Стихи Олега Фурсина — самые популярные.

Олег Фурсин • 353 стихотворения
Читайте все стихи Олега Фурсина онлайн.
Полное собрание стихотворений с комментариями и оценками.
ДАТА Все время
ЯНВ
ВЕФ
МАР
АПР
МАЙ
ИЮН
ИЮЛ
АВГ
СЕН
ОКТ
НОЯ
ДЕК
ПН
ВТ
СР
ЧТ
ПТ
СБ
ВС
ЖАНР Все
Какабадзе Манана
Фурсин Олег.
 
 
 
Постмодернизм - это уничтожение реальности для блага извращенного вымысла и апокалиптических иллюзий...
 
P.S. Опубликовав афоризм о постмодернизме, мы всё-таки рассчитываем на ответную реакцию наших собратьев по перу и читателей... но не в форме лайков, антилайков, оценок... Мы хотим услышать Ваше мнение...
 
 
Для каждого конкретного человека афоризмы имеют свое применение. Кто-то читает афоризмы, чтобы поднять себе настроение и посмеяться, кто-то — чтобы набраться жизненного опыта и мудрости, а кто-то — для того, чтобы потом в удобной ситуации при разговоре употребить их.
 
Что такое афоризм для меня? Афоризм — это продуманный и вымученный набор слов, пришедший когда-то писателям или поэтам, несущий в себе глубокий личностный смысл. Я затруднился бы ответить четко, для чего он нужен. Может потому, что люблю игру ума? В любом случае, «если звезды зажигают, — значит, это кому-нибудь нужно»…
 
 
 
***
Но сегодня я отступаю
Перед фактом жизни таким:
Пока я сижу и стишки кропаю,
Мир стал абсолютно иным!
 
Вот идет она мимо меня (без маски)…
Я привычно кинул свой взор.
На личике нежном с полтонны краски!
Закончен о ней разговор.
 
Захотелось отвлечься, взглянул на другую,
Просила душа: «Отдохнем?»,
Но рванулся в сторону, губу тугую –
Слоновью – увидев мельком.
 
У каждой второй – изумленная бровка
Под девственно-чистым лбом,
И грезится мне, что облицовка
Легла на лице горбом.
 
Подо лбом таким не может быть мысли,
Он чист, как младенца лоб!
Шествует по городу –
легион бесчислен
Еще не живших особ.
 
Моделирование груди – прекрасно!
Губ татуаж и лиц,
Наращивание ресниц, – не опасно!
Коррекция ягодиц…
 
Ботокс, гиалурон, подгонка.
Шеллак, эпиляция, фракцион.
Радиолифтинг, подтяжка, шлифовка
Стрижка. Краска. Шаблон.
 
Все стали вдруг друг на друга похожи.
Расхожий всюду фасон…
0
Какабадзе Манана
Фурсин Олег.
 
 
***
 
По кругам ада и спиралям рая
Идет неспешно, постепенно умирая,
В оковах вечности распятая душа.
Грехом наполнена - и всё-таки святая...
 
***
 
 
 
 
 
Рецензии на наши произведения 029. Распятая душа... Из цикла Рубайат.
 
 
Помню, как был поражён мудростью "Рубаи" О.Хайяма и его полным именем: Гиясаддун Абу Али Фатх ибн Ибрагим Омар Хайям Нишапури...Читал его, т.к. достать в то время было трудно, после посещения Ташкента в 1986г., по тонкому изданию ЦК Компартии Узбекистана. Эту книгу, полную мудрых мыслей, храню до сих пор.
 
По сути данного четверостишия, как всегда красиво и кратко изложенного, есть определённые соображения, как всегда, возникающие после прочтения.
 
Образное выражение "круги ада" и "спирали рая" показывает, с одной стороны, "закольцованность" греха определённой Души, из которого (кольца) выхода нет,и этот факт является "наградой" Душе за "правильность поведения" в жизни.
 
С другой стороны, спираль предполагает движение вверх по пути совершенствования, но за праведность жизни Душа получает вполне конкретный виток спирали (область рая), куда уйдёт она после смерти по заработанным заслугам. Поскольку Душа- определённый вид тонкой энергетической сущности человека,то она просто перейдёт на новый энергетический уровень по частотной составляющей области высоких частот, приближаясь в каждой реинкарнации к Создателю. И в этом плане поступательное движение Души по спирали рая на пути к единению с Создателем зависит от того, как именно в конкретике жизни сущность человека приобретала свой опыт или, как говорят эниологи, свой энергоинформационный каркас. И если в следующей реинкарнации будет много ошибок, то с этой спирали можно с достигнутых областей витков спирали с грохотом упасть вниз, инволюционируя в раю и приближаясь к более низким частотам, характеризующим не очень высокую Духовность человеческой Души...
 
С другой стороны, зацикленность на аде, который и был специально придуман для управления человеком в реальной жизни, приводит конкретную Душу к смирению, понятию "раба божьего", "овцы закланной" и т.п. поповской ахинее. Это лишает человека творческого Пути по многочисленным тропам матрицы Жизни, данным конкретной Душе Создателем. Да, понятно, что результат запрограммирован великим программистом жизни-Создателем,- однако, Пути достижения результата для каждой Души завися от неё самой. В этом плане определённый фатализм восточных "Рубаи" отличается своей философской направленностью от взглядов наших великих славянских Предков.
 
Окончание же данного конкретного четверостишия предполагает неизбежность грехопадения Души и некую неизбежность "оков" на просторах Вечности, что опять-таки не даёт возможности человеку быть Творцом своей жизни и, вместе с тем, отрицает Закон неприкосновенности воли человека, определяющей последствия принятия решений его свободной волей.
 
Понятие же "святости" Души из-за её распятости,греховности и прочими "страшилками" придумано для внешнего управления человечеством, в частности, иудаизмом, ветвями которого являются и ислам, и христианство. Об этом эти "товар-ищи" уже, не стесняясь, говорят открыто на своих "сходняках" (есть в ИНтернете), как о свершившемся факте...
 
Думаю так.
 
Спасибо за Интересное Рубаи.
 
С уважением, СВ
 
 
 
 
***
0
Какабадзе Манана
Фурсин Олег.
 
Т*вой рыжий, знаменитый клок на голове
Р*азрушил сказки глобалистов о свободе.
А*мериканскую стену ты в меньшинстве
М*ечтаешь выстроить в неистовом походе.
П*еро орлицы в зад тебе для дальности полёта
 
Акростих - стихотворение, в котором некоторые (как правило, первые) буквы каждой строки составляют осмысленный текст (слово, словосочетание или предложение).
От античности и до средних веков выбор этой формы чаще связан с сакральными мотивами (читается имя Христа, Девы Марии и т. п.), или с обращением поэта (к своему покровителю, собрату по перу), или с подписью, встроенным в первый столбец букв авторским именем (считается, что именно так использовал акростих его изобретатель, древнегреческий поэт и драматург Эпихарм; у истоков русского акростиха также стоят акростишные подписи жившего в XVII веке иеромонаха Германа, занимавшегося переложением псалмов: например, его переложение 140-го псалма показывает по первым буквам фразу «Герман монах моляся писах»).
 
 
 
 
 
***
0
Какабадзе Манана.
Фурсин Олег.
 
Один из многочисленных посетителей моих сайтов, но при это самый въедливый и «доброжелательный», желая показать свою высокую профессиональную квалификацию в области литературы вообще и сочинения афоризмов — в частности, а параллельно доказать мою полную несостоятельность в данном жанре, хлестко, с его точки зрения, высказался, и вроде обидел меня. С той самой высоты высочайшей профессиональной квалификации он назвал мои афоризмы — афурсизмами… И мне это чертовски понравилось. В дальнейшем свои афоризмы я буду называть аФурсизмами.
 
 
Сидя на двух стульях, не забывайте, что падать придется на ж… у, а вставать — на четвереньки...
 
P.S. Афоризм посвящается тов. Лукашенко...
 
Для каждого конкретного человека афоризмы имеют свое применение. Кто-то читает афоризмы, чтобы поднять себе настроение и посмеяться, кто-то — чтобы набраться жизненного опыта и мудрости, а кто-то — для того, чтобы потом в удобной ситуации при разговоре употребить их.
Что такое афоризм для меня? Афоризм — это продуманный и вымученный набор слов, пришедший когда-то писателям или поэтам, несущий в себе глубокий личностный смысл. Я затруднился бы ответить четко, для чего он нужен. Может потому, что люблю игру ума? В любом случае, «если звезды зажигают, — значит, это кому-нибудь нужно»…
 
 
 
 
 
***
0
Какабадзе Манана.
Фурсин Олег.
 
 
 
Разве не достало уже смертей?
Зачем же Четвертый всадник?*
Не хватило для погребений полей,
И увял погост-виноградник!
***
Восседает Всадник на бледном коне,
И, конечно, он с острой косою…**
Все, что не успело еще умереть,
Будет срезано ею одною…
***
Все, что подняло только голову ввысь,
Колосилось, цвело, зеленело,
Перед всадником этим – строем явись,
Нет надежды, что будешь – целым.
***
А вслед за косою – Адова пасть!***
Горящей лавы – горнило!
Я – Кассандра! Это лишь часть,
Того, что Судьба мне открыла…
***
В огнях и пожарах, в дыму вся Земля…
Нет уж места на ней живому…
Прячься, забейся, укройся в щелях!
Иль не веришь мне по любому?
 
 
 
 
***
Послесловие:
* Четвёртый и последний всадник именуется Смертью. Среди всех всадников, этот — единственный, чье имя присутствует непосредственно в тексте. Однако, на иллюстрациях его часто изображают, несущим в руках косу или меч. Цвет лошади последнего всадника описан как khl;ros (;;;;;;) в Койне, что переводится как «бледный», однако возможны переводы и как «пепельный», «бледно-зелёный» и «изжелта-зелёный». Этот цвет олицетворяет бледность трупа. Под этот цвет могут также подходить и реальные масти, например, мышастая.
 
** Атрибут был заимствован у иконографического предка, античного бога времени Крона (Хроноса), который косой (на самом деле серпом) вроде как жал человеческие души. Это появилось не сразу, на ранних иллюстрациях мы можем разглядеть у Смерти меч.
 
*** «Ад следовал за ним». Для древних читателей и художников следующий за Смертью ад был вполне конкретным персонажем, который, кстати, встречается и в ряде других произведений христианского искусства. Данный Ад (личное имя; в искусствоведении еще употребляют исходное древнегреческое имя Гадес, чтобы не путаться) — это вот такое чудовище, адская пасть, напоминающая о мифическом псе Цербере. И этот Ад реально следует за Смертью, вернее даже кажется, что он за ним гонится, преследует, и хочет его съесть.
 
 
 
 
***
0
Какабадзе Манана
Фурсин Олег.
 
 
 
Вечер шестьдесят девятый. " 21 сентября. Таусень.".
 
Автор читает стихоТворение, посвящённое мистической дате - 21 сентября...
 
«21 сентября» — стихотворение, которое, по сути, анонс. Анонс нашей новой книги, «Чужая душа». Трудно было определиться с тем, к какому роду литературы ее отнести. Сошлись на том, что это историческое фэнтези.
 
 
 
Уважаемые собратья по перу, читатели и видеозрители обращаемся к Вам с просьбой. Уважьте наше тщеславие, и подпишитесь на канал в youtube "Вечера у круглого окна на Малой Итальянской"*. Потратив несколько десятков секунд, Вы сделаете благое дело.Мы понимаем, что гордыня — одно из семи грехов, и не самое безвредное (сочинили даже сказку о всех грехах), — но ничего не можем с собой поделать.
 
*******************************************
*******************************************
 
Заранее благодарим подписавшихся и проигнорировавших нашу просьбу.
 
 
 
***
 
 
Какабадзе Манана
Фурсин Олег.
 
***
 
Нет звезд, и солнца нет, и у меня, и у тебя над головой
 
Печален человека взгляд, - и он почти что неживой.
 
Табачный день подобен мрачной ночи и наоборот ...
 
Пройдет и это, - всё очистится скатившейся слезой.
 
***
 
Рубаи, перенятые из иранского устного народного творчества (фольклорные названия – дубайти, таране), вошли в персидско-таджикскую литературу в IX-X вв. стараниями средневековых поэтов Востока - Ханзале, Рудаки (858-941 гг.), который считается зачинателем жанра, и др.
 
При краткости поэтической формы рубаи, воплощая в себе глубокие философские размышления и жизненную мудрость поэтов, является философски насыщенным и наиболее емким по содержанию жанром восточной лирической поэзии.
 
Лирическая тема в рубаи испытывает философское осмысление, притом, первые две стихотворные строки (бейт) представляют собой предпосылку, третья строка – итог, который закрепляется афористическим выражением в последнем полустишии.
 
 
 
***
0

МЭРИ...

19.01.2020
Какабадзе Манана.
Фурсин Олег.
 
 
«Грешно, княжна, красивой быть такой», —
Упрек по-царски щедрый и красивый.(1)
А женщина была прямой, простой…
Не радовали даму кисти, объективы (2)!
 
Ей оскорбление — подмостки, а не цель!
Летала раньше по дворцовому паркету!
В роскошном жемчуге мадмуазель Шанель,
Глазами жрут ее блондины и брюнеты (3)…
 
Но ей нельзя, она ведь муза, дымка, свет!
Ей пел Галактион (4), хотя его она не знала…
Оставлен красотою вечный в мире след,
Какие ей нужны иль залы, иль журналы?
 
Быть Беатриче (5) или Фриной? (6) — выбор прост.
Она, по сущности своей, пути не выбирала.
И Женщину в себе несла, как соблюдают пост,
Излишества презрев, оставив гостевую залу (7)…
 
 
1. Княжна Мария Шервашидзе, в замужестве княгиня Эристави, фрейлина Александры Федоровны, супруги Николая II, получила подобный своеобразный комплимент от русского царя. Княжна, которая всегда и везде опаздывала, однажды пришла позже на панихиду по одной знатной особе, и позволила себе войти в зал после императора, что было строжайшим нарушением протокола. Наказание должно было последовать незамедлительно. Но Николай II лишь посмотрел на девушку, вздохнул и сказал: «Грешно, княжна, быть такой красивой».
2. Сохранились, тем не менее, и фотографии, и портреты Марии Шервашидзе-Эристави. После революции 1917 года, Мэри с семьей вынуждена была уехать в Тифлис. Грузинская столица стала убежищем для российской интеллигенции того времени. Именно там Савелий Сорин создает свою, пожалуй, самую известную картину — портрет княжны Мэри. По легенде, много лет спустя полотно «поселилось» в спальне принцессы Монако Грейс Келли. Проснувшись, она сначала смотрела на картину, и лишь потом в зеркало, определяя, таким образом, хорошо ли выглядит сегодня.
3. В Париже, в эмиграции, Мэри впервые была вынуждена пойти работать. Для нее, чьей красотой восхищалась половина Европы, княжны по крови, звезды светских салонов, это было и ново, в тягость. К счастью, она встретила князя Дмитрия Павловича, состоявшего некогда в романе с Коко Шанель. Он и «сосватал» ей княжну в качестве модели. Дворянка из уже несуществующей Российской империи со своими выразительными, «породистыми» чертами лица сильно контрастировала с обычными, «хорошенькими» манекенщицами. Четкий профиль Мэри, выразительные глаза и благородная осанка очень быстро возвели её в ранг лучших моделей модного дома Chanel. Но Мэри была не просто манекенщицей. Её приглашали на званые вечера и литературные собрания, она блистала на открытии Русского корпус — лицея имени Николая II в Версале и на освящении Русской гимназии. Известнейшие фотографы начала века считали за честь поработать с ней. На показы с её участием публика шла толпами. О красоте и утонченных манерах княжны судачил весь Париж. Именно Мэри впервые вышла на подиум в строгом и одновременно роскошном жемчужном ожерелье Chanel. По сей день нитка жемчуга на шее дамы является символом аристократичности и хорошего вкуса. При первой возможности Мэри оставила модельный мир…
4. В 1915 знаменитый грузинский поэт Галактион Табидзе создает поэтический цикл «Мери». Какой именно Мэри посвящено это творение — почти ни у кого не вызывает сомнений. Биографы Галактиона пишут, что молодой и очень бедный поэт однажды встретил красавицу— княжну в парке, она прошла мимо, даже не заметив его, а он с этого момента был обречен любить её до конца жизни. Однако Мэри всегда утверждала, что с Галактионом Табидзе знакома не была, и стихов его не читала. Последнее, к сожалению, скорее всего, правда. Шервашидзе обожала родную Грузию, тосковала по ней в последующей эмиграции, но ни писать, ни читать по-грузински не умела. И даже поэма «Витязь в тигровой шкуре», которая всегда лежала на её прикроватном столике, была не на родном языке, а в русском переводе.
5. Беатриче (Beatrice; 1266/1267, апрель — 9 июня 1290), предположительно Беатри; че Портина; ри, уменьш. Биче (итал. Beatrice Portinari, Bice di Folco Portinari) — «муза» и тайная возлюбленная итальянского поэта Данте Алигьери. Была его первой и платонической любовью, вышла замуж за другого и рано скончалась. Воспета в главных произведениях Данте и оказала огромное влияние на развитие темы платонической любви поэта к недоступной даме в европейской поэзии последующих веков.
6. Фрина (др. — греч. Φρύνη, ок. 390 г. до н. э. — ок. 330 г. до н. э.) — знаменитая афинская гетера, бывшая натурщицей Праксителя и Апеллеса.
7. История не сохранила ни одного скандального факта биографии Мэри Шервашидзе, хотя она была окружена воздыхателями всю жизнь. Любила мужа, Георгия Николаевича Эристави, праправнука грузинского царя Ираклия II, была верна его памяти после гибели. Любое ее появление на публике, когда она нарушала свое затворничество в Доме престарелых, вызывало восторг, на который Мэри, по-видимому, не обращала внимания…
 
 
 
***
0
Наиболее ярким памятником, отразившим сомнения древнего египтянина в жреческих учениях, является знаменитая "Песнь арфиста". Она дошла в двух записях 14в. до н.э. - на стене гробницы царского скульптора Паатонемхеба и на так называемом папирусе Харрис 500 Однако, как указывается в последнем, текст песни гораздо древнее и относится, по-видимому, к 22-21 вв. до н.э., ибо песнь названа
следующим образом: "Песни, которые в гробнице царя Интефа, правозгласного, которые перед арфистом".
 
Вы только вдумайтесь, уважаемые читатели, 22 ой век до н.э. !!!!!
 
Из заглавия видно, что, по данным писца, "Песнь"была написана в гробнице перед изображением певшего её арфиста. Подобные изображения встречаются среди росписей на стенах гробниц египетских вельмож довольно часто. Содержанием таких песен часто являются восхваления данной гробницы или указания на то, что она не должна считаться местом печали. Однако текст этой песни резко отличается от всех других подобных произведений.
Ближайшую аналогию к мыслям, высказанным в "Песни арфиста", мы находим в не менее известном тексте, названном египтологами "Беседой разочарованного со своим духом". Содержанием этого произведения является спор между человеком и его душой. Разочарованный жизнью человек стремится к самоубийству. Но душа отговаривает его от этого, и пытается убедить пользоваться благами жизни. Приводя по существу те же доводы, которые мы уже встречали в "Песне арфиста":
 
Тела* исчезают, и преходят, и другие остаются (на смену) со времен предков,
Покоятся боги**, бывшие прежде, в их пирамидах,
Погребены «мумии и духи в своих пирамидах.
Строившие гробницы - их мест больше нет,
Что же случилось с ними?
Слыхал я слова Имхотепа и Хардедефа***,
Изречения которых у всех на устах, -
А что же теперь с их местами?****
Разрушены их стены и мест этих нет, как не бывало!
Никто не приходит оттуда,
Чтобы рассказать - что же с ними,
Чтобы рассказать о их пребывании, чтобы ободрить наши сердца,
Пока вы не отправитесь в то место, куда они ушли!
Возвеселись же, да забудет твоё сердце, что и тебя прославят,*****
Следуй сердцу твоему, пока ты жив,
Возложи мирру на свою голову,
Оденься в тонкие ткани,
Умащайся прекрасными настоящими мазями богов,
Умножай ещё более свои наслаждения,
Не давай сердцу своему огорчаться,
Следуй желанию его и благу твоему,
Совершай свои дела на земле согласно велению твоего сердца,
И не печалься, пока не наступит день плача по тебе, -
Не слушает жалоб тот, чье сердце не бьется,
И плач не вернет никого из могилы.
Итак, празднуй радостный день и не печалься,
Ибо никто не уносит добра своего с собою,
И никто из тех, кто ушел туда,
Ещё не вернулся обратно!"
 
*Т.е. люди.
** Т.е. цари.
*** Знаменитые древние мудрецы.
**** Т.е. с гробницами.
*****Т.е. что и ты умрешь.
 
Перевод "Песни арфиста" с комментариями, а также и фрагменты о самом
произведении даны по статье известного египтолога М.Э. Матье:
Матье М.Э. Из истории свободомыслия в Древнем Египте. // Вопросы истории религии
и атеизма. Сборник статей,3. М.: Изд-во АН СССР,1955. с.380-383.
 
***
 
А перед вами, уважаемые читатели, наша попытка «поэтизировать» подстрочник и поместить в русский язык именно стихотворную форму «Песни Арфиста». Она нам нравится. Но почувствовать её ритм, услышать музыку и понять, как это было прекрасно на древнеегипетском языке и под ту музыку, мы, увы, не можем… Так пусть станет хотя бы ближе нам двоим (а может и вам), зазвучав в стихах и по-русски!
Может, найдет себе и арфиста из нынешних, всяко бывает на свете. Он сумеет «простить» нам перемену ритма, сделает из нее рефрен или подъём интонации…
Словом, слова в сочетании с музыкой сделают эту работу Песней в истинном смысле слова.
 
МАНАНА КАКАБАДЗЕ.
ОЛЕГ ФУРСИН.
 
Песнь Арфиста.
 
***
Мы тленны. В этот мир приходим лишь на миг.
На то же миг и предки приходили… и доныне,
И после нас так будет, - необратим сей МИГ, -
И прах наш ветер раскидает по пустыне…
 
Что мы? Не вечны наши боги, - древние как мир,
Покой находят в пирамидах все цари земные…
Они как все, - всё также покидают этот мир,
Их души охраняют мумии и духи неземные.…
 
***
Стоит перед нами всё тот же извечный вопрос:
Что с ними случилось? Но нет на земле нам ответа.…
Внимали премудрым, и ждали ответ на вопрос:
Что ж с нами случится? И ждать от богов ли завета?
 
Разрушены временем стены великих гробниц.
Никто не пришел к нам с рассказом из мира иного.
Мертвец не покинул тот мир и пределы гробниц,
Чтоб сердце наполнить надеждой - живого!
 
***
 
Пока не отправились в мир, что действительно вечен,
Живите весельем, любовью, отбросьте унынье-печаль…
Пусть сердце забудет любое, что никто - не вечен,
И каждый получит когда-нибудь Божью скрижаль…
 
Оденьте в красивое тело, позвольте раздеться душе.
Облейте себя и других наслаждений духами.…
Пусть праздник и радость гнездятся в счастливой душе,
И в сердце душистая мирра заменит унынье - мечтами…
 
***
 
Стремления сердца познайте, отбросьте печаль,
Широкой идите дорогой желаний и блага.
Возрадуйтесь жизни, и если наступит печаль -
В день плача и в жизни последнего шага.
 
Не билось в том сердце, кто жалоб не слышал чужих,
Но плач не вернул никого из могилы живыми….
Так празднуйте радости жизни - своей и чужих,
Добро не уносит никто, обещания были пустыми…
 
***
 
Никто из ушедших от нас не вернулся назад!
Никто из ушедших, из нас, не вернется обратно…
 
***
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Никто из ушедших от нас не вернулся назад!
Никто из ушедших, из нас, не вернется обратно…
 
Волос водопад
 
В аромате пряных трав
 
Сладострастие...
 
 
Рождения стиля эротического танка связанна с именем РУБОКО ШО (980 – 1020?) и его сборником "Ночи Комати, или Время Цикад". Разрабатывая малый жанр бесхитростных лирических излияний – танка ((верное зеркало народных нравов), Конфуций), поэт насыщал свои произведения темными намеками, скрытыми цитатами и заимствованиями из других авторов; подобный прием рассматривался как литературный комплимент, но оценить подобные стилистические реверансы мог только настоящий знаток обеих литератур – как японской, так и китайской. Эротическое танка отличаются резко выраженной субъективной окраской. Стихотворение чаще всего подается как динамическая реакция на любовное событие, реальное или вымышленное, но всегда остро переживаемое поэтом. Читатель обнаружит здесь страстную вибрацию чувств, физическую радость жизнеощущения, помноженную на некую созерцательную отстраненность, придающую дополнительную прелесть лирическому жесту первых трех строк танка.
0