Соберемся понемногу
Соберемся понемногу,
Поцелуем мертвый лоб,
Вместе выйдем на дорогу,
Понесем сосновый гроб.
Есть обычай: вдоль заборов
И затворов на пути
Без кадил, молитв и хоров
Гроб по улицам нести.
Я креста тебе не ставлю,
Древних песен не пою,
Не прославлю, не ославлю
Душу бедную твою.
Для чего мне теплить свечи,
Петь у гроба твоего?
Ты не слышишь нашей речи
И не помнишь ничего.
Только слышишь — легче дыма
И безмолвней трав земных
В холоде земли родимой
Тяжесть нежных век своих.
Разбор стихотворения классика «Тарковский Арсений» — «Соберемся понемногу»
Анализ стихотворения «Соберемся понемногу»
Стихотворение Арсения Тарковского «Соберемся понемногу» — это глубокое философское размышление о смерти, прощании и тщетности обрядов перед лицом вечности. Написанное в характерной для поэта манере, оно сочетает в себе бытовую точность деталей с метафизической глубиной переживания.
Композиция и сюжет: Стихотворение начинается с жанровой сцены — подготовки к похоронам («Соберемся понемногу, / Поцелуем мертвый лоб»). Лирический герой описывает простой, почти языческий, но при этом лишенный церковной пышности обряд. Однако уже во второй строфе появляется мотив «обычая», который подчеркивает отчужденность, механистичность происходящего. Кульминация наступает в третьей строфе, где герой заявляет: «Я креста тебе не ставлю, / Древних песен не пою». Это отказ от традиционных форм поминовения, который переходит в экзистенциальный вопрос о смысле любых действий перед лицом смерти.
Основные темы и мотивы:
- Смерть как небытие: Умерший полностью недосягаем — «Ты не слышишь нашей речи / И не помнишь ничего». Это подчеркивает абсолютный разрыв между живыми и мертвыми.
- Отказ от религиозных клише: Поэт намеренно отказывается от «кадил, молитв и хоров», от «теплить свечи». Это не бунт против Бога, а констатация того, что душа уже ушла туда, где земные ритуалы бессильны.
- Земное как единственное пристанище: В финале возникает образ земли, которая принимает тело. Покойный «слышит» не слова, а только «тяжесть нежных век своих» в «холоде земли родимой». Это примирение с телесным, природным финалом, лишенным мистического ужаса.
Художественные особенности:
- Лексика и стиль: Язык стихотворения суров и аскетичен. Автор использует простые, почти прозаические слова («гроб», «заборы», «затворы», «гниль»), которые, однако, создают напряженную, трагическую атмосферу.
- Антитезы и параллелизмы: Поэт постоянно противопоставляет действия (крест не ставлю, песен не пою) и бездействие (не слышишь, не помнишь). Повторы («Не прославлю, не ославлю») подчеркивают отказ от любых оценок — только тишина.
- Звукопись: Обилие глухих и шипящих согласных («С», «Ш», «Ч», «Т», «П») создает ощущение шепота, тишины, шуршания земли. Ритм — это размеренный, «похоронный» ямб, без резких сбоев.
Философский подтекст: Тарковский в этом стихотворении полемизирует с традиционной христианской эсхатологией. Для него важнее не посмертная участь души, а то, что осталось здесь — «тяжесть век» в родной земле. Это стоическое принятие неизбежного, где любовь и память не нуждаются в ритуалах, а существуют в тишине земли и ветра.
Рекомендуемые для прочтения стихи классиков:- Арсений Тарковский — «Степь», «Первые свидания».
- Анна Ахматова — «Реквием», «Приморский сонет».
- Осип Мандельштам — «Silentium», «Сестры — тяжесть и нежность».
- Иосиф Бродский — «Большая элегия Джону Донну», «Осенний крик ястреба».
