Две девушки
Лола
Лола стирает пеленки,
волосы подколов.
Взгляд ее зелен-зелен,
голос ее — лилов.
Ах, под оливой
была я счастливой!
Рыжее солнце в канаве
плещется около ног,
а на оливе воробушек
пробует свой голосок.
Ах, под оливой
была я счастливой!
Когда же у Лолы мыла
измылится весь кусок,
ее навестят торерильо.
Ампаро
Ампаро!
В белом платье сидишь ты одна
у решетки окна
(между жасмином и туберозой
рук твоих белизна).
Ты слушаешь дивное пенье
фонтанов у старой беседки
и ломкие, желтые трели
кенара в клетке.
Вечерами ты видишь — в салу
дрожат кипарисы и птицы.
Пока у тебя из-под рук
вышивка тихо струится.
Ампаро!
В белом платье сидишь ты одна
у решетки окна.
О, как трудно сказать:
я люблю тебя,
Ампаро.
Разбор стихотворения классика «Лорка Федерико Гарсиа» — «Две девушки»
Анализ стихотворения «Две девушки»
Стихотворение «Две девушки» (в оригинале «Dos niñas») — это яркий образец лирики Федерико Гарсиа Лорки, великого испанского поэта и драматурга. Построенное как диптих, оно рисует два контрастных, но одинаково пронзительных женских портрета, погружая читателя в атмосферу андалузской жизни, полной страсти, тишины и тоски.
«Лола» — это воплощение жизненной силы, стихийности и близости к земле. Она изображена в движении: стирает пеленки, погружена в домашние хлопоты. Ее мир полон ярких, почти «вкусных» деталей:
- Цвет и звук: Взгляд — «зелен-зелен» (напоминает знаменитый «зеленый ветер» из «Романсеро»), а голос — «лилов». Это синестезия, смешение чувств, типичное для поэтики Лорки.
- Природная гармония: Образы «рыжего солнца» у ног и «воробушка» на оливе рисуют счастливый, почти пасторальный пейзаж. Повторяющийся рефрен «Ах, под оливой / была я счастливой!» звучит как народная песня, полная благодарности и легкой грусти. Когда закончится мыло, «ее навестят торерильо» — в этом мире мужчина (матадор) появляется естественно и жданно.
«Ампаро» — это абсолютная противоположность. Ее портрет статичен, полон тишины и недоступности. Это образ заточения и подавленной страсти:
- Символика белого: «В белом платье» — цвет невинности и траура одновременно. Она «сидит одна / у решетки окна», что создает образ клетки.
- Детали роскоши и неволи: Жасмин, туберозы, фонтан, старая беседка и канарейка в клетке — все это атрибуты утонченной, но замкнутой жизни. Даже белизна рук («рук твоих белизна») подчеркивает, что она не занимается физическим трудом, в отличие от Лолы.
- Мотив вышивки: «Вышивка тихо струится» — это символ монотонной, лишенной страсти жизни, ожидания. Финальная строка — «О, как трудно сказать / я люблю тебя, / Ампаро» — звучит как крик души из темницы, признание, которое невозможно произнести вслух.
Вывод: Лорка мастерски использует контраст. Лола — это жизнь, реализованная в действии, земная и полнокровная. Ампаро — это жизнь, застывшая в ожидании, прекрасная, но недосягаемая, как цветок за решеткой. Обе девушки — две грани испанской женской души, которую Лорка знал и чувствовал как никто другой.
Рекомендации для прочтения:
- Федерико Гарсиа Лорка — Цыганское романсеро, Поэт в Нью-Йорке (глубокое исследование страсти, фольклора и современной боли).
- Анна Ахматова — Вечер (классический пример точной и пронзительной женской лирики, близкой по духу портрету Ампаро).
- Осип Мандельштам — Камень (чтобы прочувствовать, как через детали можно выразить эпоху, подобно тому, как Лорка через пеленки и вышивку показал мир двух женщин).
- Райнер Мария Рильке — Часослов (для любителей музыкальности, пластичности образа и глубины интимного переживания).


