Перцевая Людмила


Андрей Тарковский и авангардисты

 
14 авг 2019Андрей Тарковский и авангардисты
На призывный плакат над Западным крылом Дома художников я отреагировала моментально: выставка «Свободный полет» анонсировала показ творений художников авангардистов с отсылом к фильмам гениального кинорежиссера. Фильмы Андрея Тарковского я очень люблю, на мой дилетантский взгляд они мало сочетаются с какими-нибудь супрематистами, но коли их «поженили», стоит взглянуть на этот союз! Однако меня смутило абсолютно пустое крыльцо, и я прошагала в потоке любителей живописи к другому подъезду, в сомнениях и некотором смущении. Ну, так оно и есть: все эти люди спешили к Репину, на выставке которого я уже была! Охранник подтвердил, что мне следует вернуться к той пустой лестнице, именно там Тарковский с единомышленниками.
Вернулась. Поднялась в залы, где раскинулась эта совершенно потрясающая экспозиция – с экранами, на которых транслировались отдельные эпизоды гениальных фильмов, рабочие моменты съемки, с картинами авангардистов по стенам. Всё это в полусумраке, в сопровождении музыки Баха, Пендерецкого, Артемьева, Юсуповой, естественно, фильмы – черно-белые, трансляция идет без звука, узнаваемо по лицам и кадрам.
В первой части этой удивительной экспозиции представлен фильм «Андрей Рублев», а параллельно шагают по стенам картины Д. Плавинского, очень созвучные тематически, необыкновенно оригинальные по изобразительным средствам. Иной раз даже не поймешь, то ли это металл по доске, то ли кожаная драпировка в краске; только черно-белая графика еще как-то возвращает в традиционные реалии изобразительного искусства!
Вторая часть опрокидывает зрителей в зону катастроф – фильм «Сталкер» и картины П. Беленка 70-х годов. По большей части это коллажи: на невнятном фоне вихрь человеческих фигур, разбросанных, накиданных крестом, спиралью… с ними происходит нечто невероятное, небывалое! И тут же я впервые вижу фоторепортаж Виктории Ивлиевой, которая в 1990 году побывала внутри четвертого реактора Чернобыльской АЭС. За эти страшные фото она получила главный приз World Press Photo в категории «Наука и технологии». Параллель с Зоной из фильма Тарковского проведена жестко и недвусмысленно, а все вместе – кино, фото, картины – названо РЕАЛИЗМОМ ПРЕДВИДЕНИЯ.
Но так же, как в первой части экспозиции, я не могу отделаться от ощущения, что родство это чисто умственное, основано не на внутреннем единстве эмоциональной передачи. Ну и очень разного уровня мастерства. Фотографии, если не знать, что они сделаны внутри реактора, выглядят весьма посредственно, ни ракурсом, ни освещением, ни какими иными средствами отображения не блещут. Жуть и пиетет вызваны … подписью, адресом, не хочу выглядеть циником, но это называется коньюнктурщиной, вполне похвальным желанием репортера попасть туда, где ГОРЯЧО И СТРАШНО. Картины Беленка с разноцветными фигурками, разлетевшимися прихотливо по слегка ретушированной плоскости, сильных чувств не вызывают. Я отдаю должное устроителям этой выставки, которые столь разнородные …элементы вплели в сопровождающий фон прекрасного фильма. Спор о том, насколько он созвучен произведению Стругацких, вообще считаю неуместным, это – отдельное произведение, навеянное прозой фантастов, решено своими изобразительными средствами, исполнено великолепными артистами и гениальным режиссером. Может нравиться или не нравиться, но это – цельное, полнозвучное самостоятельное произведение.
Как и «Солярис» по мотивам романа Станислава Лема, - этот фильм стал держащим стержнем третьей части экспозиции и, на мой взгляд, наиболее удачной! Помните, как Крис попадает на станцию, идет по пустым ее коридорам, и там валяются какие-то железки, кто-то прошмыгивает… И вот вы на этой выставке идете таким коридором, иллюминаторы по стенам и прозрачные колодцы под ногами… Картины супрематистов по стенам – извивающиеся штопором фигуры Франциско Инфанте, супрематические полотна Анатолия Зверева и великолепная компьютерная графика в иллюминаторах, где все эти картины оживают, отдельные детали кружатся и сдвигаются. Там очень много любопытного выдумано, чтобы подсказать зрителю: супрематизм и абстракционизм должен в вашем воображении ОЖИВАТЬ, двигаться, дышать, всё это не просто так, а со смыслом!
Вот тут настало время сказать, что ни с кем из художников, представленных на выставке, Андрей Тарковский не сотрудничал, не дружил и даже не был знаком с их творчеством. Более того. Его высокоинтеллектуальные фильмы наполнены аллюзиями и отсылами к работам старых мастеров: Рембрандта, Дюрера, Брейгеля, Леонардо да Винчи, Рублева, Феофана Грека. И по стилю, по смысловому наполнению, по выразительным средствам Тарковский никоим боком к авангардистам не прислоняется, это дарование высшего порядка, он требует прочтения подготовленным зрителем, интеллектуалом, в его фильмах все созвучно – музыка, стихи, фон, ракурс…Это духовная пища, в которой не акробатические этюды кисти, а говорящие планы, одухотворенные лица и глубокая философия.
А выставка, несомненно, удалась! Особенно меня покорила гулкая пустота залов и одинокие посетители, растерянно блуждающие в полумраке, не представляю эту экспозицию в суетной толпе! Я не иронизирую. Лично мне кажется, что фильмы Тарковского не стоило рифмовать с авангардистами только по той причине, что они существовали в одно время и в одном пространстве. Кто-то рассудит иначе. Сама по себе провокативная сущность этой затеи даже похвальна: то ли Тарковский заставит обратить внимание на живопись Плавинского, то ли фанаты авангардистов начнут искать нечто родственное в фильмах Андрея… Да пусть они здесь встретятся, лбами столкнутся, может, какая-то новая искра высечется, изобразительная, в неизвестном жанре. Кто знает? Я получила огромное удовольствие, блуждая там под прекрасную музыку.
На выходе спросила у дремлющих гардеробщиц, был ли наплыв публики в начале, в июне, они сконфуженно признались, что всегда тут посетителей …очень скромно.
«Не так, как у Репина?» - спросила я. «О, что вы, небо и земля! Там такие толпы!» - почти хором ответили они, спасая репутацию музея. Я попрощалась и про себя упрямо повторила, что всякому произведению искусства и всякой выставке – свой зритель, толпа или избранный фанат. Ни то, ни другое ничему не показатель.
Надеюсь, вы поняли, что я хотела сказать!