Сонеты смерти
1
В стене бетонной ложе ледяное
не для тебя, и я исправлю это:
ты будешь ждать свидания со мною
среди травы, и шелеста, и света.
Я уложу тебя в иной постели,
мое дитя, продрогшее в темнице,
и станет пухом, мягче колыбели,
тебе земля, в которой сладко спится.
С пыльцою роз смешаю комья глины,
покуда лунный столп вверху дымится,
и, впредь не зная ревности и страха,
вернусь к тебе, счастливой и безвинной:
ведь как моим соперницам не биться —
моя и только эта горстка праха!
2
Но будет день с такой ломотой в теле,
что мне душа шепнет на полпути:
как розовые тропы надоели,
как не к лицу с веселыми идти!
Еще одна захлопнется темница,
ударит заступ, глина упадет…
И нам придет пора наговориться
взахлеб и вволю, вечность напролет!
Наедине с тобой в глухой пустыне
открою, отчего, не кончив круга,
в расцвете сил ты лег в земную твердь.
И станет явным тайное доныне:
нас небо сотворило друг для друга
и, уходя к другой, ты выбрал смерть.
3
Злые руки к тебе протянулись в тот горестный миг,
и застыли в печали созвездья, когда ради муки
ты покинул навек беломраморных лилий цветник.
Для чего ты отдал свое сердце в недобрые руки?..
И взмолилась я: «Смилуйся, Господи, гибнет мой друг
на неверной стезе. Провожатый не знает дороги.
Или вырви его из коварных губительных рук,
или в сон погрузи, подводящий земные итоги.
Ни окликнуть его, ни его удержать не могу —
черный ветер морей прямо в бурю уносит челнок.
Не вернешь его мне — пусть достанется мертвой воде!»
Тонет розовый челн, беззащитно кренясь на бегу…
Разве тот не любил, кто и жалость в себе превозмог?
Ты, Всевышний, меня оправдаешь на Страшном Суде!
Разбор стихотворения классика «Мистраль Габриэла» — «Сонеты смерти»
Анализ стихотворения «Сонеты смерти»
Габриэла Мистраль, чилийская поэтесса, лауреат Нобелевской премии по литературе, создала один из самых пронзительных и трагичных циклов в своей поэзии — «Сонеты смерти». Это произведение — не просто поэтический плач, а глубокая философская драма, в которой личное горе переплетается с вечными вопросами бытия.
Цикл состоит из трех сонетов, объединенных общей темой — переживание смерти возлюбленного. Поводом к написанию послужила трагическая гибель друга поэтессы Ромелио Уреты, застрелившегося после разрыва с ней. Мистраль, винившая себя в случившемся, превращает боль утраты в монументальный литературный памятник.
Ключевые образы и мотивы:
- Контраст жизни и смерти: В первом сонете поэтесса рисует картину двух «постелей». Первая — «ледяное ложе» в «бетонной стене» (гроб), которое она отвергает. Вторая — «иная постель», созданная из «травы, шелеста и света», земли, смешанной с «пыльцою роз». Это не просто отрицание смерти, а попытка её преображения, возвращения возлюбленного к природе, к жизни.
- Ревность за гранью бытия: Уникальный мотив, звучащий в финале первого сонета. «Моя и только эта горстка праха!» — восклицает героиня, утверждая свою исключительную власть над телом умершего. Она бросает вызов всем «соперницам», осознавая, что только смерть сделала эту любовь вечной и безраздельной.
- Принятие истины: Во втором сонете происходит смещение акцента. Если в первом героиня была активна («я исправлю это»), то здесь она ощущает «ломоту в теле» и усталость. Разгадка трагедии формулируется с пугающей ясностью: «уходя к другой, ты выбрал смерть». Это страшное признание, в котором смешиваются вина, обида и горькое торжество собственной правоты.
- Религиозная образность: Третий сонет — это отчаянная молитва. Героиня обращается к Всевышнему («Смилуйся, Господи»), но её вера колеблется. Она пытается спасти возлюбленного, просит то «вырвать из коварных рук», то погрузить в сон. Образ «розового челна» (души), тонущего в «черном ветре морей» (смерти), подчеркивает беззащитность человека перед лицом судьбы.
Особенности композиции и стиля: По форме сонеты написаны белым стихом (без рифмы), что нетипично для классического сонета, но сообщает тексту особую исповедальность и естественность. Нарушение формальных рамок как бы подчеркивает невозможность уложить трагедию в традиционные схемы. Стихотворение отличается невероятной метафорической насыщенностью. Каждая строка — это мощный образ, полный боли и любви: «с пыльцою роз смешаю комья глины», «застыли в печали созвездья», «тонет розовый челн».
Главная идея: «Сонеты смерти» — это не только поэтизация скорби. Это исследование любви, которая оказывается сильнее страха перед небытием. Героиня не просто оплакивает мертвого, она борется за него, преображая его смерть в акт вечной любви, утверждая, что настоящая связь между людьми не обрывается со смертью одного из них. Это гимн любви, которая становится сильнее смерти, и проклятие судьбе, которая сделала смерть единственным способом этой любви.
Для дальнейшего прочтения рекомендуем обратить внимание на стихи следующих авторов:
- Марина Цветаева — её поэзия, полная трагической страсти и боли, близка по накалу чувств к творчеству Мистраль.
- Анна Ахматова — циклы «Requiem» и «Четки» раскрывают темы утраты и стойкости духа перед лицом судьбы.
- Габриэла Мистраль — для более глубокого знакомства с её творчеством, проникнутым любовью к детям, миру и южноамериканской природе.
