Иван Дмитриев - К лире
О ты, котора утешала
Меня в мои спокойны дни,
Священну дружбу воспевала.
Любовь и радости одни, —
Забудь твой глас, о нежна лира,
Иль повторяй единый стон!
Отъемлет жизнь мою Пленира,
Исчезло счастие, как сон!
Тверди по всякую минуту
Темирину над сердцем власть,
Ее ко мне жестокость люту,
Мою к ней пламенную страсть!
Но, ах, ты тем не успокоишь
Мою растерзанную грудь,
Лишь торжество ее удвоишь,
Нет, лучше ты безгласна будь!
Молчи, доколь судьбы во гневе
Устремлены меня карать,
Виси на кипарисном древе, —
Не буду на тебя взирать.
Виси, безмолвствуя, доколе
Мой искренний, любезный друг
На Марсовом пребудет поле…
Увы, и он смущает дух!
Когда войны погаснет пламень,
Быть может, что младый герой,
Спеша ко мне, увидит камень,
Не омочен ничьей слезой;
Увидит в прахе тут висящу,
Любезна лира, и тебя,
Расстроенную и молчащу, —
Восстонет он, меня любя!
Восстонет и смягчит слезою
Засохши струны он твои,
Потом дрожащею рукою
Страданья возвестит мои.
Он скажет: «Доримон был вреден
Себе лишь только самому,
Он ветрен был, несчастлив, беден.
Но друг всегда был друг ему».
Разбор стихотворения классика «Дмитриев Иван» — «Иван Дмитриев - К лире»
Анализ стихотворения «К лире»
Стихотворение «К лире» представляет собой классический образец сентименталистской элегии, написанной Иваном Дмитриевым. Произведение построено как монолог-обращение лирического героя к своему музыкальному инструменту — лире, которая в поэзии той эпохи символизировала само поэтическое вдохновение.
Тематика и мотивы:
Центральная тема стихотворения — крушение идеального мира чувств под натиском жестокой реальности. Герой, чье счастье «исчезло, как сон», испытывает целый спектр переживаний: от любовной страсти до дружеской верности и предчувствия собственной гибели. В тексте отчетливо прослеживаются характерные для эпохи мотивы меланхолии, одиночества и прощания с радостью.
Композиция и сюжет:
Произведение развивается по нисходящей — от светлых воспоминаний к мрачным пророчествам. В первой части герой велит лире замолчать и «повторять единый стон», так как его возлюбленная (Пленира) равнодушна к его страсти. Затем он приказывает лире «висеть на кипарисном древе», что символизирует траур и смерть. Финальный акцент — на фигуре друга, который после войны, «спеша ко мне, увидит камень», то есть могилу поэта. Эта развязка подчеркивает одиночество героя даже в вечности, где его все еще не оплакивает возлюбленная, а только верный друг.
Художественные особенности:
В стихотворении активно используются риторические восклицания и повелительные конструкции («Забудь твой глас», «Молчи», «Виси»), что создает эффект напряженного внутреннего диалога. Ярким символом является кипарисное древо — традиционный античный символ скорби. Дмитриев умело чередует темы любовной трагедии и военной тревоги, соединяя личное с историческим (война, «Марсово поле»).
Образ лирического героя:
Герой предстает как чрезвычайно чувствительная натура, что характерно для сентиментализма. Он «ветрен был, несчастлив, беден», но главное его достоинство — способность к истинной дружбе. В этом видна эволюция образа: от страстного влюбленного к одинокому страдальцу, осознающему ценность дружеской привязанности превыше любовной.
Автор утверждает, что даже в минуты глубочайшего горя поэтический голос способен преодолеть смерть: немая лира может быть оживлена слезой друга, который расскажет миру о судьбе безвременно ушедшего поэта. Так, Иван Дмитриев создает своеобразный памятник не только любви и дружбе, но и самому искусству, способному пережить время.
Рекомендуем к прочтению:
- Николай Карамзин — основоположник русского сентиментализма, мастер элегической лирики.
- Василий Жуковский — продолжатель традиций элегии, поэт «невыразимого» и меланхолии.
- Евгений Баратынский — философская лирика о судьбе, любви и роковом одиночестве человека.


