БОЙ МСТИСЛАВА С РЕДЕДЕЙ

Анализ стихотворения «Бой Мстислава с Редедей»

Виктор Соснора — поэт, чье творчество отличается глубоким погружением в историю, мифологию и фольклор, переосмысленные через призму модернистской поэтики. Стихотворение «Бой Мстислава с Редедей» не является прямым пересказом древнерусской легенды из «Повести временных лет» о поединке тмутараканского князя Мстислава с касожским (адыгским) князем Редедей. Соснора создает экспрессионистскую, почти варварскую фреску, где эпический сюжет обретает черты архаического ритуала и жестокой, первобытной драмы.

Композиция и сюжет: Стихотворение делится на три части. В первой — экспозиция образов двух князей. Соснора намеренно гиперболизирует и огрубляет их. Мстислав — «пучеглаз и угрюм, как пучина», «солнцелик», но «красен лицом» — это не прекрасный витязь, а грубая, физическая сила, «маститый Храбрый». Редедя — «горбоносый» предводитель косогов. Вторая часть — кульминация: сам бой. Он лишен рыцарского флера. Мечи отброшены («в лопухи»), идет кулачная, звериная схватка. Победа Мстислава мгновенна и жестока: Редедя «замертво рухнул». Однако Соснора не оставляет Мстислава в ореоле победителя. Князь, «набычив шею», с одними кулаками бросается на «тысячи» врагов, что рисует его образ как фигуру трагическую и одинокую в своей ярости. Третья часть — пир, который оборачивается гротескным, почти животным торжеством («до храпа!»).

Ключевые образы-символы:

• Образ князя Мстислава: Двойственный. С одной стороны — воплощение стихийной, хтонической силы (сравнение с пучиной). С другой — фигура трагического героя-одиночки, который после победы над вождем врага оказывается в пустоте, один против целого войска. Его «солнцеликость» — не просветление, а некая дикая, животная мощь.
• Образ природы и пространства: Пейзаж Сосноры активен и враждебен. «Роща, где ропщет в трясине осока», бор, где «ели у кромки редеют», — это не фон, а часть конфликта. Сражение происходит не на поле брани, а в лопухах, в пыли, у земли, что подчеркивает низовую, мужицкую природу этой битвы.
• Мотив словесной перепалки: Диалог князей перед боем лишен эпического величия. Это уличная брань, оскорбления («собакины дети», «недоносок»). Соснора снижает пафос, показывая, что герои древности были грубы и приземлены. Ухмылка Мстислава («Мстиславу забавно») — это торжество хитрости и спокойной уверенности над яростью.

Звукопись и ритм: Стихотворение написано верлибром (свободным стихом) с элементами рифмы и ассонансов. Ритм напряженный, рваный, часто переходящий в бытовой, сказовый. Соснора активно использует:

• Ломаные строки и визуальные разрывы. Например, «а красен / лицом, / а плечами устойчивей граба». Это заставляет читателя спотыкаться, акцентирует деталь.
• Повторы и инверсии. Дважды повторяющаяся строка «Мудрец Ярослав и молва не напрасно / прозвали Мстислава маститого Храбрым» звучит как саркастический рефрен.
• Аллитерация на «р», «м», «ч». Стих полон рыка, лязга и шороха («Рявкнул Редедя», «борцов одобряя бряцаньем металла»), что создает звуковой образ битвы.

Главная тема и идея: Соснора, используя исторический сюжет, создает антигероический эпос. Он деконструирует былинный миф. Мстислав у него — не мудрый и благородный витязь, а грубый, жестокий, сильный, но в чем-то пустой и чудовищный персонаж. Бой лишен идеологической подоплеки (защита Родины, веры). Это столкновение двух грубых сил, где побеждает не благородство, а звериная хватка и хитрость. Карнавальная, гротескная природа победы (пир до храпа) обесценивает героический пафос. Поэт интересуется архаической, догосударственной стихией — темной, неуправляемой, пугающей в своей подлинности. Это исследование природы власти и жестокости.

Референсы-рекомендации для прочтения:

Если вам понравилась архаическая, напряженная поэтика Виктора Сосноры, рекомендую обратить внимание на других поэтов, работавших с историческим и фольклорным материалом в модернистском ключе:

• Виктор Соснора
• Николай Гумилёв — его стихи о конкистадорах, африканских и античных воинах, «Капитаны» обладают схожей суровой энергией и романтикой силы.
• Сергей Есенин — его поэмы «Пугачев» и «Анна Снегина» (особенно речь Пугачева) используют похожую ломаную ритмику и фольклорную лексику для обрисовки бунтарского духа.
• Велимир Хлебников — «заумь» и попытки создать «славянский» праязык, эпос, ломающий традицию, особенно в «Сельской очарованности» и обращениях к скифству.