Богини Чаба Маркуса

Богини Чабы Маркуса

 

Многие современные живописцы посвящают свое творчество теме "Женщина-женственость", но есть один художник, чьи картины могут запечатлеть женщин, которые похожи на наших современниц, и тем не менее, мы чувствуем взгляд из прошлого, а то и вовсе нечто неземное. Художник Чаба Маркус (Csaba Markus) может выразить Вечную Женственность в ее двойственном проявлении: в образе смертной женщины и в образе мифологической Богини. Его работы не только радуют глаз, они заставляют представить себя принцесой, феей, царицей, богиней...

Чаба Маркус начинал свое творчество как скульптор, позже стал работать в цвете и применять различные графические техники.Как художник теперь он работает в первую очередь в сфере полиграфии, причем особое внимание уделяет сериграфии.Это вид шелкографии, станковый способ трафаретной печати. Оригинальные изображения, выполненные способом сериграфии, отличаются четким и ясным рисунком, яркостью красок, и чистотой тонов. Этот способ трафаретной печати привлекает художников тем, что позволяет создавать оригинальное изображение в прямом (незеркальном) виде, в то время как в гравюре и литографии мастер вынужден исполнять рисунок в зеркальном виде.Его творчество также включает в себя живопись, рисунок, фотографию и скульптуру. Он имеет свою собственную телевизионную студию...На все руки мастер: художник, скульптор, телепродюсер и издатель в одном лице!

Чаба Маркус - венгр по происхождению, сейчас живет в США. Но примерно в тридцать лет Маркус покидает Венгрию и после скитаний по миру обосновывается в США, где вскоре создает свою изостудию в Калифорнии. Это было реализацией мечты художника. Здесь он экспериментирует с сотнями различных техник и материалов, таких как стекло, керамика, бумага ручной работы, гравюра и даже анимация.

С 1979 года Маркус увлекся традиционной печатной графикой, в том числе травлением. Он создает офорты, литографии, каменные сериграфии. Создавая гравюры, художник часто использует две или три медные пластины и до 100 цветов при печати сериграфий, часто использует технику сфумато. Сфума́то (итал. sfumato — затушёванный, буквально — исчезающий как дым) — в живописи смягчение очертаний фигур и предметов, которое позволяет передать окутывающий их воздух. Приём сфумато разработал Леонардо да Винчи в теории и художественной практике. Но Чаба удалось создать свой собственный уникальный стиль в шелкографии, в котором современные технологии полиграфии переплетаются с этой наиболее популярной технологией эпохи Возрождения. Картины, написанные маслом, многослойны: художник наносит слой за слоем , давая каждому слою высохнуть, прежде чем нанести следующий(То есть тут тоже применяется техника сфумато). Использует Чаба даже платину и золото. Зачастую наносится около 30 очень тонких, почти прозрачных, слоев краски. В результате достигается нужный оттенок рисунка, как если бы художник просто смешал цвета. Но такая техника придает объемность и особую изысканность его картинам. Он во всем добивается совершенства:

"Я хочу, чтобы мои работы были уникальными и высокого качества. Они должны выглядеть так, как будто я только что закончил картину и пять минут назад отложил кисть."

Сложность техники, конечно, привлекает. Но еще более приятно созерцать чистые и юные, безупречной красоты лица, будто светящиеся таинственным светом...

Друг мой Маркус, тебе нелегко -

Раз за разом счищаешь холсты.

В окна теплой твоей мастерской

Горсти листьев летят золотых.

Охру, золото, медь и краплак

На палитре, играя, смешай -

С полотна, в мастерской полумрак,

Диво-дева заглянет на чай.

Уронив невесомую шаль,

Платья бархат опустит с плеча.

Голосок зазвенит, как хрусталь.

А в глазах ,будто осень, - печаль.

Тонкий профиль и плеч поворот,

Локон рыжий и полуулыбка...

В зазеркалье опять уплывет

Дева чудная быстрою рыбкой.

Друг мой, Маркус, тебе тяжело.

Снова,снова счищаешь холсты.

Запотело на окнах стекло.

Нет богинь средь мирской суеты.