Андрей Мансветов


Метареализм и концептуализм

 
3 дек 2018
как взаимодополняющие культурные концепты конца XX века
 
«Время распадается на крайности, чтобы дойти до края своих возможностей», - заметил М.Эпштейн в «Тезисах о метареализме и концепту-ализме», воспринимая эти направления как полюса, между которыми су-ществует и развивается «другая» поэзия.
Концептуализм – поэтика утративших живую связь с обозначаемым знаков-стереотипов, призванных показать «отпадение форм от субстанций, смыслов от вещей», это аналитически-рефлективное обыгрывание реальности массового сознания.
Метареализм – поэтика метабол, заново приобщающих вещи к смыслам, открывающих многомерную реальность в синтетически-мифологической форме предметов и явлений.
При несомненной разнице между концептуализмом и метареализмом как отталкивающихся друг от друга поэтических направлений можно говорить о них как взаимодополняющих культурных концептах конца XX века. Под концептом в данном случае мы понимаем комплекс идей литера-турного направления, реализующихся в области сопричастности трех ка-тегорий: времени (репрезентации), пространства (культурного контекста) и сознания (субъекта). Характер взаимозависимости этих категорий и обу-словливает специфику направления как концепта.
Концептуалисты отслаивают от слова или предмета привычные, устоявшие значения, перенося их из обыденного контекста в созданную среду обитания. Таким образом, изымая из жизни какое-либо явление и локализуя его в сфере искусства, концептуализм расширяет область последнего, перекодирует восприятие того, что раньше отчуждалось как вне-эстетическое. Работая на сдвиге, открывшихся зазорах, внимание худож-ника сосредотачивается на перспективе, которая в разных своих вариантах и реализуется в единоразовых артефактах. Такая деятельность напоминает логическую игру со спичками (тоже основанную на изменении функции бытовой принадлежности), когда играющий путем многочисленных пере-ставлений должен показать новую фигуру или составить слово. Процесс выполнения задания не исключает того, что любой поэтапный результат может оказаться продуктивнее конечного. Каждый ход обусловлен суммой предыдущих, как и концептуалистский артефакт теряет свою значимость вне зависимости от обширного культурно-цивилизационного контекста, в котором избыток прошлого (стереотипность сознания) преобладает над «убывающим» будущим (творческой энергией). Чем дольше происходит передвижение по имеющемуся пространству, тем больше ощущается уста-лость, ослабляется идея «будущего», что и происходит в художественном дискурсе и сознании человека конца XX века (культурный и религиозный эсхатологизм). Об этом свидетельствует и ускоряющийся темп жизни, предлагающий разрозненные обрывки информации взамен целостной кар-тины мира. Концептуалисты провоцируют эту ситуацию в своем творчестве. Ярким примером символической фигуры (круг, очерченный пунктирной линией), которой может быть представлен концептуализм как визуальный концепт, является один из текстов Рубинштейна - «Программа совместных переживаний» (ПСП). Суть репрезентации данного текста заключается в том, что карточки, на которых расположены поэтические единицы (на одну карточку - одна единица), читаются не самим автором, а публикой, передающей их по кругу, из рук в руки. Образуется относительно замкнутое пространство, визуально прерывающееся пробелами между стульями, словесно - паузами, возникающими в промежутках передачи. Помимо важности совместного переживания текста, который перестает быть тоталитарным за счет подмены его контекстом в процессе вос-приятия, достигается ослабление метафизики присутствия способом организации пространства и характером отношения к нему. Как пишет В.Курицын, «ироничное отношение к культуре и к своему участию в куль-туре - жест по интенции нетоталитарный». Таким образом, концептуализм снимает абсолютную установку на тоталитарность письма, как стереотип, в большей степени сформировавшийся в недрах авангардного движения и советской идеологии. Относительное «замыкание» развития авангарда предполагает выходы-переходы к другим эстетическим системам, позволяет квалифицировать концептуальное искусство как некий концепт, экспортируемый из создавшего его культурного пространства в производное постмодернистской парадигмы. Иначе говоря, концептуализм как концепт - это та глобальная идея, которая усваивается через дискурсивные зазоры и некоторым образом структурирует постмодернистскую модель.
Но в конце XX века критикуемая западными исследователями «метафизика присутствия» постепенно заменяется вполне сформированной постмодернистским дискурсом «метафизикой преодоления», так как толь-ко в этом процессе возможны взаимосвязь и всепричастность разных уровней реальности. Семантика префикса «пост» и само мировосприятие постмодернизма приводят к осознанию его как Границы, оформляющей предшествующую культуру в виде глобального произведения искусства, и предела, который будет изнутри преодолен. Играя в гиперреальность и интертекстуальность, когда ирония уже становится нормой и перестает выполнять функцию связи разных культурных и жизненных реалий, поэт обнаруживает глубинный, связеобразующий фактор - некие мета-свойства вещей и слов и аналогичные им в сознании человека прото-типы или архе-типы, организующие мир как область всепричастности. Если концептуалисты, а впоследствии и постмодернисты, осуществляют взаимодействие тек-стов, сознаний за счет включения их в единый контекст, т.е. создают фон, атмосферу, правила, по которым строится коммуникация, то метареалисты обнаруживают законы, универсалии, функционирующие и проявляющиеся в разных контекстах под разными «именами» (знаками) вещей и явлений. Поэтому единство взаимосвязанных реальностей - не результат творческо-го воображения субъекта, а естественное состояние мира. Если постмодернистское пространство избыточно присутствием (многотысячелетнее куль-турное прошлое умещается в пределах сиюминутного настоящего), то метареалистический дискурс ощущает нужду, потребность говорящего вос-полнить недостаток отсутствующего объекта через его называние, т.е. наделение именем. Как пишет Ж.Лакан, «само отсутствие и порождает имя в момент своего происхождения». Это же заметила О.Седакова, представительница метареализма: «Мир дан, дарован. Елей свой поэзия не берет из бушующего моря как «суть» этого моря, а дарует ему как то, что в его сути присутствует в виде нехватки, предмета тоски и просьбы», то, что позволило бы «морю» быть больше его «сути», стать «другим». Метареализм может быть понят как культурный концепт в силу того, что он функционирует во время зарождения новой, «экологической» или «женской», пара-дигмы мышления, которой соответствует становящийся экоцентрический тип мирового сознания вообще и художественный (метареалистический) в частности.
Итак, концептуализм, с одной стороны, завершает авангардное движение XX века, с другой, - подготавливает и работает в рамках постмодернистской парадигмы. Концептуалистское сознание организует артефакты в разреженных местах тоталитарного письма, где прошлое (подтекст), будущее (приготовленный текст) реализуются в единоразовом контексте.
Поэтическая установка метареализма направлена на постоянное пре-одоление освоенного пространства, на путешествие по постмодернистскому контексту (как культурному концентрату) с целью узнавания и собирания метасвойств вещей и слов. Именно они организуют целостность виде-ния мира и выживание человека в условиях «постмодернистского» быта/бытия.