"Нуреев. Белый ворон", " Пиноккио". культур_егерь

На фото кадр из фильма "Пиноккио" Сегодня хотел бы рассказать о фильмах "Нуреев. Белый ворон." и "Пиноккио" "Нуреев. Белый ворон" Рэйфа Файнса. Начну с того, что в картине "Нуреев. Белый ворон" (почему-то в последние годы принято писать фамилию через "е" - Нуреев) роль Рудольфа исполнил непрофессиональный актёр, а танцор театра и балета им. Мусы Джалиля - Олег Ивенко. Глядя на Ивенко, понимаешь почему режиссёр сделал выбор в пользу его кандидатуры - Ивенко внешне напоминает молодого Нуреева. Работая над съёмками фильма, режиссёр решил остановиться на самом драматическом моменте биографии танцора, судьбоносном решении покинуть СССР во время парижских гастролей труппы Кировского театра (в эпоху СССР Мариинский театр назывался Кировским). Событие произошло в парижском аэропорту на глазах у изумленной публики, КГБэшников и прессы. К слову, Ивенко не совсем удалось передать взрывной характер Нуреева. Оно и понятно - всё-таки непрофессиональный актёр. Даже КГБэшник (Алексей Морозов) "отвоевывал" беглеца с большей страстью, чем тот от него "убегал". Сама картина разделена на три части: трудное послевоенное детство, юность в Ленинграде и парижские гастроли. История начинается с рождения Гуреева в поезде в холодном 1938-м году. Там же в детских флешбэках, странноватым выглядит знакомство с отцом. Война закончилась, отец возвращается домой, но никакой радости у домочадцев этот факт не вызывает. Ещё одно странное обрывочное воспоминание связанное с отцом: отец с сыном гуляют по заснеженному лесу, а дальше отец просто забывает сына. Своего единственного сына. Да и вообще добрая мама противопоставляется в этой части строгому отцу. Именно мать Нуреева в исполнении Равшаны Курковой прививает ему любовь к танцам, она приводит его в школу народных танцев в Уфе. Вторая часть посвящена будням в Ленинграде, где Нуреев учился и танцевал под руководством Александра Пушкина. Пушкин видит в парне талант, и считает его настоящим самородком, поэтому многие шалости Нурееву прощаются. Интересна эта часть ещё и любовным треугольником: Нуреев - жена Пушкина и сам Пушкин. Роль жены Пушкина исполнила Чулпан Хаматова. Её героиня опекает Гуреева, заступается и мило носит супчик во время обеденных перерывов. В целом по фильму образ Гуреева вызывает противоречивые чувства. С одной стороны - он демонстрирует бесконечную работоспособность, упорство в оттачивании номеров. С другой стороны - он показан эдаким выскочкой, высокомерным и неприятным человеком. Любой конфликт (таких в фильме немного) решают за Гуреева другие люди, а он только ходит и хнычет, что его как творческую личность зажимают. Хотя он сам "гусь хорош", скандалит с чиновниками в Министерстве Культуры, грубит главному балетмейстер, капризничает в ресторане. Единственным источником угрозы для него становится КГБэшник приставленный к нему во время парижских гастролей. Финал картины напоминает шпионские детективы. Сделано живо и напряжённо. О чём же это кино? Кино о несвободе, отчаянии и надежде? Тогда непонятно почему русский балет - лучший в мире. Может дело тут не в свободе и страхе, а в целеустремленности и труде? Может ли несвободный стать - великим? Или величие зависит от свободы? Здесь интересен один эпизод, когда Нуреев делает выбор между желанием остаться за границей и угрозой гонений для оставшихся близких в Советском Союзе. В этот момент в его голове рождается воспоминание, как мать приводит его в школу народных танцев. Она уходит, растворяясь в тумане воспоминаний ровно тогда, когда он делает тот самый " прыжок к свободе", как будто навсегда покидая его. Кажется, сам Файнс этим эпизодом осудил поступок своего героя. Несмотря на некоторую противоречивость фильма, его можно посмотреть. "Пиноккио" Маттео Гароне. Представьте такое окончание детской сказки. Ночь. Ярко светит луна. Дерево. На дереве болтается повешенный, и этим повешенным является главный герой. Именно так хотел завершить свой роман для детей Карло Коллоди. Если имя автора вам ни о чём не говорит, то узнав имя главного героя романа вы легко догадаетесь о ком идёт речь. А речь идёт о Пиноккио. Именно так называется фильм Маттео Гарроне. Раннее режиссёр уже был знаком публике по криминальным драмам "Гоморра" и "Догмен". Впрочем до " Догмена" режиссёр уже успел поработать со сказками. Его "Страшные сказки" наделали в своё время много шума. У нас в России больше известен адаптированный вариант персонажа - Буратино, которого придумал Алексей Толстой. При этом разница между Буратино и Пиноккио и их приключениями существенная. Если Буратино - весельчак и озорник, то о Пиноккио этого точно не скажешь. Почему? Карло Коллоди писал свою сказку согласуясь с традициями романтических сказок, уходящих корнями в народный фольклор. Взять хотя бы оригинальные сказки братьев Гримм. В их "Золушке" , например, злым сёстрам уготована незавидная участь: применяя туфельку, присланную принцем, одна из сестёр отрезает себе палец, чтобы туфелька налезла, а другая - пятку. Когда обман открывается, голуби выклевывают им глаза. Поэтому и повешенный главный герой не выглядит такой уж дикостью. Также история деревянной куклы содержит легко угадываемый литературный архетип. Пиноккио уходит из дома папы Джеппетто и в течении длительного времени скитается по трущобам и пытается вернуться домой. Путешествуя его подстерегают всякие опасности и напасти. У Толстого сюжет лишён той насыщенности, свойственной романтическим сказкам. В "Золотом ключике" сюжет чётко выстроен. Главному герою противопоставлен главный злодей - Карабас-Барабас. В отличии от нашего Карабаса - кукольник Манджафуоко не столь однозначный злодей. Он дарит Пиноккио пять золотых монет из чувства жалости, а не меркантильных интересов. Фон, созданный в картине Гарроне резко отличается от "Золотого ключика". Режиссёр в ярких красках обрисовывает всю нищету и убогость трущоб, воссоздавая атмосферу оригинального произведения. В мире, где всё построено на лжи, жестокости, в мире, где всяк и каждый может обмануть и предать, нужно хорошо учиться, слушаться своих родителей, а если уж тебе выпала настоящая дружба - нужно научиться ценить её. Вот такие основные посылы заложены в книге Коллоди и показаны в фильме Гарроне. Фильм хороший. Его можно посмотреть.