ТЕАТРАЛЬНАЯ ГОСТИНАЯ приглашает!
Памяти ушедших родителей посвящается.
Простите нас...
Здравствуйте, друзья.
Благодарю сердечно всех, кто поддержал идею Театральной гостиной! Долго думала, какое событие из многообразного и многомерного мира Театра предложить к обсуждению в первом нашем выпуске. И решила начать всё же не с великих греческих трагедий или неисчерпаемого наследия Шекспира - обратимся и к ним, коли хватит только сил нам, а главное, желания!
Сегодня же я хочу напомнить об одном потрясающем спектакле, где счастливо соединились удивительный талант режиссёра и божий дар уникальных актёров - "Дальше - тишина". Он впервые был представлен на суд зрителей театром имени Моссовета в 1969 г. В следующем году этому событию исполнится уже полвека, а в этом- ровно 40 лет его телеверсии, которую мы с вами, к счастью, можем посмотреть.
Ещё немного о датах и "странных сближениях".
105 лет назад, весна 1913 года. Юная Фаина Фельдман из Таганрога впервые смотрит спектакль по пьесе своего знаменитого уже земляка "Вишнёвый сад" на сцене Московского художественного театра. Опустился занавес, погасли огни рампы, а девушка всё ещё продолжает сидеть в опустевшем зале.В этот вечер она поняла, что её призвание - театр. "Профессию я не выбирала, - скажет позже Фаина Георгиевна Раневская, - она во мне таилась". Кстати, её псевдоним именно из той чеховской пьесы...
110 лет назад, 13 декабря 1908 года. В семье известного адвоката г.Ростова И. Плята рождается мальчик, наречённый Ростиславом, который через 8 лет окажется в Москве и там на всю жизнь "заболеет" театром. По рекомендации клиентов отца, известных артистов, он получит возможность посещать все спектакли со служебного хода, а потом подающий надежды подросток будет принят на курсы, которыми руководил Ю.Завадский. И вскоре в жизнь русского тетра войдёт со своим могучим и светлым талантом Ростислав Янович Плятт...
75 лет назад, сентябрь 1943 года. Обычный юноша из семьи служащих в г. Пермь, работая слесарем на заводе, поступает в ту же актёрскую студию Ю.Завадского при театре имени Моссовета, находившемся в эвакуации в этом городе. Впоследствии Натан Исаевич Эфрос станет ведущим режиссёром лучших российских театров Анатолием Васильевичем Эфросом, а его имя - неотъемлемой частью истории театрального искусства, наряду с его лучшими представителями - К.Станиславским, Ю Н. Вахтанговым, В. Мейерхольдом...
Так волшебным образом сошлись звёзды - и случился спектакль, который А.Эфрос поставил специально для уже легендарных в то время актеров Ф.Ранеской и Р.Плятта по достаточно, надо сказать, банальной мелодраме американской писательницы Вины Дельмар "Уступите место завтрашнему дню". Он выпустил эту работу под названием, отсылающим к финалу бессмертной трагедии Шекспира:
Гамлет
Я умираю...
Так ты ему сажи и всех событий
Открой причину. Дальше - тишина.
(Уильям Шекспир, "Гамлет, принц датский", перевод М.Л.Лозинского.)
Эти слова ещё до открытия занавеса настраивают на трагедию, ожидаешь увидеть на сцене историю предательства и бессильной борьбы со злом. И эти ожидания не напрасны. Возможно, в руках другого режиссёра этот горестный сюжет так и остался бы заурядной бытовой мелодрамой, но - звёзды сошлись! Анатолию Эфросу в союзе с Фаиной Раневской и Ростиславом Пляттом удалось на сцене, загромождённой устаревшей мебелью, представить настоящую трагедию - высокую, почти античную в своей силе и прозрачности. Два актёра-протагониста - и хор, сопровождающий действие (в постановке были заняты и другие замечательные артисты: Борис Иванов, Михаил Львов, Ирина Карташёва, Ирина Муравьёва...). И всё же этот спектакль - именно дуэт, трогательная и горькая история любви двух стареющих людей, брошенных в пропасть одиночества их выросшими детьми.
Я, конечно же, не буду пересказывать содержание, просто предлагаю посмотреть запись спектакля - то есть в наше суетливое меркантильное время потратить драгоценные 2 часа своей жизни на этот нелегкий, но очищающий душу труд.
Приведу, пожалуй, лишь один монолог из пьесы, не вошедший в спектакль.
Говорят внучка и бабушка:
РОДА
Да бросьте вы, бабушка! Вы же в этом ничего не смыслите. Люди рожают детей из эгоизма. Дети -- это игрушки, куклы, если хотите... они вырастят ребёнка, у них не останется ни цента сбережений, вот увидите!...А как они предполагают жить потом? Когда состарятся? Я, например, не собираюсь взваливать на себя заботу о них...
МАТЬ
Одна! Я не представляю себе судьбы более страшной...
Поразительно, что оба актёра, сыгравшие главные роли в спектакле "Дальше - тишина", и Плятт. и Раневская, своих детей не имели. Но именно им удалось так пронзительно искренно и правдиво поведать со сцены о том, о чём многие, имеющие взрослых детей, говорить не решаются...
Постановка имела неизменный успех и признание зрителей в течение тринадцати лет. В 1982 году 86-летняя Фаина Раневская в последний раз вышла на сцену именно в этом спектакле.
Из записок актрисы:
............
Михаил Ромм, которого я просила поставить в театре эту пьесу, отговаривал меня в ней участвовать, говоря, что в пьесе хорошая роль мужа, а роли старухи нет. Пьеса слабенькая, но нужная, потому что там дети и старики родители.
Поступила правильно, не послушав Ромма, пришлось роль выправлять, а роли нет, конечно. Замучилась с ней, чтоб что-то получилось.
.............
Пьеса американская, а письма ко мне идут от наших старух, где благодарят - за то, что дети стали лучше относиться.
............
1978 г. Вчера возили на телевидение. Вернулась разбитая. Устала огорчаться. Снимали спектакль "Дальше - тишина". Неумелые руки, бездарные режиссёры телевидения, случайные люди. Меня не будет, а это останется. Беда.
............
Из интервью с Ф. Раневской:
- А что вас потянуло к пьесе?
- Сострадание, к старикам этм. Сострадание - это самое привычное мне чувство. и жизнь моя из-за этого очень нелегка.
- Не жалеете об этом?
- Нет!
- А вы знаете, что на этом спектакле в зале очень много плачут?
- Знаю!
- И как вы к этому относитесь?
- С удовольствием!
Какая требовательность - к себе, к людям искусства! И какое счастье, что для нас сохранён, пусть в несовершенном виде, этот спектакль...
Дорогие мои, неслучайные и случайные посетители "Театральной гостиной", друзья!
Приглашаю вас не только к просмотру, но и к разговору. О чудесной силе театра, о необходимости его в нашей жизни, об уникальных режиссёрах, сценаристах, художниках и актёрах, - не играющих (язык не поворачивается назвать ЭТО игрой) - живущих на сцене.
Лучшие комментарии и эссе по этому спектаклю будут, конечно, вознаграждены: небольшим (сравнительно) количеством монет и - неизмеримо огромной благодарностью за любовь к истинному и прекрасному.
Эссе предлагаю публиковать в дневниках, а здесь оставлять ссылки на свои работы - так все желающие смогут их обсудить и оценить. Следующий выпуск состоится 19 мая и будет посвящён итогам первой гостиной.
Душевно благодарю за внимание и - жду!
