвышенное.
Композиция и сюжет
Стихотворение можно условно разделить на две части:
- Первая часть — яркое, почти осязаемое воспоминание о мальчике. Мы видим его играющим на берегу озера, имитирующим крики сов. Его игра становится магическим ритуалом, пробуждающим природу — «чудных звуков волшебный хор». Это момент абсолютной гармонии, когда человек и мир вокруг сливаются в едином переживании восторга.
- Вторая часть — резкий контраст: «Его ж уж нет!». Переход от жизни к смерти подчеркивает трагизм. Автор переносит нас к тихой долине, плющу на скалах и могиле. Однако и здесь нет безысходности — природа остается прекрасной, а память о мальчике — святой.
Художественные особенности
Вордсворт — мастер детали и звукописи. В стихотворении можно выделить:
- Слуховые образы (аудиальные): «криком тревожил мир», «дикий крик», «звонкий свист, и хохот», «журчанье ключей». Поэт строит целую симфонию, где диссонанс (крик сов) сменяется гармонией (тишина и журчание).
- Зрительные образы (визуальные): «утесы и острова», «лазурь темная», «озеро блестящее», «дивная картина». Он рисует эпические, величественные пейзажи Озерного края.
- Прием контраста: Жизнь — смерть, шум — тишина, детская игра — взрослая печаль.
Идея стихотворения
Вордсворт верил, что ребенок ближе всего к Богу и природе, так как он еще не испорчен цивилизацией. Смерть мальчика в этом контексте — не трагедия забвения, а возвращение к истокам. Природа запоминает его крик и его душу. Лирический герой, стоя на кладбище, ощущает не ужас, а благоговейный трепет и «глубокую думу». Память для Вордсворта — это единственный способ преодолеть время и смерть.
Поэзия Вордсворта оказала огромное влияние на романтизм. В его творчестве природа — это живой собеседник и учитель.
Рекомендуемые для дальнейшего чтения стихотворения:
- Уильям Вордсворт — «Люси», «Отшельник».
- Уильям Вордсворт — «Ода: Предвестия бессмертия».
- Уильям Блейк — «Песни Невинности и Опыта», для контраста в восприятии детства.
- Джон Китс — «Ода соловью», за схожую тему эскапизма в природу.
